京剧需要郭德纲挽救？别忙着给他戴高帽，称之为推广都不准确

经常听到一种言论：郭德纲拯救了相声之后，又来拯救起了京剧。郭德纲没说过的话，倒是有人替他说；郭德纲不敢吹的牛，倒时有人替他吹；郭德纲没造过的谣，倒总有人替他造。

不可否认，郭德纲娱乐化的京剧在一定程度上促进了京剧的发展和振兴，但也要清醒地认识到：郭德纲所表演的京剧，并不是传统意义上的京剧，更不是戏迷眼中的京剧。

不知道若干年之后，会不会出现这样的观点：京剧不搞笑就太搞笑了！用娱乐化的口吻来审视京剧的发展，并不是一条正道。

倒是可以声明一下：京剧的娱乐化道路可以作为发展的一个方向，但不能成为大流。就像是主路和辅路的关系，就像是主流和支流的分割。

无论是京剧的振兴，还是相声的发展，都跳不过国家力量的支持，甚至可以说这样一句话：京剧的发展、相声的发展的带领者仍是国立剧团。

郭德纲的麒麟剧社没有贡献吗？当然有，前面也提过，就是为相声、京剧的发展提供一条道路，提供一个方向。方向有了，决定权并不在社粉身上，而在艺术家身上。

说到底，说破大天，郭德纲也只是一个商人，盈利是第一目的，因此不要把拯救艺术这顶高帽戴到他的头上，没什么意义。

拥有著名演员、艺术家的头衔虽然也有可能是为了利益，为了自己的富贵荣华，但也有一些强制性的艺术任务需要完成。和一些观众说的靠一段吃一辈子、唱一段休息一年的说法有较大的差池。

在大部分剧团里面，基本要完成两项工作：第一是完成演出任务，一年有多少场演出是有要求的；第二是完成创作任务，要有新段子或是献礼节目产生。

京剧的衰落有其内在的原因，不能简单地将其归咎到演员身上，更不能因此产生粗鄙恶俗的想法。京剧要达到梅兰芳、马连良那样的盛景，保守估计五十年之内看不到。

当然，这只是溜溜球自己的想法和看法，但一些客观原因的缺失影响京剧的发展也是一个客观存在的东西。

原因是什么？最重要的就是时代的变化，快节奏的生活、多样的娱乐途径，促使大众不再单纯地将京剧作为逗乐的唯一途径，咿咿呀呀的腔调更不适合快餐式的生活要求。

再者是观众的减少，听京剧的观众了了，与最辉煌的时期差的不少，与前些年鼎盛之时也少了很多。

年轻观众没了去听京剧的兴趣，甚至一开场就想睡觉的尴尬；老观众对京剧的一些创新嗤之以鼻，前些天竟然出现了穿着暴露、画着京剧妆的表演，眼球是有了，感受的是京剧的美吗？

一些粗鄙的创新方式，带来的并不是艺术的创新，而是京剧的落败。与之相比，郭德纲先生所有的一种方式要高尚的多，也算得上是一种不错的可选择的方式。

京剧的振兴更是一个大工程，在梅葆玖、谭元寿等几位老演员的去世之后，京剧的振兴更是进入了一个相当长时期的黯然期。能带领京剧走出困境的代表人物还没出现，或者说还没有长成。

但不否认京剧人的努力，像是王佩瑜京剧伴奏的尝试，像是杜镇杰、李军、凌柯等中青年演员在短视频平台上做的宣传，与德云社的努力相得益彰，共同促进着京剧的发展。

京剧的挽救更是在京剧人手中，麒麟剧社的作用我们不乏将其称之为推广，但推广并不准确，毕竟推广所能显示的作用太小。

期待曲艺之树的长青。