刘颜涛，1965年5月生，中国书法家协会篆书委员会副主任、书法培训中心教授，中国文字博物馆书法艺术委员会委员、书画院院长，河南省书协篆书委员会副主任，河南省美术家协会会员，安阳市书协名誉主席。
被中宣部、人社部、中国文联授予“全国中青年德艺双馨文艺工作者”荣誉称号，中国书法家协会授予“德艺双馨”书法家称号，全国第十次文代会代表，担任中国书法家协会主办全国第十一、十二届书法展、全国四届青年展、全国首届扇面书法展、全国三届册页书法展、全国第五届正书展等多次展览评委。
作品参加汉字之美——中国书法66人展(巴黎、柏林、 悉尼)、首届三名工程(名家、名篇、名作)50家书法展、中国美术馆首届当代名家(56人)书法提名展、翰墨传承中国美术馆当代书法51人临创邀请展、99'中国书法(60家)年展、首届——六届中国书法兰亭奖、全国第七届——十届书法篆刻展、全国第四届——八届中青年书法篆刻展等权威性展览。
作品在首届翁同龢书法奖、首届中国书法兰亭奖、2011 年度书法佳作奖、新世纪全球华人书法大赛、全国九、十届书法展、全国七届中青年书法展、全国第二、五届楹联书法展、第三届国际文化交流赛克勒杯中国书法竞赛、河南省文学艺术优秀成果奖等展赛中获奖。作品被中国国家博物馆、中国美术馆、中南海、中国文字博物馆等博物馆、纪念馆、碑林收藏和刻石。出版《中国书法大典•当代杰出书法家刘颜涛作品集》《中国美术馆当代系列作品集•书法卷 刘颜涛》等十余种作品集。
今天我要给大家隆重推出、着重渲染的是著名的书法家刘颜涛先生，刘颜涛先生擅长篆书，行书、隶书也写得相当不错。客观地讲，刘颜涛先生是当代中国书法篆书领域的领军人物之一，他的书法，他的笔墨技巧，鲜明的表现出他在篆书领域取得的优异成绩。我们知道作为一个德艺双馨的艺术家，刘颜涛先生在首届中国书法“兰亭奖”就荣获创作奖，二十多年、将近三十年的时间，他活跃在中国书坛上。刘颜涛先生他孜孜不倦地在创作、教学、评审等领域做了大量的工作，取得了优异的成绩！
刘颜涛先生的书法，他的篆书，从金文到甲骨文，鲜明的艺术个性，独特的艺术操行，浓墨重彩的书法人生，使他的书法在全国享有相当高的威信和相当多的赞誉。
我认为刘颜涛先生的书法，它主要体现在以下三个方面：
第一，有鲜明的艺术形式感。他的书法整体章法，通篇都是和谐统一的。他的字形结构，有他自己在学习前人的基础上，逐步地走出一条自己的结构形式，你只要在全国的重大展览当中，见到刘颜涛先生的书法，你能远远的不看到名字，就知道这是谁写的字。
第二，刘颜涛先生线条的基本功。在线条上他沉稳扎实的、圆润的笔法，他在浓淡枯湿上面所表现的线条的质感和表现力，都是显得相当的丰富多彩。
第三，是他对整体作品的宏观把握。这种宏观把握，不管是十几个字、二十几个字到上百个字，颜涛先生都有一种非常自觉的驾驭能力。颜涛先生最近的创作，包括他的楷书，包括他的行书，也很有特色，这种特色，我认为源自于他篆书的最厚实的基础。书法说到底，作为一个源远流长的艺术来讲，篆书是龙头，而龙头的驾驭能力的把握，使颜涛先生在其他书体上面书写起来也颇感轻松。这一切，都使他成为当代中国篆书界一个名副其实的领军人物！
——包俊宜（中国书法家协会原副主席、篆书专业委员会主任）
