中鸿信本季秋拍也有幸征得一件苏汉臣的精品《蕉荫婴戏图》呈现拍场，与诸君共享。童心是艺人最可贵的品质——苏汉臣《蕉荫婴戏图》传为苏汉臣的《蕉荫婴戏图》绢本，纵23.2厘米，横23.8厘米，此绢本画一见便知是北宋苏汉臣风格所画的婴戏图，全图绘庭院内28名儿童嬉戏场景，生动活泼，伶俐可爱，童稚生活，令人艳羡。
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苏汉臣（1094-1172） 蕉荫婴戏图
镜芯 绢本设色
23.2×23.8 cm. 约0.5平尺
RMB: 300,000-500,000
【说明】【“吴廷”与《中国书画家印鉴款识》文物出版社，第412页，吴廷第7方印】相符；【“福山王崇烈南皮张莳夫妇购藏”与《中国鉴藏家印鉴大全》江西美术出版社，第121页，王崇烈收藏印】相符。
【款识】苏汉臣。
【鉴藏印】吴廷（朱文）、福山王崇烈南皮张莳夫妇购藏（朱文）
【藏家简介】
1.吴廷，又名吴国廷，字用卿，号江村，“余清斋”主，万历年间人，生卒年不详。《丰南志·士林》有吴廷传：“吴国廷，一名廷，字用卿，丰南人。博古善书，藏晋唐名迹甚富。董其昌、陈继儒来游，尝主其家。尝以米南宫真迹与其昌，其昌作跋，所谓‘吴太学书画船为之减色，然尚藏有右军官奴帖真本’者也。刻《余清斋帖》，杨明时为双钩入石，至今人珍袭之，谓不减于《快雪》、《郁冈》诸类帖。所刻有馆本《王右军十七帖》……皆刻于万历中。清大内所藏书画，其尤佳者半为廷旧藏，有其印识。”国廷为吴廷的谱名，今所见其跋语皆属“吴廷”或“用卿”、“江村居士”和“余清斋主人”。
2.王崇烈（1870-1919），字汉辅，山东福山古现人，王懿荣次子。清光绪20年举人。历任军机处存记补用道，清史馆协修。
钤印对比图
男童多著罩纱衣，有黄、绿、白、青四色，有五名男童则是被挂褙心，三名女童则著右衽长罩衣，长发缬结于耳边。婴戏场景则分为：灌佛婴戏、推闹婴戏、说唱婴戏、杂伎婴戏、背诵诗文婴戏等六组，共计28名儿童，形态各异，妙趣横生。
五名著被挂褙心的男童，《蕉荫婴戏图》局部
三名著右衽长罩衣的女童，《蕉荫婴戏图》局部
灌佛婴戏 ，《蕉荫婴戏图》局部
推闹婴戏 ，《蕉荫婴戏图》局部
说唱婴戏 ，《蕉荫婴戏图》局部
杂技婴戏 ，《蕉荫婴戏图》局部
背诵诗文婴戏 ，《蕉荫婴戏图》局部
本画的绢底，仔细观察是南宋的双丝绢，其特点是双丝绢的经线是每两根丝为一组，每两组之间约有一根丝的空隙，纬线是单丝。此种双丝绢，最初应当是细密洁白，但在画的时候，已经是染过，但仍旧可以明确的是，这是南宋时细密精白的绢。由此可以断定，这是一幅南宋的画无疑。本图究竟是否出自于苏汉臣的亲笔，需要下文进行考证。
苏汉臣(1094年―1172年)
宋代画家苏汉臣（约1094-1172年），汴梁（今河南开封）人，一说为钱塘（今浙江杭州）人。北宋末年任画院待诏，南宋初年任承信郎。画学刘宗古，所绘人物、士女及佛道宗教画，用笔工整细劲，着色鲜润。尤擅描绘婴儿嬉戏之景和货郎担，情态生动。传世作品有《秋庭戏婴图》、《五瑞图》、《击乐图》、《婴戏图》等。苏汉臣是北宋末的汴梁人，靖康之难后，跟随宋室，迁居钱塘。
他早年曾当过民间画工，宣和年间被徵入徽宗画院。擅长画佛像及人物，其中尤以童婴题材最为人所讚赏。在今天，定为苏汉臣传世名作的作品有《秋庭婴戏图》轴（故宫博物院藏），《货郎图》轴（台北故宫博物院藏）其余的藏品，多是传为苏汉臣的作品。
苏汉臣《秋庭婴戏图》轴，故宫博物院藏
