引言：
1951年，歌剧《长征》在北京轰动上演，其中最引人瞩目的是于是之首次饰演毛泽东的戏份。这位年仅24岁的青年演员，凭借在《龙须沟》中饰演程疯子的形象意外获得机遇，成为新中国第一个在舞台上塑造毛泽东形象的演员。从最初的忐忑推辞到后来的认真钻研，在李伯钊、焦菊隐等人的悉心指导下，于是之终于完成了这一重任。当毛泽东亲自观看演出后，虽然对演员表现给予肯定，但对剧本提出了重要修改建议，这让《长征》在此后经历了长达30年的改编历程。
大纲：
一、于是之与《长征》的缘起
于是之的艺术生涯简介
《龙须沟》中程疯子一角意外酷似毛泽东
李伯钊创作《长征》及选角过程
二、首次饰演毛泽东的准备过程
焦菊隐的独特表演指导理念
于是之从拒绝到接受的心路历程
李伯钊创造特殊观摩机会
多位领导参与彩排指导
三、毛泽东观看演出及评价
1952年6月毛泽东首次观看演出
通过李敏转达的评价信件
对于是之等演员的表现肯定
四、《长征》的改编与影响
毛泽东对剧本提出的具体修改建议
李伯钊开展大规模史料收集工作
历时30年的改编过程
作品在中国话剧史上的地位与意义
1951年，于是之第一次上台饰演毛泽东，毛主席看完后：我有些建议
1951年，歌剧《长征》在北京轰动上演，其中最引人瞩目的是于是之首次饰演毛泽东的戏份。这位年仅24岁的青年演员，凭借在《龙须沟》中饰演程疯子的形象意外获得机遇，成为新中国第一个在舞台上塑造毛泽东形象的演员。从最初的忐忑推辞到后来的认真钻研，在李伯钊、焦菊隐等人的悉心指导下，于是之终于完成了这一重任。当毛泽东亲自观看演出后，虽然对演员表现给予肯定，但对剧本提出了重要修改建议，这让《长征》在此后经历了长达30年的改编历程。
戏剧舞台上的偶然际遇
于是之出生在河北唐山的一个普通家庭，年少时曾在北京大学法文系就读。命运的转折让他未能完成学业，却在1944年意外走上了话剧舞台。
七年寒窗，他在舞台表演上展现出非凡的天赋。1951年，他在北京人民艺术剧院参演《龙须沟》，塑造了令人难忘的程疯子形象。
为了完美诠释这个年过半百的角色，年仅24岁的于是之做了惊人之举。他毅然剃去了额头部分的头发，只为让自己更像一个饱经沧桑的老人。
这个看似简单的改变，却引发了意想不到的连锁反应。观众中有人惊呼他酷似毛泽东，这个发现很快在北京人民艺术剧院传开。
与此同时，李伯钊正在为歌剧《长征》的创作绞尽脑汁。作为杨尚昆的夫人，她经常有机会近距离接触毛泽东，对领袖的音容笑貌极为熟悉。
李伯钊花了三个多月的时间闭门创作，始终觉得剧本缺少点什么。深思熟虑之后，她决定在剧中加入毛泽东的角色，为整部作品注入灵魂。
正当剧院为毛泽东一角的人选发愁时，于是之恰巧外出演出。工作人员向李伯钊推荐＂毛主席＂来演毛主席时，她还以为是个玩笑。
直到看到《龙须沟》的演出海报，李伯钊才恍然大悟。于是之那张经过特殊化妆的脸，确实与毛泽东有几分神似。
这个发现让李伯钊做出了一个大胆的决定。她力排众议，确定由于是之出演这个极具挑战性的角色。
就这样，一个偶然的相似，让于是之站在了一个重要的历史节点上。他即将成为新中国第一个在舞台上扮演毛泽东的演员，为中国戏剧史写下浓墨重彩的一笔。
潜心钻研塑造领袖形象
北京人民艺术剧院为了让于是之更好地准备这个角色，特意安排他到中南海参加多场重要会议。在会议现场，于是之认真观察毛泽东的一举一动，从说话语气到走路姿态都仔细记在心里。
焦菊隐导演对于是之的表演指导极为严格。他要求于是之不要刻意模仿毛泽东的外在动作，而是要理解和把握人物的精神内核。
为了让角色更有说服力，于是之开始研读毛泽东的著作和文章。他翻阅了大量关于长征的历史资料，了解那个特殊年代的革命精神。
在排练过程中，李伯钊多次邀请亲历长征的老同志来到剧场。这些老同志为于是之讲述了许多鲜为人知的故事，帮助他更深入地理解那段历史。
剧组还专门请来了造型师，根据毛泽东当年的照片为于是之设计妆容。造型师花了很长时间研究如何在不改变于是之本来面貌的情况下，突出人物特征。
每天清晨，于是之都要提前两个小时到剧院化妆。化妆师需要为他修饰眉眼，调整发型，让整体形象既像毛泽东又不显得做作。
在舞台表演中，于是之只有两句台词：＂同志们辛苦啦＂和＂同志们，祝你们成功＂。这简单的两句话，他反复练习了上百遍，力求音色和语气都能精准到位。
为了找到最适合的表演方式，焦菊隐带领剧组反复讨论修改。他们不断调整舞台调度，让毛泽东的出场既庄重又自然。
建军节首映在即，整个剧组加紧排练。朱德、周恩来和刘少奇等中央领导也抽空来到剧场，为演出提供指导意见。
演出前的彩排中，于是之的表现得到了在场所有人的认可。特别是那些经常接触毛泽东的领导同志，都说他把握住了领袖的神韵。
首演当天，青年宫座无虚席。当于是之饰演的毛泽东出现在舞台上时，全场观众屏息静气。