刘颜涛是近年以来，逢大赛大展必能上榜的“老运动员”了。人展是如囊探物，得奖也实至名归。他所写的金文和甲骨文，已以妙趣横生的结体与老枝槎桠的线质形成招牌，获得评委的一致赞同，这也就是颜涛从不落空的原因。
凡书写古文字，因为隔世之感，能取得古意是最难的，汉人去秦未远，但《袁安》《裳敞》二碑与李斯《峄山》《芝罘》等摩崖还是存在差距，更不用说唐代自诩“斯翁而下直至小生”的李阳冰了。又汉隶的古意，到唐代韩择木、蔡有邻那里几于澌灭，变为极度程式化的美术字，一直影响宋元明的一千年间，直到清代访碑风起始挽颓波，才称得上篆隶的中兴。我们去清最近，甲骨文的发现也刚过百年，这中断传统的接续，对今日施加的影响极其深远。我完全可以认为，刘颜涛写的甲骨文水平绝对超过罗振玉，他的金文也非黄牧甫可望其项背。我们庆幸刘颜涛的不懈努力，才使这个时代的古文字书写跃上一个新的高度。
刘颜涛的启示价值，我以为有两大因素值得总结。首先是客观方面。天时乃不必化太大气力即能蒐集到丰富的古文字资料，条件远胜于清贤；地利即他生长在商朝故都安阳，也即甲骨出土的洹上殷墟。其老师英年早逝的刘顺又是甲骨书写高手。颜涛得其真传发扬光大，一反刘氏的清婉而鼓以苍劲，意味更为隽永。无刘顺即无颜涛，这是得天独厚的捷径。其次是主观方面。他出于至诚，感谢书法给予他地位的改变和生活的改善，感念家人的理解和朋友的支持，使他心无旁鹜、专心致志。总之是知足常乐心存感激，百折不回终能苦尽甘来。我觉得刘颜涛的成功足以参照但未必能复制，所以他是独一无二的。
——曹宝麟（中国书协学术专业委员会委员、教授、博士生导师）
颜涛兄于甲骨、金文乃至整个篆书系统进行了持久而深入的汲取、探寻，并赋予了“有意味的形式”表现，形成了自家独特的风格面貌。高标独立，不流时俗，以古为徒，自成高格。在当代能以一种沉静的方式，沉潜于书法艺术的长河之中，成为这个时代鲜明而不可或缺的“这一个”，让我们非常的向慕。
——陈洪武（中国书协原分党组书记、驻会副主席）
颜涛的书法创作成果累累，获得过许多大奖，此是书坛共知，不必赘言。其创作以篆书为最，篆书中重在金文与甲骨文。他写金文与写甲骨文各具特点，其中又有血脉相通处。比较起来，颜涛写金文的点画要比写甲骨文苍涩厚重一些，甲骨文则在苍涩中加人了清爽，但都有一种逸笔草草的美，他用笔轻灵，不著死力，写得放松，解脱了原范本铸造或刻凿的形态，用长锋笔在生宣上表现自然书写的美，用笔起止脉络清爽，不但注意点画的质感形态，而且注重笔势关系。他不以行笔颤抖之状来求所谓的金石气，而是在逸笔爽爽中使人感到篆书厚朴的古趣。
在结构上，颜涛书金文或甲骨与原生态的范本相比较，在保持自然变化之中，结构作了一定程度的“雅化”，增加了统一感和字与字之间的协调性。没有变化便没有生动，而没有统一便失古静之意，形态的生动与内在的安祥在颜涛笔下和合如一。颜涛篆书在结构的变化与统一、静穆与飞动、欹侧与凝重的边沿保持平衡，用笔在金石意味与翰逸神飞之间寻找结合部，从而成功地塑造了自己书篆的技法语言，在当代篆书创作中具有一定影响力。
——李刚田（中国书协篆刻专业委员会副主任、西泠印社副社长）
甲骨文距离今天时代久远，古奥生僻，对于书写甲骨文的人来说，认识并能运用字形是必不可少的知识准备。从刘颜涛的作品可以看出，他在这方面是花费巨大精力，下了大功夫的。对于甲骨文这样的古文字的书写，实际上也是一个学习、了解古文字学知识与研究的过程。从这个意义上说，刘颜涛的甲骨文书法实践，蕴含着作者对相关学科知识的研习及修养，而这正是一个合格书法家的必备的素质。