如果将本图与《秋庭婴戏图》对比，《秋庭婴戏图》描绘姐弟二人围着小圆凳，聚精会神地玩推枣磨的游戏。不远处的圆凳上、草地上，还散置着转盘、小佛塔、铙钹等精致的玩具。背景部分，笋状的太湖 石高高耸立，造型坚实挺拔，周围则簇拥着盛开的芙蓉花与雏菊，这样的布局，不仅冲淡了湖石的阳刚之气，也充分点出秋天的节令。由于画中姊弟俩所玩的枣子，是中国北方的作物，在当时的江南并没有。加上全画的描写，极端细腻、写实，符合北宋末期的宫廷院画特质。根据这项线索，推测此作完成的时间，应该是在徽宗的宣和画院时期。
画轴左上方有题跋，但并非原画所有。
苏汉臣《蕉荫婴戏图》画款
对比《秋庭婴戏图》，本图则是夏日庭院婴戏的情景，不是在宫廷为皇家所画的职务作品，而是职务之外的业余作品，两者是有着不同的使命与创作目的的。《秋庭婴戏图》描绘了一对玩传统玩具“推枣磨”的姐弟，他们神情专注陶醉、衣着描绘精细，庭院花卉巨石相映成趣，形成了栩栩如生又典雅精致的童趣绘画。无疑，宋代的儿童绘画已经发展成为独立的绘画主题，并且在表现技法上达到了艺术的高峰。而《蕉荫婴戏图》则更加民间化，寓意深刻，内涵更加非丰富，是不可多得的婴戏图，也代表着南宋婴戏图的绘画水平。
《秋庭婴戏图》局部
如果说《秋庭婴戏图》是苏汉臣在宫廷中的职务作品，而在天津博物馆所藏的《婴戏图页》中则明显是非职务作品。在天博的《婴戏图页》中，用笔细劲，着色鲜润，苏汉臣擅于绘画婴孩形态和神韵，而且用色鲜艳丰富，尽显儿童玩乐时的热闹气氛。
苏汉臣《婴戏图》，天津博物館藏
本图《蕉荫婴戏图》不仅是对婴戏图的内涵加以扩大，而且更加注重其画面的意义。婴戏图是中国古代传统艺术题材之一，画家通过描绘古代儿童玩耍、生活活动场景，来表达人们对子孙满堂，祈福吉祥的美好向往。
苏汉臣《蕉荫婴戏图》轴 局部
而在本图《蕉荫婴戏图》中，苏汉臣擅长人物画，尤喜描绘儿童生活场景，《南宋院画录》记章允恭〈题浴婴图〉:“其写婴儿，设色鲜润，体度如生，熟玩之，不啻相与言色者，可谓神矣。”在宋代，苏汉臣画婴戏图就已经名扬天下。明代张泰阶《宝绘录》云:“（苏汉臣）作婴儿，深得其状，而更尽神情。”又如卞永誉《式古堂书画汇考》评论其《婴儿斗蟋蟀图》:“婴孺四蹲踞斗蟋蟀，天机烂漫。”
本图《蕉荫婴戏图》的左侧有楷书“苏汉臣”三个字，对比天津博物馆所收藏的苏汉臣《婴戏图页》上的三个楷书落款，二者有相似之处。有的学者认为天博的苏汉臣《婴戏图页》上的款署 “苏汉臣”，是目前国内罕见的苏汉臣真款作品，十分珍贵。
《蕉荫婴戏图》落款
本图《蕉荫婴戏图》描绘的是28个儿童各种嬉戏的场面，画面构图均衡，笔致工丽，又饶有情趣。虽然对比苏汉臣宫廷职务作品的《秋庭婴戏图》明显不是极写实的手法。但作为非职务作品的《蕉荫婴戏图》，其在文人收藏世界里追求的更加有趣味性，是无庸置疑的。婴戏图即描绘儿童游戏时的画作，又称“戏婴图”，是中国人物画的一种。因为以小孩为主要绘画对象，以表现童真为主要目的，所以画面丰富，形态有趣。
北宋·苏汉臣《冬日婴戏图》，台北故宫博物院藏
中国很早已有绘画婴孩的传统，到了唐宋时期技巧渐趋成熟，宋代更是婴戏图的黄金时期，使之成为中国绘画中极受欢迎的画类。宋代是婴戏图发展的全盛时期，不但取材多样化，而且描绘技巧高超。有的采用鲜艳颜色以衬托婴孩游玩时的愉快心情，营造热闹快乐的气氛;有的利用简洁的线描，刻划平民的市井风情。
南宋 佚名《小庭婴戏图》，北京故宫博物院藏
市井之民虽生于低下阶层，物质生活不甚丰富，但小孩的天真、贪吃贪玩的性情仍溢于纸上。在婴孩的形体构图方面，孩子面貌及身形比例准确，不再是“身小而貌壮”或“妇人之貌”。而且画家每每绘画小孩穿上轻纱薄衣，使观者能通过薄衣透视小孩丰满圆润的身段。婴孩面部表情亦十分丰富，喜怒哀乐活灵活现。
宋代婴戏图的兴盛和成功，奠定了婴戏图的基础，亦创新了不少题材，使后世仿效之作甚多。
