本文约6100字。
五言绝句源于汉代乐府，比七律、七绝起源都要早得多。
五绝深受六朝民歌影响，最终定型成熟于唐代。跟古体诗、七绝和七律相比，五绝体型最小，却往往因小见大。
初唐时期的五绝被沈德潜誉为“正声之始”。起点很高，很多大家都有佳作。
盛唐时期的五绝蔚为大观，涌出了王维、孟浩然、李白等五绝大家，把五绝的创作推向了极致，使五绝发展达到了繁盛的顶峰。
中晚唐时期，五言绝句由于受字数的限制，语言和表现手法就要求得更加简练、概括，创作难度就更大。终为七绝和七律所逐渐取代压制，呈现出逐渐势微的局面。
张谦宜评价五绝“短而味长，入妙尤难”，可见五绝之难。
时光已经静静地流过千年，今日回头再看，这些诗句穿越山河，流过心间，道尽了天地寥廓，人生悲欢……
一、《登鹳雀楼》古今五绝第一“两对工整，却又流动，五言绝，允推此为第一首。”——朱之荆《增订唐诗摘钞》。
公元722年（开元十年），王之涣任冀州衡水主簿，这一年，他与衡水县令李涤之第三女李氏结婚。
公元723年（开元十一年），王之涣登上了鹳雀楼，远眺白云天上，近观黄河东来，写下了千古名篇《登鹳雀楼》。
登鹳雀楼
白日依山尽，黄河入海流。
欲穷千里目，更上一层楼。
这首《登鹳雀楼》称得上是意境恢宏，跨越千秋万里之作。
前两句是空间上的无尽。“白日依山尽”写山，“黄河入海流”写水。
天地间一轮落日在一望无际的群山中冉冉西沉，群山万壑之下黄河奔腾咆哮，在看不到的远处折而东向，流归大海。
十个字，高度概括了眼前的万里河山，可谓是咫尺万里。
后两句是人生境界的无尽。
所谓“百尺竿头，更进一步”，到了如此境界，如何能够更进一步？追求更高的境界？
诗人告诉我们答案，追求境界永无止境，人生的高度也是永无止境，只要不停地“更上一层楼”。
一句话，把整首诗引入更高的境界，展示了更大的视野。
李颀在《古今诗话》评价道：“河中府鹳雀楼，唐人留诗者极多，唯王之涣、李益、畅当诗最佳。”
胡应麟在《诗薮》评价道：“对结者须意尽，如王之涣‘欲穷千里目，更上一层楼‘，高达夫‘故乡今夜思千里，霜鬓明朝又一年’，添着一语不得乃可。”
图1 登鹳雀楼
二、《相思》家喻户晓的神作“王维‘红豆生南国’、王之涣‘杨柳东门树’、李白‘天下伤心处’，皆直举胸臆，不假雕锼，袓帐离筵，听之惘惘，二十字移情固至此哉！”——管世铭《读雪山房唐诗序例》。
唐玄宗天宝年间，王维写下这首《相思》送给他的好友李龟年，此诗又叫做《江上赠李龟年》。
相思
红豆生南国，春来发几枝？
愿君多采撷，此物最相思。
王维这首《相思》是当时家喻户晓的神作。
唐代范摅在《云溪友议‧云中命》记载：“明皇幸岷山，百官皆窜辱，积屍满中原，士族随车驾也。伶官：张野狐觱栗，雷海清琵琶，李龟年唱歌，公孙大娘舞剑。初，上自击羯鼓，而不好弹琴，言其不俊也。又宁王吹箫，薛王弹琵琶，皆至精妙，共为乐焉。唯李龟年奔迫江潭，杜甫以诗赠之曰：‘岐王宅里寻常见，崔九堂前几度闻。正值江南好风景，落花时节又逢君。’龟年曾于湘中采访使筵上唱：‘红豆生南国，秋来发几枝。赠君多彩撷，此物最相思。’又：‘清风朗月苦相思，荡子从戎十载余。征人去日殷勤嘱，归鴈来时数附书。’
此词皆王右丞所制，至今梨园唱焉。歌阕，合座莫不望行幸而惨然。龟年唱罢，忽闷绝仆地；以左耳微暖，妻子未忍殡殓，经四日乃苏，曰：‘我遇二妃，令教侍女兰苕唱祓禊毕，放还。’且言主人即复长安，而有中兴之主也……”
记载中，王维的这首《相思》经李龟年一唱之下，满座惨然，遥望长安而泪下。这首《相思》伴随着李龟年的脚步，唱遍了大江南北，也流传遍了神州大地，家喻户晓，妇孺兼知。
《红豆》借物而寄相思，起句因物起兴，语虽单纯，却富于想象；接着以设问寄语，意味深长地寄托情思；第三句暗示珍重友谊，表面似乎嘱人相思，背面却深寓自身相思之重；最后一语双关，既切中题意，又关合情思，妙笔生花，婉曲动人。
