古龙最特殊的一部作品，这样的人物，这样的故事，以前从没人写过

中国真正意义上的武侠小说从清代开始，就一直流行于民间，似乎一直难登大雅之堂，但古龙留给世界最具价值的，是他在文学上和人生中传递出的一种精神内涵。

古龙年少时父母离异，在亲友资助下仍艰难度日，依靠写武侠小说维持生计。后因其作品在港台引起轰动，而名噪一时，却无奈因病英年早逝。

若论其文，古龙的小说自成一派，其风骨神韵独特无二，后世虽有模仿，也只是画皮难画骨。

其书没有渊厚的引经据典，大众普遍认可的文学结构以及庞大清晰的人物关系网络，而只是单单几个画面，几句对话，几个神情动作，却让读者反思其身而回味无穷，肝肠寸断。

人生经历和其本性使然，让古龙的文字哲理内涵丰富，留下“人在江湖，身不由己，情仇难却，恩怨无尽”，“风起、灯红、人别离”等句。

这也使其创作的人物类型格外丰富、立体，反映的社会现实尤其深刻。

今天我们要聊的古龙这部作品比较特殊，它的故事情节是这样的：

一个是想淡泊名利而不成的人，一个是曾苦苦追寻答案而不得的人。两个人，两把剑，掀起了江湖一场风云恶斗，造成死伤无数。而这一切，只是所谓的江湖人士为了得到虚无缥缈的名和利而引发。

你想到了吗？这正是古龙笔下的《三少爷的剑》。

《三少爷的剑》是古龙晚期的代表作之一，也是古龙“江湖人系列”武侠小说的绝笔之作，它表达了对名誉、地位、人生的思考与困惑，代表了古龙后期创作的最高水平，历来被众多读者津津乐道。

《三少爷的剑》是古龙笔下最特殊的一部作品，它的反思意味，在整个武侠小说史上恐怕也是罕见的。

小说到处是充满了中年情怀的叹息。

“到底是她负了他，还是他负了她，又有谁说得清？”

“命运是不可改变的，谁想改变，只有更不幸。”

反思意味并不仅仅在于字里行间流露出的叹息，更在于整个的故事写的就是一个人的反思。

谢晓峰放弃了作为天下第一剑所有的一切，到社会最底层去变成了“没有用的阿吉”，在低等妓院里挨小流氓的刀，去挑粪，只因为对已往生活的反思，后来虽然被迫恢复身份，但最终还是削断了自己双手的拇指，表示了对作为天下第一剑的过去的彻底决绝。

这样的人物，这样的故事，是此前的武侠小说从未写过的，这种人对自身、对以往生活道路的反思态度，在武侠世界中是独一无二的。

古龙在《三少爷的剑》序言中，曾这样表明自己的创作追求：

“武侠小说中写的本就是江湖人，可是我现在想写的却有点不同。我想写一系列的故事，每篇故事都以一个典型的代表人物为中心。我想写他们的快乐，也要写他们的痛苦。”

武侠小说在内容深度上如何突破俗文学的局限，金庸之后，是古龙的这些作品为我们提供了全新的可能。

如果说金庸小说的深度，体现在作家对具体历史文化问题的理性思考，读者获得的理性启迪，是一种理性的深度，古龙小说的深度，则体现为作家对人生残酷性纯然感性的把握，读者获得的感情冲击，是一种诗性的深度。

这是一种全新的获得深度的方式，其创新意义不言而喻。全新的内容，必然形成新的艺术气质。

这些作品以对人生痛苦、命运残酷的诗性把握，创造出无尽苍凉、无比凄美的艺术境界，这种独特的艺术气质，是此前的武侠小说世界所没有的。

古龙，这个“仗剑江湖载酒行”的浪子，求新求变的江湖鬼才，凭借着一腔热情，做出巨大的努力，同时也结出了丰硕的果实。他的成功并不仅在于其过人的智慧与才华，更在于他不满足现状，勇于探索创新的气质。

有句电影台词说，“谁能告诉我，要有多坚强，才敢念念不忘？”我想，古龙可以作为答案，在他身上，那份坚韧不拔、持之以恒对待新与变的心，那份念念不忘与坚强超越了任何人。