刘颜涛书法的另一特点是对书写技巧的娴熟把握。书法艺术离不开技巧，而对书写甲骨文来说，不仅要表现出其字形质朴天然的趣味，还要在毛笔、宣纸之间反映出甲骨文刀刻形成的坚劲、挺拔的点画效果。刘颜涛在这方面也是相当出色的。在他的笔下，点画的轻重虚实，字形的大小聚散，墨色的浓枯燥润，都显得变化丰富而又和谐统一，看上去率意自然，古老的甲骨文在他的笔下实现了由刀刻向笔墨的成功转换，通过具有时代特色的书写技巧而获得了新的表现。
刘颜涛在书法上力求全面发展，攻习篆书的同时，他的隶书厚实朴茂，行书流畅烂漫，小楷则精工典雅，即使在篆书中，除了甲骨文外，他还能写金文、小篆等不同的面目。书法之外，他还旁涉绘画、诗词，多方面的修养，为他在艺术上向着更高、更远的方向迈进提供了有力的支撑，我们期待他能取得更出色的成绩。
——刘恒（中国书协研究部主任、中国书协学术委员会副主任）
书法要继承传统，但继承不是模仿、抄袭和复制，继承的目的还在于转化、创新和发展。正是一代又一代有识之士的智慧开明，守法而不守旧，鉴古而后开今，才让书法动力不止，青春永驻，时出新秀，百态千姿。比如刘颜涛的似甲骨非甲骨，毛国典的似简书非简书，张继的篆隶融合之隶，许雄志的隶篆嫁接之篆……这就是很好的创新求索，就是很好的成功创新的范例。
在当代书坛只要谈到篆书创作，谈到篆书家，恐怕都会想到刘颜涛这个名字。早在十六年前，中国美术馆筹办了一个盛大展览，这个展览呢，有两部分组成。一部分叫当代书法大家邀请展，一个是当代书法名家提名展。大家当然是欧阳中石先生和沈鹏先生，这个提名展在全国遴选了在书法五体，不同流派当中，有创作成果显著者，或者说艺术语言鲜明者，56位联袂出展，当时40岁的刘颜涛就是56名书家的一员。由此可见，颜涛出道之早，成果之丰，影响之大。可以说，刘颜涛已经成为当代书坛，尤其是篆书创作方面一个现象级的人物，或者说一个标识性的一个代表性人物。
刘颜涛生活工作在甲骨文的故乡安阳，他拥有得天独厚的书法文化土壤和甲骨文遗迹的资源优势，他几十年来，深入、沉潜期间，可以说是深耕细作，终于熔铸、锻造出了一个辨识度极强，符号性极强，极具浓郁的古韵，又显时代新风的这样一个刘颜涛式的篆书形象。可以说近二十年来，刘颜涛篆书成为许多年轻学书者的一个模拟的楷范。一个书家能形成自己独特的面貌风格，并得到那么多人的关注而后又纷纷去效仿，这样的书家在全国是不多的。以刘颜涛的挚爱、执着，以及他拥有的功力和素养，我相信颜涛在当代书法继承与发展之旅途，会走的越来越远。
——刘洪彪（中国书法家协会原副主席、草书专业委员会主任）
在当今书坛的篆书名家当中，刘颜涛无疑是令人瞩目的佼佼者。这数十年来，他在篆书艺术的学习创作当中，从甲骨到金文、籀文，到秦篆、汉篆。他的篆书的学习的面很广，真正做到了博观而约取，厚积而薄发。
他的学习的学术品格，很重要一个特点就是善于思辨。这个“思辨”给他带来了非常丰富的，对传统书艺的营养的吸收。所以，他真正坚守了“立志不随流俗转，留心学到古人难”。我想看到他这么多年的探索，我给他总结了四个特点：重气格、守法度、善解构、求意象。
