诗词中涉及到“芦花”，很早很早，早到中国最早的诗歌集，《诗经》。其中就有《蒹葭》写道，“蒹葭苍苍，白露为霜。所谓伊人，在水一方”。这里的“蒹葭”，就是指盛开了“芦花”的芦苇。因为只有盛开了“芦花”的芦苇，才有“苍苍”的视觉感受，才有像秋霜一样的白色。这里的“蒹葭”，它长长的身躯，盛开白色花儿的脸庞，就像一个亭亭玉立的女孩，真是“所谓伊人”啊！洁白的“芦花”，和“白露为霜”，象征了女孩的纯洁；而隔着广阔的“蒹葭”，和“在水一方”，象征了女孩可望不可及的距离，“距离产生美”嘛，给了男孩无穷的动力。

蒹葭苍苍，白露为霜。所谓伊人，在水一方

中国是爱花的国度，芦苇固然妙曼，但后世的诗人，还是会把“芦花”单独拿出来描写。唐代诗人雍裕之就写过《芦花》，开头就是，“夹岸复连沙，枝枝摇浪花”，这是一种风吹雪白“芦花”，像波浪一样起伏的美景，是其他花儿所没有的壮丽、动感之美。而“芦花”的象征意义，也更加广泛，诗人们用来形容身边一切美好的事物，如，爱情、友情、心中的理想，等等，一切美好的情感。

说起来很有意思，诗仙李白在春天送别孟浩然，写道，“故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州”。传统文化中，“杨花”代表了离愁，大文豪苏东坡写过，“细看来，不是杨花，点点是离人泪”。诗仙用“烟花”代表了离愁，那飘飘荡荡，无边无际的“烟花”，象征了诗仙对孟浩然的依依不舍之情。而孟浩然自己送人，是在秋季，那他又该怎么写呢？我们来看看这首《鹦鹉洲送王九之江左》：

昔登江上黄鹤楼，遥爱江中鹦鹉洲。

洲势逶迤绕碧流，鸳鸯鸂鶒满滩头。

滩头日落沙碛长，金沙熠熠动飙光。

舟人牵锦缆，浣女结罗裳。

月明全见芦花白，风起遥闻杜若香，

君行采采莫相忘。

月明全见芦花白，风起遥闻杜若香，君行采采莫相忘

“月明全见芦花白”，月光如水，而芦花雪白，可以想象，大片的芦花，在洁白月光的照耀下，是怎么样一片白茫茫？

“月明全见芦花白，风起遥闻杜若香，君行采采莫相忘”，“采采”，“芦花”盛开而繁盛的样子。“月明全见芦花白”描绘了在明亮的月光下，芦花显得格外洁白，形成了一片白茫茫的景象。“风起遥闻杜若香”则是说，当风吹起时，诗人远远地闻到了杜若（一种香草）的香气。这两句诗通过视觉和嗅觉的描写，营造了一幅宁静而美好的夜晚江边景色。而“君行采采莫相忘”，诗人希望王九在旅途中能够记得他们共度的时光，以及家乡的美好景色，不要因为外面的世界而忘记了这份情谊。

在这里，诗人用“皎洁”的月光，“雪白”的芦花，表达了诗人和朋友之间友谊的纯洁；而用“馨香”的杜若，来表达了友谊的美好。所以，清代大儒王国维会说，“一切景语皆情语”。而“芦花”的广阔，无边无际，象征了他们友谊的无边无际，也象征了他们离愁的无休无止。

所以，这首诗中的“月明全见芦花白”，比起诗仙的“烟花三月下扬州”，表达的感情更加丰富，除了它们所共有“无边无际的离愁”，“芦花”的洁白象征了友谊的纯洁，也象征了朋友高洁的品格。

古往今来，最有名的政治咏怀诗词，莫过于明代大才子杨慎的《临江仙》，它被用作了名著《三国演义》的开篇词，可见其影响力之大。但唐代诗僧栖一的这首《武昌怀古》，在我看来，不在其下：

一代君臣尽悄然，空遗闲话遍山川。

笙歌罢吹几何日，台榭荒凉七百年。

蝉响夕阳风满树，雁横秋浦雨连天。

长江日夜东流水，两岸芦花一钓船。

长江日夜东流水，两岸芦花一钓船

“一代君臣尽悄然，空遗闲话遍山川”，这句概况了杨慎的“滚滚长江东逝水，浪花淘尽英雄”和“古今多少事，都付笑谈中”，这两句词。

而“笙歌罢吹几何日，台榭荒凉七百年”，又和诗豪刘禹锡的“旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家”的诗意又是如此贴切。

