工笔画创作的基础之一是熟练的技法，缺少必要的技法支撑，创作无法进行。从这个角度来讲，郑路迅具有一定的优势。他不仅熟练掌握传统中国画的笔墨技法，而且于书法也下过功夫。近年来，他笔下的禽鸟走兽作品，造型生动，设色雅淡，线条勾勒具有较强的书写意味，画面情境构建富有想象力，读后令人印象深刻。

郑路迅：别署老路,1978年出生于福建仙游，现居北京。现为中国美术家协会会员、中国工笔画学会会员、福建省书法家协会会员、福建省美术家协会会员、河北美术学院客座教授、福建省工笔画学会理事、北京中国工笔院理事、北京工笔重彩画会会员、莆田画院副院长、北京市海淀区美协理事，字画网，仙游县美术家协会副主席等。

出版有《工笔鹰画法》、《水禽画法》（天津杨柳青画社）、《鹰隼鹫》、《郑路迅工笔画鹰》、《大展宏图》挂历、《福旺年生肖贺岁》挂历、《仙鹤百态》、《十二生肖综合构图》等。

郑路迅创作自述

“吟安一个字，捻断数茎须。”创作对于我来说，是文字在格律下的舞蹈，是音符于节奏中的飞扬，是艺道有博弈的扬弃，是心灵有节制的自由。

每一次睹寸花片草，或者观飞禽走兽，我便在心中揣摩，将所思所感及所见意象转换为中国画独特的语言，进而希望赋予它能够被人体会的情感。我不是一个傲慢的人，不会故弄玄虚，更尽量避免矫揉造作。我希望我的每一个作品都能真诚动人。当然，这是一个枯燥又烦琐的过程，更是一个极其困难的大工程。

古人云：“九朽一罢。”为了提炼艺术形态、调整物象造型，我的每个稿子都经历过无数次的修整、改造甚至毁弃重来。我心中那个美好的艺术形象，必须由具体形体的抱团、顺势，由抛物线的正负形对比、节奏，到整体的聚散、开合、向背等这所有的一切来承载。创作路上的辛酸和苦痛不足为外人道也。

孟郊有诗曰：“天地入胸臆，吁嗟生风雷。文章得其微，物象由我裁！”我常心有豪气，却总觉得力有不逮。我尽我之所能从万物的本体中参造化、得心源，将我对自然的观照呈现于客观的画面之中，偶有所得，欢欣鼓舞！

自执笔学画之时，我便知从艺之路荆棘丛生，古今画家笔花缭绕，墨沈淋漓，作品如列珠玑，我自当镂心铭肺，追之不辍。

郑路迅

2021年9月27日于灯下