这四个方面实际上给他带来了他的作品始终坚守在时代的正大气象，所以我们常说善游者忘水也，而颜涛真是一个善游者，他能够坚守时代的审美理想和中华文化的信仰，在今天的艺术创作的道路上越走越宽广。
我们祝贺他！
——言恭达（中国书法家协会原副主席）
颜涛在当代红尘滚滚的大环境中，在追求自己的一份安静，外界的纷争和内心的平静以及书斋的安静形成了一种较大的反差，他“躲进小楼成一统”，在自我设定的平静书法大道上，省却了过多的吵杂干扰，笔下流泻的也就是风格上的平静。颜涛这种主题风格的形成，呼应了甲金文字的清劲、肃穆、正大、浑厚的风采，不能不说形成了属于颜涛个人情感的瓶颈。我想，像颜涛这样成熟的中青年书家，经过了长期的古文字准备阶段，有了坚实的基础，在自己营造的广阔舞台上，可以放开手脚，演绎自己的生命精彩了。
——翟万益（中国书协原副主席、书法教育委员会主任）
改革开放以来，中国书法强势复兴，河南产生了一大批才华横溢的青年书法家，刘颜涛就是其中的一位杰出代表。他在上世纪九十年代中期就参加了河南省中青年“墨海弄潮展”，新世纪又参加了中国书法家协会主办的“三名工程”50位代表书法家作品展，数十年来，他利用自己得天独厚的殷商文化地域优势，取法乎上，直溯本源，辛勤耕耘，久久为功。他将甲骨文的烂漫、金文的厚重和秦篆的严谨，很好的融汇贯通，形成了自己独特的艺术风格，他的篆书不仅在全国大型展览中多次入选、获奖，而且对当代的篆书创作起到了重要影响作用。新时代呼唤经典作品，新时代造就优秀艺术家，我们为在中原沃土上产生了像刘颜涛这样的一批优秀艺术家而感到自豪，感到欣慰！
——张海（中国书法家协会名誉主席）
颜涛先生在书法界知名度很高，多年担任全国书法展览的评委，过去一直在全国各种展览中获奖，影响很大。颜涛先生的书法咱们业内都知道，他主要是以篆书为主，篆书我认为他在这方面表现达到了一个比较高的高度，我们知道一件优秀的书法作品要具备三个要素，第一是传统，第二是时代，第三是个性，我觉得颜涛先生在这三个方面表现的很好，传统的功力，时代的审美，还有个性的特征。
我总结颜涛先生的书法有以下四个特点，第一就是他的作品的多样性。虽然颜涛先生他的创作以篆书为主，但是他在篆书里边表现得很丰富，比如说甲骨，还有金文，还有小篆，他都有所表现，并且每一件作品，都有独立的思考，都有新意，这是多样性。第二就是灵活性。因为篆书，属于正体书法，正体书法往往被人理解为端庄、端正是唯一的特征，包括楷书，隶书，都属于正体书法，但是颜涛先生，把正体书法写得灵活生动传神，这是很有难度的，第三就是趣味性。颜涛先生作为对篆书的这种思考和创作，他能在表现法度，表现时代审美，表现个性的同时，融入很多情趣，也就是那种幽默感，那种情调，让人感觉到很轻松、愉快，这也是他的一个明显特征。第四就是兼容性。颜涛先生的创作，虽然说成果主要在篆书方面，但是他绝不仅仅是篆书，他的隶书，他的楷书，他的行书，都很有表现力。前一段时期我见到他的一幅写《彰德文化街记》的楷书碑文，我当时还是比较吃惊的，那幅作品写的非常好，也就是说，颜涛先生之所以在篆书方面达到这么高的成就，和他其它方面的综合能力是分不开的。相信颜涛先生有这么好的功力，还有这么好的创作意识，他将来的创作，一定会越来越好，会取得更加丰硕的成果。
——张继（中国书法家协会副主席、隶书委员会副主任）
刘颜涛先生为当代著名书法家。他的篆书对当代书坛产生了广泛的影响。
