导语：徐熙把工笔画和水墨画相结合，形成了现在画家所画的工笔花鸟画的形态。沈括说他，以墨笔画之，殊草草，略施丹粉而已，神气迥出，别有生动之意。大多数人将这句话的重点放在了略施丹粉，殊不知，殊草草这三字才是徐熙野逸画风的根本原因。
徐熙，生于名门世家，却终身不仕，放浪形骸于田野园圃，察花竹蔬果禽鱼草虫蝉蝶之类情状，形之于笔端。
所绘的汀花野竹、小鸟渊鱼、草木虫兽，平淡自然，妙入造化。
所作花木禽鸟，形骨轻秀，朴素自然，清新淡雅。
他所独创的“落墨法”，注重墨骨勾勒，淡施色彩，流露潇洒的风格，有朴素纵逸之感。
《桃花黄鹂图》
落墨法：殊草草，略施丹粉而已苏东坡诗中写到的“却因梅雨丹青暗，洗出徐熙落墨花”，说的便是落墨法。徐熙将当时已经成熟的水墨山水画的技法融入花鸟画中。如史料记载“落笔之际，未尝以敷色晕淡细碎为功”等。
“落墨法”是工笔花鸟画表现形体的一种形式，“落墨为法，杂彩副之”的方法。传统的工笔花鸟画是勾勒填彩，主要是用颜色一遍遍薄薄地平染，即使用墨色打底，也是淡墨染之，几乎不见笔痕，讲究珠圆玉润。
而“落墨”则不一样，它是用勾、皴、擦等笔墨形式来表现的，它注重的是用笔的快慢与轻重的变化，它的“墨”不是多遍平染上去，而是根据画面需要，参差“落”上去的，较之“平染法”更显得变化多端，极有笔墨表现力。
即先用淡墨画出果子或花朵的大体，再用白粉点或复染，显得很厚重。但又不是全面覆盖。所以，沈括说：“徐熙以墨笔画之，殊草草，略施丹粉而已，神气迥出，别有生动之意。”
说的便是徐熙作画以墨色为主、不重晕染，使得作画遍数减少并且速度提高，而运笔速度提高了就显得爽快，这就是用笔的“殊草草”。
《天竺黄雀》
“殊草草”，是工整精微又随性潇洒的。只因落笔的随性潇洒正是建立在它工整精微的写实功底的基础上，落笔的爽快是其“殊草草”的原因。
而远距离的观察却让不拘小节的处理效果减弱以至于“草草”之感消失，所以又强烈地给人写实精微的感觉。可见，“落墨法” 的草草性不是单纯的粗放浅淡，其实是既精微又率性。
所以这里的“草”可以理解为书法中用笔的意味，是追求随性粗率的含义。
“落墨法”的用笔用墨最终可以用“殊草草”来概括。同时徐熙野逸风格是通过“落墨法”施于绢上的所呈现出来的艺术风格，而“殊草草”又是“落墨法”这一画法的代表特征。
可以说，“徐熙野逸”的画法特点就是“殊草草”。
可惜的是徐熙真迹并没有流传至今，我们仅能从《雪竹图》、《玉堂富贵图》等相传为徐熙的画作中领略一二了。
《梅花双鹤图》
《雪竹图》与《玉堂富贵》，水墨淡彩朴素自然对于徐熙画的特色，宋人梅尧臣是这样形容的“多年粉剥露墨踪，描写功夫始惊俗。”诗句一起一伏，把徐熙的画说的绝妙。
徐熙的画法注重表现对象的精神物质，以线条墨色为主，以设色技法为辅，并且讲究线与色的互相结合，不使色彩淹没线条，这就充分发挥了传统技法的特长。他所独创的“水淡粉”这一风格，也就是被后世所盛称的“徐体”，也就是“徐熙画派”的简称。
以《雪竹图》为例，用笔书法性极强且笔法丰富，粗细笔兼具，笔势不一，墨色变化微妙，用墨反衬残雪，与着粉后可能会形成逼真的视觉效果，雪与一些枝节不用勾勒而用墨反衬出来，真实传神地表达了一林竹树在雪后高寒中劲挺的风神，敏感生动无隔阂的再现对象神情与形态，也最直接地表现出徐熙的“落墨”，是工整与“草草”的完美结合。
《雪竹图》
当观者第一眼看到《雪竹图》，感受到的是整幅画面生动的写实效果。画面工致精美，仿佛是对真实景象的直接再现，给人以身临其境之感。
走近细看，徐熙对画面的每一处进行巧妙的艺术构造与提炼，将粗笔和细笔融合，变换浓墨和淡墨，无论哪种用笔都将物象的结构把握得十分准确。同时他还十分注重虚实的结合，以爽快的用笔获得“草草”的效果，使画作更为生动。
画面中墨色晕染的次数尽量少 以获得清透的效果。再如左下角的一处竹子残片的处理，残叶的轮廓形态并没有用线精准地勾勒出来，而是通过画面背景的墨色衬托，然后用爽劲勾勒叶筋。无论是笔法还是墨色的运用，与同时期的画家黄荃的作品相比，尽显“草草”之态。
《玉堂富贵》
徐熙另一件值得关注的作品，再现夜间绽放的白玉兰花和粉白色的牡丹，典雅奔放，将两种传递和寄寓人们祝福和植物表达的生动之极，与《雪竹图》一起，都成为后世不能逾越的高度。
《玉堂富贵》，和《雪竹图》 相似，以重的墨色为背景，烘衬出所要表现的对象，以墨笔绘出形态，勾皴石坡，然后加粉色晕染，由于所表现对象与境韵不同，着色略多，在形象的表现上，细微而不娇弱，生动而不炫耀，以致近千年后的今天，仍有浓重的时代气息。
画中落墨花布满全幅，花丛间有两只杜鹃，下方湖石边绘了一只羽毛华丽的野禽。枝叶与花鸟先用墨笔勾出轮廓，然后再敷以色彩。整幅画面只见墨花飘落，逸笔草草，略施粉黛，生机盎然。
水墨淡彩，朴素自然，这才是徐熙的风格，这就是宋人称赞的“古今之绝笔”。
结语：
徐熙独创了“落墨法”的绘画技巧，大大丰富了国画技法，增加了画面层次，使阴阳凹凸更加富于变化、物象和意态更加生动。
他的作品注重墨骨勾勒，淡施色彩，作品中带有一股流露潇洒的风格，所以人们称他为“徐熙野逸”。
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