王文濡在《唐诗评注读本》评价道：“睹物思人，恒情所有，况红豆本名相思，‘愿君多采撷’者，即谆嘱无忘故人之意。”
俞陛云在《诗境浅说续编》评价道：“红豆号相思子，故愿君采撷，以增其别后感情，犹郭元振诗，以同心花见殷勤之意。”
图2 红豆生南国
三、《江雪》千年寒意“此诗读之便有寒意，故古今传诵不绝。”——刘永济《唐人绝句精华》。
本篇是借雪景抒情的千古名篇。
唐顺宗年间，柳宗元被贬谪永州（今湖南省永州市）。谪居十年期间（公元805-815年），实际是柳宗元被软禁的十年。
这十年是柳宗元从辉煌到低谷的十年，他创作了大量的诗歌和散文，此篇就是他的代表作之一。
江雪
千山鸟飞绝，万径人踪灭。
孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。
唐宋八大家中，柳宗元是唯一一个从辉煌到谷底，再没有起伏的一个人，也是在世时间最短的一个人。
全诗一共四句，二十个字，写出了千载之下，最为孤寂的身影。
前两句是无边浩瀚的背景。“千山”、“万径”中都是白茫茫的雪，天地之间如此清冷幽静，也是绝对的沉寂。
后两句突然变成了天地之间的一个小小的黑影。镜头一转，从无边无际的宇宙转向了一个微不足道的人影身上，这是巨大的场景转换，给人巨大的对比和震撼。
整首诗是绝对的寂静，也是绝对的静态，仿佛是一幅千年万年不变的画一样，成为永恒的孤寂。
那个“蓑笠翁”是不是诗人自己，已经不重要，重要的是诗人的心态已经传达给宇宙。
苏轼在《东坡题跋》评价道：“柳子厚云：‘千山鸟飞绝……’人性有隔也哉！殆天所赋，不可及也已。”
王尧衡在《古唐诗合解》评价道：“江寒而鱼伏，岂钓之可得？彼老翁独何为稳坐孤舟风雪中乎？世态寒冷，宦情孤冷，如钓寒江之鱼，终无所得。子厚以自寓也。”
四、《鹿柴》无言而有画意“景到处有情，情到处生景，可思不可象，摩诘真五绝圣境。”——吴瑞荣《唐诗笺要》。
公元744年（天宝三载），王维全面开始经营辋川别业，置胜景二十处，开始过着半官半隐的闲适生活。
“鹿柴”是二十胜景之一。
鹿柴
空山不见人，但闻人语响。
返景入深林，复照青苔上。
王维的每一首诗都是诗中有画，这首诗寥寥数字，入木三分的写出了残照深林的空寂幽深。
这首诗描绘的“空”并不是真的空，而是在于以动衬静，用人语和残照反衬山的空。愈加幽暗空寂。
这首诗创造了一种幽深而光明的象征性境界，表现了诗人在深幽的修禅过程中的豁然开朗。诗中虽有禅意，却不诉诸议论说理，而全渗透于自然景色的生动描绘之中。
俞陛云在《诗境浅说续编》评价道：“深林中苔翠阴阴，日光所不及，惟夕阳自林间斜射而入，照此苔痕，深碧浅红，相映成采。此景无人道及，惟妙心得之，诗笔复能写出。”
五、《鸟鸣涧》以静写动，以静写动“昔人谓‘鸟鸣山更幽’句，静中之动，弥见其静，此诗亦然。”——俞陛云《诗境浅说续编》。
公元721年（开元九年）—公元735年（开元二十三年），青年时期的王维游览若耶溪（浙江省绍兴市东南五云溪），想起前人王籍写下的“蝉噪林愈静，鸟鸣山更幽”，欲与一比高下，就写下了这首千古绝唱《鸟鸣涧》。
鸟鸣涧
人闲桂花落，夜静春山空。
月出惊山鸟，时鸣春涧中。
“桂花”落下，是何等的轻盈，悄然无声。人在匆忙之际，绝对是不会注意到桂花落地的，更不会听到桂花落地的声音。
只有人在绝对放松、悠闲的情况下，空间绝对静谧的情况下，才会看到桂花落地的过程，听到桂花离开枝头，落地时微小的声响，从而知道桂花的“落”。
诗人感受到桂花落地，从而惊讶山间的静谧，抬头看去，才发现夜晚是如此的安静，山间是如此的空寂。
“月出惊山鸟，时鸣春涧中”，进一步以动写静。
在这无比空寂静谧的春山中，天地万物都已经陶醉在夜的安静之中，就连月亮升起，白色的清光照射到山中，都会惊动山中栖息的鸟儿。