在历史悠久，人文荟萃的安阳，涌现出当代一大批优秀的书法名家，颜涛先生就是其中的代表。
颜涛先生的金文甲骨文书法作品，沉雄高古，真力弥漫。面对铸刻文字，怎样在笔墨中体现出高古的正大气象与这个时代精神的契合，颜涛先生的书法为当代篆书创作做出了诸多的启示。
颜涛先生严谨的治学精神，对书法艺术和人文精神的这种深刻的思考，注重个人修为和艺术追求高标的统一，在书法界与颜涛接触过的书家，都深有同感。为什么颜涛先生几十年，在书坛的影响力不减，其在于书法艺术之路上永不停歇，且不忘初心，对待艺术孜孜以求。
颜涛先生作品实际上，在注重高古气象的同时，又不断地体悟把握其清刚幽深的内蕴，从颜涛先生的作品当中，我们也看到在追求金石气的同时，又不失其作品的书卷气，颜涛先生这种对待艺术上的真诚和永不满足的精神，值得我们学习。
——张建会（中国书法家协会副主席、隶书委员会主任）
多年来，颜涛的思考没有歇息，行走没有驻足。细读他的甲骨文书法作品，其中有近于原汁原味、看似本分的甲骨文样式；有借鉴金文书法、取其圆活结构的样式；又有汲取古文字装饰意味、营造新视觉感受的样式。在具体表现手法上，则努力实践着其书写性、抒情性的追求。他的笔法没有简单摹拟甲骨文的“刻”意，重在书写，而这种书写之中却又透出对“刻”的理解与阐释，又不似行草书哪种“风驰电掣”、“八面出锋”式的恣肆，因之也就有了立足甲骨文精神的根基。颜涛正在以自己坚实的积累赋于着甲骨文这种古老文字以丰富而鲜活的艺术形象。
依我所见，颜涛的书风仍属于典雅的范畴，他的种种变化有时看似颇具恣肆、放驰，其依然呼吸在蕴藉的氨氳之中，徜徉于古典的逸美之间。对于个人而言，艺术上的成功，往往在于“适性"，而颜涛的作品，也正是他的性情所至。
——赵熊（中国书协篆刻专业委员会委员）
刘颜涛之所以成为当代中青年书家的杰出代表，除其天份、勤奋外，很重要的一点，也是当今大多数书家难以做到的，就是他能奈得寂寞，日积月累地夯实了坚固的基础。所以在他笔下甲骨文书写的轻松自然、挥洒自如中蕴含着经过他长期在历代书法经典中漫游所积淀的丰富内涵和深厚底蕴。通过其数十年笔墨生涯所锤炼的娴熟、高超艺术技巧，将古老的契刻文字表现得气韵生动，古意幽远。加之丰富的读书，对时代审美趋向的敏锐感悟（而非追风），使他形成了独特而鲜明的个人风格。而风格的形成，则是书家艺术上的成熟标志。
——周俊杰（中国书协学术专业委员会原副主任）
刘颜涛是一个勤奋有悟性且脚踏实地不断进步的中青年书法家。我关注他，不仅是他这多年来获得的一系列全国性的大奖，倒是他颇具个性特征的篆书作品和以后不断见到他的简淡清逸有传统文人派头的中国画，以及颇具文采的诗文——一个外貌瘦弱、谈吐语不惊人，而内在蕴涵巨大创作激情和不懈精神追求的人，其成功是必然的。
刘颜涛的篆书，不论甲文、金文，造型精准，用笔轻松，庄严拘谨的篆字，在他笔下写得生动自然，散发出活跃的生机，加之他善用的粗纹宣纸，笔墨作用于纸上产生出枯湿浓淡的韵律，通幅透出简淡清逸之气，与他的画风合拍，是他文人情怀的表达。书家以特有的审美标准、师承风范、艺术语言和表现形式确立自己的风格，刘颜涛追求简约高古、不妄言奇新，力避风潮，正是他独立的艺术识见和文人气格，确定了自己作品的艺术面貌，这在社会趋同，工业化生产的时代殊为不易。
——铸公（中国书协篆书专业委员会委员）