而最后一句，“长江日夜东流水”，又和杨慎的“滚滚长江东逝水”的意义是一模一样。“两岸芦花一钓船”，诗人透过“两岸芦花”，仿佛看到了历史的沧桑感，古往今来到底是什么，不过白茫茫一片罢了，其实，啥也看不清楚，只有历史的车轮，像“长江日夜东流水”，一去不复返而已。“一钓船”，就像杨慎词中的“白发渔樵江渚上，惯看秋月春风”。这艘“钓船”，看过了春天的“杨花”，现在又看到了秋天的“芦花”，看惯了历史上的熙熙攘攘。

这里的“长江日夜东流水，两岸芦花一钓船”，象征了诗人眼中的历史观。时间总是像“长江日夜东流水”一样一去不复返；而厚重的历史就像“两岸芦花”一样，苍茫而望不到边；而人民像“一钓船”一样，则永远徜徉在历史中，悠闲而自在，记录着历史。

这首五代词人皇帝李煜的《忆江南·其四》，单篇看，是很难理解这首词所要表达的意义的，但如果和上一首结合起来看，就比较容易理解了。上一首是这样的，“闲梦远，南国正芳春。船上管弦江面渌，满城飞絮辊轻尘。忙杀看花人”。而这一首则是这样的：

闲梦远，南国正清秋。

千里江山寒色暮，芦花深处泊孤舟，

笛在月明楼。

千里江山寒色暮，芦花深处泊孤舟

上一首完完整整的展现了南国春天的美好，其实是象征了李煜故国的辉煌岁月，是他在国破家亡之前的美好回忆。

而这一首，开头就是，“闲梦远，南国正清秋”，正是故国到了终点，国破家亡之后，与之前的春天，“南国正芳春”形成鲜明的对比。

“千里江山寒色暮，芦花深处泊孤舟，笛在月明楼”，“千里江山寒色暮”中，“寒色”指的是秋天的景色，这里指代秋天的萧瑟和凄凉。“暮”字增添了一层时间的纵深感，描绘出在秋日的暮色下，广阔的江山被一层寒意笼罩，显得格外的深远和宁静。“芦花深处泊孤舟”则描绘了一幅宁静而又略带孤寂的画面：在芦花盛开的深处，静静地停泊着一只小船。“孤舟”在这里既指实际的船只，也隐喻了词人内心的孤独和流离失所的境遇。“笛在月明楼”则是说，在月光皎洁的高楼上，传来了悠扬的笛声。这笛声在寂静的秋夜中显得格外清晰，触动人心。在中国古代文学中，笛声常常用来表达离别的哀愁和对远方亲人的思念。这里，则表达了词人对故国的深深的怀念之情。

一句，“芦花深处泊孤舟”，“芦花”太深了，故国已经遥不可及了，再也回不去了，芦花苍茫，故国已经看不见了，消失在历史的苍茫中了。一句，“笛在月明楼”，寄托了词人对故国的思念。

大诗人陆游是一生壮志未酬，到了晚年隐居江湖，自然是感慨万千。既有壮志未酬的苦恼，又有归隐江湖的闲心逸致，非常矛盾。这首《烟波即事十首·其二》，就深刻的表现了这种矛盾：

烟波深处卧孤篷，宿酒醒时闻断鸿。

最是平生会心事，芦花千顷月明中。

最是平生会心事，芦花千顷月明中

“烟波深处卧孤篷，宿酒醒时闻断鸿”，一个“孤篷”，一个“断鸿”，就表达了诗人归隐山水，并不是他主观自愿，而是迫不得已。自己像一个“断鸿”一样，失去了志同道合的朋友，失去了“北定中原”的壮志，“卧孤篷”，而且是在“烟波深处”。

“最是平生会心事，芦花千顷月明中”，但现在却是诗人一生中最为惬意和满足的时刻，因为眼前是千顷的芦花如雪，天空中月明如水，照耀了白茫茫的芦花，让诗人忘记了忧愁，沉醉在这无边的风月中。