这个时候，可以想到，山里的光线发生了变化，薄雾变亮，山中更显神秘。
本诗是用动写静，以静写动的佳作，诗人用“人闲”、“桂花落”、“月出”、“山鸟”连缀出一个无比静谧空寂的春夜空山意境。
胡应麟在《诗薮》评价道：“太白五言自是天仙口语，右丞却入禅宗，如‘人闲桂花落……’读之身世两忘，万念皆寂。”
六、《宫词》一气奔注“一气奔注。”——范大士《历代诗法》。
关于本诗，有一个凄凉的故事。计有功在《唐诗纪事‧张祜》中记载道：“‘故国三千里，深宫二十年。一声河满子，双泪落君前。’‘自倚能歌曲，先皇掌上怜。新声何处唱，肠断李延年。’二章祜所作《宫词》也。传入宫禁，武宗疾笃，目孟才人曰：‘吾即不讳，尔何为哉！’指笙囊泣曰：‘请以此就缢。’上悯然。复曰：‘妾尝艺歌，请对上歌一曲，以泄其愤。’上许。乃歌‘一声河满子’，气亟立殒。上令医候之，曰：‘脉尚温而肠已断。’
帝崩，柩重不可举，或曰‘非俟才人乎’？爰命其榇，榇至乃举。祜为《孟才人叹》，序曰：‘才人以诚死，上以诚命，虽古之义激，无以过也。’歌曰：‘偶因歌态咏娇颦，传唱宫中十二春。却为一声河满子，下泉须吊孟才人。’
杜牧之守秋浦，与祜游，酷吟其《宫词》。亦知乐天有非之之论，乃为诗曰：‘睫在眼前人不见，道超身外更何求。谁人得似张公子，一首诗轻万户侯。’”
宫词二首‧其一
故国三千里，深宫二十年。
一声何满子，双泪落君前。
《何满子》自古以来就是断肠之声。
《乐府诗集》中记载：“白居易语‘何满子，开元中沧州歌者，临刑进此曲以赎死，竞不得免。’《何河子》曲调悲绝，白居易《河满子》诗中说它‘一曲四词歌八叠，从头便是断肠声。’”
本诗一气呵成，需一口气读完，才见其深切悲情。
一个少女被选入宫，从此失去自由，家乡在三千里之外，岁月已有二十年之长，其命运何其悲惨，身世更可同情。
后两句转入写怨情，以一声悲歌、双泪齐落的事实，直截了当地写出了诗中人埋藏极深、蓄积已久的怨情。这后两句诗也以强烈取胜，不以含蓄见长。
一些诗论家有诗贵含蓄、忌直贵曲的说法，其实并不是绝对的。应当说，一首诗或曲或直，或含蓄或强烈，要服从它的内容。这首诗的前半首已经把诗中人的处境之悲惨写到了极点，为逼出怨情蓄足了力量，因而在下半首中就势必让诗中人的怨情喷薄而出、一泻为快了。
王士禛在《唐人万首绝句选评》评价道：“《何满子》其声最悲，乐天诗云：‘一曲四词歌八叠，从头便是断肠声。’此诗更悲在上二句，如此而唱悲歌，那禁泪落！”
七、《春晓》无迹可寻“诗到自然，无迹可寻。‘花落’句含几许惜春意。”——黄叔灿《唐诗笺注》。
公元711年（景元二年），二十三岁的孟浩然与朋友张子容隐居鹿门山（今湖北省襄阳市），这一年早春的一天早上，诗人一觉醒来看到无限的春光，写下了这首千古绝唱《春晓》。
春晓
春眠不觉晓，处处闻啼鸟。
夜来风雨声，花落知多少。
第一、二句“春眠不觉晓，处处闻啼鸟”，点出了具体的时间和诗人的状态。
诗人在春天的一个早上，刚刚睡醒起来，还没顾得上看窗外的景色，先听到窗外处处的鸟啼声。
“处处”二字，让读者充满无限遐想，感觉到鸟啼声无处不在，此起彼伏，应接不暇，还未睁开眼就已经感觉到无处不在的春光。
第三、四句“夜来风雨声，花落知道少”，诗人回想起昨晚上一夜的风雨，刚刚长出来的花苞不知道被打落了多少。
不禁让读者跟着联想到春花被风吹雨打、落红遍地的景象，由喜春翻为惜春，诗人把爱春和惜春的情感寄托在对落花的叹息上。爱极而惜，惜春即是爱春──那潇潇春雨也引起了诗人对花木的担忧。时间的跳跃、阴晴的交替、感情的微妙变化，都很富有情趣，能给人带来无穷兴味。
本诗全篇二十个字，浅显自然，毫无人工雕琢痕迹，全诗诗人睡醒的一瞬间，取了鸟叫声、风雨声和对花落的担忧，就让人联想到整个春天无限的春光，给了读者无限的想象空间。
