所谓的文坛就是一个局，里面有作家，有读者，有自己的市场规律。只要人们入了局，就好办了，会阅读，会写作，也会买书，买各种文学的周边产品，最终会被所谓的文学玩弄。

文学最初产生于生产劳动，即便只是人们在田野里呼喊了几声，也算是发表了自己的作品。通过口耳相传，文学得以发展。后来有了社会分工，有了文字，也就有专门创作文学作品的作家出现，有大量的诗人、词人出现，还有大量的文学作品出现。一旦有了专业的作家，文学作品就会从低俗走向高雅，逐渐成为文人士大夫的玩物。而民间的通俗文学仍然以文字或口耳相传的形式流传，虽然有一些俗气，也在流传过程中经过了群体创作，但会让很多人接受，而不会失传。文学本身是无功利的，只是人们聚在一起说笑，聚在一起讲故事，说出来的话就算是文学，而经过文人士大夫的加工和改变，文学样式发生了很大的变化，局限在诗歌、散文、小说、戏剧领域，而不会有其他的创新。老百姓大多不读书，不识字，看不懂文学作品，需要听别人讲述。说书人会对文学作品做通俗化处理，写作剧本的剧作家也会对文学做通俗化处理。白居易甚至写出诗歌之后要让老太太听得懂才去发表，算是一种通俗化处理方式。但文学并非这么简单，而是一个不好好说话的局，让很多人迷恋，却并不一定真实可靠。

作家写作就是不好好说话，不用人们能听得懂的通常的语言去写作，而是创造一种具有自己独特语言风格的作品，让很多人在阅读中逐渐接受。就好像一个人讲故事一样，按照自己的语言风格来讲，也按照自己的逻辑顺序来讲，很容易带有个性化的讲述方式。换另一个人来讲，就不一定能讲到他那样的程度，很可能换了另一种风格，无论从语言还是从结构方面来看，都不一样。本来就是一个故事，人们都可以自己讲述，却偏偏崇拜作家写作的故事，因为作家具有一定的语言功底，会搞艺术化处理，让故事生动起来，丰富多彩，摇曳多姿。倘若一个普通人来讲故事，就很容易把故事讲坏了，或者说把生动的故事讲得很平庸，让人听了不感动，而作家写出来之后，就会让读者感觉很生动，甚至让读者读着读着落了泪，或者读着读着哈哈大笑，就算是引人入胜了。人和人的语言系统是不一样的，总是有很大的差别，认识世界的方式也不一样，思想就更不一样了。作家本身具备一定的知名度，写出来的作品很容易成为经典作品，主要还是他们互相吹捧，再加上人们的吹捧，他们的作品就出名了。

作家可以利用名气赚钱，即便写了一篇小作文，也仍然有很多人追捧，说作家写的非常好，简直就是文学经典。倘若一个普通人写了一篇小作文，就很容易被人讽刺，说这样的小作文非常蹩脚，还有脸拿出来发表吗？文坛本身就是一个局，是以众多作家写作著称的局，而背后运作的却是资本。虽然作家们普遍清高，认为自己写作是有意义的，不能用金钱来换，但他们写成的作品要发表，发表之后就要赚钱，倘若只是凭着自己的性子写，一点都不迎合读者的心理需求，那么这样的作品就是曲高和寡的，不容易发表，即便发表之后也赚不了钱，不会起到轰动效应。一些作家努力迎合读者的需要，写了很多顺从读者心理发展的故事，却很容易庸俗化，以至于让读者讽刺为毫无创新能力，但他们的书却经常热卖。他们赚钱很多，并不能代表他们是伟大的作家，他们的作品发行量很大，也不能代表他们的写作技术就是文坛第一。资本营造了文学市场，让很多作家敢于写作，也让很多读者受到作家的迷惑。其实读者不读文学作品也一样活得好好的，靠口耳相传的故事就能获得精神的力量，而不至于非得去读所谓的文学作品，也没必要非得花钱去买书。

当人们认为作家写的文学作品是经典的时候，就要买来看，而这种花钱买文学作品的习惯是资本培养的。有人买不起书，就去借书，但现在人们手里大多有点钱了，都要买书而不去借书，有的甚至要买电子书，比较便宜，看完就算过去了，不用担心数据占地方，毕竟城市楼房的空间不大，书籍太多会影响居住环境。这还算优雅的人，但很多人都不读书了，只是读网络上的一些信息，当然也就让文学显得比较尴尬。资本投入文学网站之后，开始运作网络文学，诱导很多人在网上写小说，却最终弄得庸俗化现象比较严重，没有几部优秀的作品，却弄出很多俗气的作品，拍成电视连续剧或电影，再弄一些相关的文创产品，赚钱很多，却距离真正的文学比较遥远。

所谓的文坛本身就是一个局，无论作家还是读者，都处在其中，都受到资本的影响。作家和读者只是表面现象，而背后运作的资本才是真正的决定力量，是内在的实质。文学本身就是骗局，欺骗人们去看，还要冠以求真、求善、求美的目标。其实很多人已经远离了文学，不再读诗词和小说，也不听评书，不看戏剧，当然文学对他们的影响就微乎其微了，也就失去了很多的魅力。而他们没有进入文学这个局，就不会受到运作文学的资本影响，还算比较清醒，似乎缺少一点理想主义，但又有什么关系呢？这正是权力系统喜欢看到的。