虽然诗人一生念念不忘“北定中原”，但诗人已经看透了南宋小朝廷官场，说它是“浮名不作一钱看”，只有那“芦花千顷月明中”，才是他一生的安慰。

大诗人白居易的《忆江南三首》中，让人比较遗憾的是，没有提到西湖。这首宋代词人潘阆的《忆馀杭十首》，终于西湖成了当仁不让的主角。其中的《其四》写的是秋天的西湖：

长忆西湖，

尽日凭阑楼上望，三三两两钓鱼舟。

岛屿正清秋。

笛声依约芦花里，白鸟成行忽惊起。

别来闲整钓鱼竿，思入水云寒。

笛声依约芦花里，白鸟成行忽惊起

春天的西湖之美，在于“杨柳”；而秋天的西湖之美，在于“芦花”。

“笛声依约芦花里，白鸟成行忽惊起”，笛声隐隐约约，似乎是从那一望无际的芦花丛中传来；宁静的湖面上，一行白鸟（通常指白鹭）突然被笛声惊起，打破了湖面的宁静。

这句最精彩的地方还是在于“笛声依约芦花里”，芦花本来就飘飘荡荡，而笛声又若隐若现，给人一种飘渺、悠远的感觉。是一种可望不可及，象征了词人对西湖，对杭州的思念。

虽然杭州秋天最美的非桂花莫属，但只有“笛声”和“芦花”，才能表达词人对西湖，对杭州的思念，把离人对故乡的思念，深深的藏在了“笛声依约芦花里”。

在传统文化中，象征了归隐的，有“白云”，有“白鸥”，有“明月”，这些意象毫无例外的，都是以高洁来象征隐士的品格情操。除了这些，还有一种用来象征高洁的意象是“芦花”。比如，这首南宋诗人朱继芳的《和颜长官百咏（并引） 其十 渔父》：

璧月沧波上下天，秋风摇落四无边。

玉龙尽唤眠鸥起，两岸芦花不见船。

玉龙尽唤眠鸥起，两岸芦花不见船

“璧月沧波上下天”，“璧月”、“沧波”，当然都象征了隐士的高洁。天上是一轮如白璧一样的明月，天下是一望无际的沧浪，上下一天，水天一色。

“玉龙尽唤眠鸥起，两岸芦花不见船”，“玉龙”，指的是笛子。突然，响起了高昂的笛声，把四周睡眠着的白鸥惊起。是哪里来的笛声呢？只见两岸一片白茫茫，一望无际的芦花起伏，就是不见渔父的钓渔船。

一句，“两岸芦花不见船”，一望无际的雪白芦花，象征了隐士高洁的情操。而“两岸芦花不见船”，则象征了隐士的自由自在。

在宋代，“芦花”是歌颂归隐诗词中一个常见的意象。比如，南宋诗人薛嵎在《赠渔者》中写道：

几度看山愧白鸥，身名心事两悠悠。

何如醉醒寒江上，风捲芦花雪满头。

何如醉醒寒江上，风捲芦花雪满头

可以做相同的理解。

“芦花”生长在湖泊和河边，经受着风吹雨打，却能屹立不倒，这种与恶劣环境抗争的能力使人们将其视为坚持不懈的象征。唐代诗人刘长卿的这首《奉使鄂渚至乌江道中作》中的“芦花”，也是象征了诗人复杂的情感：

沧洲不复恋鱼竿，白发那堪戴铁冠。

客路向南何处是，芦花千里雪漫漫。

客路向南何处是，芦花千里雪漫漫

“沧洲不复恋鱼竿，白发那堪戴铁冠”，这里的“沧洲”指的是滨水的地方，常用以称隐士的居处。诗人用“不复恋鱼竿”来表达自己不再留恋隐逸的生活，而是要承担起社会责任。“白发”指的是年老，而“铁冠”是古代御史等执法官吏所戴的帽子，这里用来象征官职和责任。这两句诗反映了诗人虽然年事已高，但仍不得不承担起官职的重任。

“客路向南何处是，芦花千里雪漫漫”，这里“客路”指的是旅途，“向南”表明了诗人行进的方向。诗人在旅途中向南望去，只见芦花遍野，如同一片茫茫的白雪。“芦花千里雪漫漫”描绘了一幅秋天芦花盛开，随风飘荡的景象，给人一种辽阔而又苍凉的感觉。

一句，“芦花千里雪漫漫”，给人一种辽阔而又苍凉的感觉，既反映了诗人内心的孤独和旅途的艰辛，又映射了诗人那如“芦花”一样高洁的品格。

这首南宋诗人詹羽的《西陂》，也是写隐居生活的，而且更加充满了一种空灵的感觉，又像是充满了无尽的禅意，让人回味无穷：

野渡扁舟自在浮，惯来江上不惊鸥。

一竿钓破沧浪月，唤入芦花不点头。

一竿钓破沧浪月，唤入芦花不点头

“野渡扁舟自在浮，惯来江上不惊鸥”，身处野外渡口的一叶扁舟，在水面上自由自在的上下漂浮；已经习惯了我常来江上，那些白鸥已经不惊人了。

所谓“不惊鸥”，也就是“鸥盟”的意思，即与鸥鸟为友的意思。

“一竿钓破沧浪月”，“钓破”意味着垂钓的动作打破了水中月亮的倒影，形象地描绘了宁静的夜晚，渔竿与水面接触的瞬间，宁静的水面泛起涟漪，月影随之摇曳。这里的“沧浪”指的是青苍色的水，而“月”则是夜晚的月亮，整个画面给人一种宁静致远的感觉。

“唤入芦花不点头”，即使有人呼唤，芦花也不动声色，不点头不弯腰，保持其自然的姿态。这里的“芦花”象征着高洁和超然，而“不点头”则表达了对外界诱惑的漠视，体现了诗人内心的平和与超脱。