二十个字，曲径通幽，回转波折。
刘永济在《唐人绝句精华》评价道：“此古今传诵之作，佳处在人人所常有，唯浩然能道出之。闻风雨而惜落花，不但可见诗人清致，且有屈子‘哀众芳之零落’之感也。”
八、《蝉》命意自高“命意自高。咏蝉者每咏其声，此独尊其品格。”——沈德潜《唐诗别裁》。
虞世南由隋到唐，几乎一生辅佐唐太宗，是凌烟阁二十四功臣之一。
受唐太宗知遇之恩，诗人勤于自勉，写下了这首《蝉》。
蝉
垂緌饮清露，流响出疏桐。
居高声自远，非是藉秋风。
蝉栖于高树，鸣声从疏桐中间传出，其声能够远传，一般人往往以为是借助于秋风的传送。
但是，诗人却给与了否定的答案。
因为“居高”，所以“自远”。
虞世南这里强调的是，只要立身高洁，品格高尚，并不需要借助任何外力，自然能够声名远播，流传千古。
正如曹丕所言，“不假良史之辞，不托飞驰之势，而声名自传于后（《典论·论文》）。”
唐太宗曾评价虞世南，“世南一人，有出世之才，遂兼五绝。一曰忠谠，二曰友悌，三曰博文，四曰词藻，五曰书翰。”
可见，诗人笔下的“蝉”，其实也是自况。当时的诗人正像诗中的“蝉”一样，品格高洁，雍容不迫，高度自信。
刘永济在《唐人绝句精华》评价道：“三四句借蝉抒怀，言果能立身高洁者，不待凭借，自能名声远闻也。”
九、《逢雪宿芙蓉山主人》凄绝千古“此诗直赋实事，然令落魄者读之，真足凄绝千古。”——唐汝询在《唐诗解》。
公元773年（大历八年）—公元777年（大历十二年），刘长卿被诬陷贪赃，贬谪为睦州（今浙江省杭州市建德市梅城镇）司马，某一个大雪纷飞的寒冬，诗人借宿山中人家，见景生情，写下了这首千古名篇—《逢雪宿芙蓉山主人》。
逢雪宿芙蓉山主人
日暮苍山远，天寒白屋贫。
柴门闻犬吠，风雪夜归人。
全诗用白描，隽永深长，给人无限的想象空间。
第一句是长镜头。“日暮苍山远”交代了时间、地点和诗人的状况。一个“远”字，可以看出诗人夜色雪地中赶路的焦急心态和疲劳，全诗的氛围感一呼即出。
第二句是近景和感受。天寒地冻，不过终于看到了一户人家，山中村居，简陋的屋顶，应该是一个贫苦人家。
第三、四是名句。
诗人在这个贫苦人家借宿之后，不知道过了多久，万籁俱寂中，柴门后的狗开始狂吠，是这家的主人家冒着风雪深夜归来了。
这两句突然有了声音，感觉是一片苍茫黑暗中，一声狗叫打破了深夜的宁静，应该能想象出，这个时刻，应该有无数的嘈杂声，狗吠，开门，应答，踩着雪地的声音，交织在一起。
给人无限的想象空间中，同时好像也有一线光亮照进了这个深夜。
顾麟在《批点唐音》评价道：“此所谓真语真情者，清语古调。”
黄叔灿在《唐诗笺注》评价道：“上二句孤寂况味，犬吠人归，若惊若喜，景色入妙。”
十、《竹里馆》内心超然，物我两忘“幽迥之思，使人神气爽然。”——吴煊、胡棠《唐贤三昧集笺注》。
王维四十岁以后就过着半官半隐的生活，常常独自坐在自己辋川别业幽深的竹林之中，弹古琴以抒寂寞的情怀。意兴清幽、物我两忘。
竹里馆
独坐幽篁里，弹琴复长啸。
深林人不知，明月来相照。
表面看来，四句诗的用字造语都是平平无奇的。但四句诗合起来，却妙谛自成，境界自出，蕴含着一种特殊的艺术魅力。
《竹里馆》在于其所显示的是那样一个令人自然而然为之吸引的意境。它不以字句取胜，而从整体见美。它的美在神不在貌，领略和欣赏它的美，也应当遗貌取神，而其神是包孕在意境之中的。
诗人在写月夜幽林的同时，又写了弹琴、长啸，则是以声响托出静境。至于诗的末句写到月来照，不仅与上句的“人不知”有对照之妙，也起了点破暗夜的作用。
这些声音与寂静以及光影明暗的衬映，在安排上既是妙手天成，又是有匠心运用其间的。
黄叔灿在《唐诗笺注》评价道：“《辋川》诸诗，皆妙绝天成，不涉色相。止录二首（指《鹿柴》及此诗），尤为色籁俱清，读之肺腑若洗。”
图3 明月来相照