这场演出获得了巨大成功，消息很快传遍北京城。一时间，前来购票的群众排起了长队，单日登记购票人数竟达到四万多人。
为了满足观众的观看需求，演出不得不从青年宫搬到中山公园音乐堂。这里能容纳更多的观众，每天可以提供三千多张票。
就这样，《长征》的演出一连持续了一年多。于是之的表演得到了观众的一致好评，他成功完成了这个极具挑战性的角色。
这个过程让于是之对表演艺术有了更深的理解。他明白，塑造历史人物不仅需要外在的相似，更重要的是要展现人物的精神风貌。
伟人亲临剧场观看演出
1952年的初夏，李伯钊和杨尚昆终于说动毛泽东来到剧场。这一天，整个剧组都显得格外紧张，因为他们将面对最重要的观众。
演出前，剧组成员反复检查每个细节。道具组重新整理了所有舞台布景，灯光师多次调试追光的角度，演员们提前两小时就开始化妆准备。
当毛泽东步入剧场时，全场气氛顿时变得庄重肃穆。他在工作人员的引导下，走向专门预留的观众席，神情平和地准备观看这部讲述长征故事的歌剧。
演出在一片寂静中开始，整个剧组都在全力以赴地完成这场特殊的演出。每个演员的表演都力求完美，生怕出现任何差错。
当于是之饰演的毛泽东出场时，台下的毛泽东显得格外认真。他目不转睛地注视着舞台，仔细观察着这个年轻演员对自己的诠释。
整场演出结束后，毛泽东并没有立即发表评价。他默默起身离开了剧场，这让整个剧组，特别是李伯钊深感忐忑。
几天后，毛泽东的女儿李敏来到剧组，带来了父亲写给李伯钊的一封信。这封信里详细记录了毛泽东对《长征》的观后感和建议。
信中对于是之的表演给予了充分肯定。毛泽东认为这位年轻演员虽然没有刻意模仿自己，却很好地把握住了人物的精神内涵。
但对于剧本，毛泽东提出了重要的修改意见。他指出，剧中军以上级别的人物只有自己一个，这与历史事实不符。
毛泽东建议在剧中增加其他革命领袖的形象。他提到了朱德、周恩来等重要历史人物在长征中的贡献，认为这些都应该在剧中得到体现。
这些建议让李伯钊意识到创作时的疏漏。她立即组织剧组开会讨论，准备对剧本进行全面修改。
为了完善剧本，李伯钊开始大量收集长征时期的历史资料。她走访了许多亲历者，记录下他们的回忆和感受。
剧组重新审视每个场景，思考如何在有限的舞台时间内展现更丰富的历史内容。这个过程让所有人对长征有了更深刻的认识。
毛泽东的建议不仅影响了《长征》的创作方向，也为后来的革命历史题材作品树立了标准。这部作品在此后经历了长达三十年的改编过程。
这次观看演出的经历，成为了中国话剧史上的重要一页。它展现了领袖对艺术创作的重视，也体现了对历史真实性的追求。
三十载磨一剑成就经典
在毛泽东提出修改建议后，《长征》的创作团队立即投入到新一轮改编工作中。李伯钊带领编剧组深入军事博物馆、档案馆等地，搜集大量关于长征时期的历史资料。
1953年，剧本的第一次大修改完成，新版本增加了朱德、周恩来等重要历史人物。编剧组不仅丰富了人物关系，还加入了更多真实的历史细节。
为了让新角色更具说服力，剧组开始在全国范围内寻找合适的演员。这些演员不仅要在外形上与历史人物相似，更要能够展现革命领袖的精神风貌。
1955年，修改后的《长征》再次公演，获得了更大的成功。观众们普遍认为新版本更加完整地展现了长征的历史全貌。
然而，创作团队并未就此停步。他们继续收集观众反馈，不断完善剧本细节。每一次修改都力求做到史实准确，艺术完美。
1960年代初期，《长征》迎来第三次重大改编。这次改编着重强化了群众性场面，增加了更多反映普通战士和群众的情节。
文革期间，《长征》的演出一度中断。但创作团队并未放弃对作品的打磨，他们在这段特殊时期里继续收集整理相关史料。
1978年，随着改革开放的春风，《长征》重新搬上舞台。这一年，于是之再次出演毛泽东，这次他的表演更加成熟深刻。
1980年，经过近三十年的不断完善，《长征》终于形成了最终版本。这个版本全面展现了长征的艰辛历程和革命精神。
在最终版中，不仅有领袖人物的重大决策，还有普通战士的英勇事迹。整部作品既有宏大的历史场面，又不失人性的温暖。
这部历经三十年打磨的作品，成为了中国话剧史上的一座丰碑。它不仅是一部优秀的艺术作品，更是一份珍贵的历史见证。
于是之在这三十年间，六次饰演毛泽东角色。从24岁到54岁，他的表演随着年龄的增长而愈发醇厚。
这部作品也见证了于是之从一个青涩演员成长为戏剧大师的过程。他后来成为中国著名的表演艺术家，为中国话剧事业做出了重要贡献。
《长征》的成功为中国革命历史题材作品开创了先河。它证明了艺术创作既要尊重历史真实，又要追求艺术真实。
这三十年的创作历程，不仅是一部作品的完善过程，更是中国话剧艺术不断进步的缩影。它展现了中国艺术家对艺术精益求精的追求精神。
