文丨诗兰佩塔 审核丨菜包排版丨鹿九
当两缕千疮百孔的灵魂漂泊在茫茫人海里，因缘相识从陌生人变成兄妹再升格成为恋人，救赎之道就在其中。
有这么一部7月番，明明一眼就能看出穷出了境界，但男女主之间的互动却总是牵动着观众们的心。在全面贫穷的画面下，制作组总是靠与众不同的分镜和演出彰显他们对原作的厨力。然而由于太过追求“文艺味”和所谓的“电影感”，导致需要极度对得上电波的观众才可能对这部番“感冒”。
没错，这部番就是艾莉同学《义妹生活》。
（看，狱卒）
《义妹生活》，光看这标题，可能你会以为是类似《我的妹妹不可能这么可爱》之类的妹控恋爱喜剧……但这么想的话你就会被骗了。实际上，本作讲述的是一段由于父母再婚互相带着拖油瓶而导致唐突成为兄妹的两人如何慢慢相处的生活故事，真就是纯日常生活，没什么后宫起伏，没什么吵闹杀必死，就两个人互相拿捏亲人与陌生人间微妙的距离感后一步一步试探社交距离的那种很麻烦的、透露出文艺气息的“人际关系”片。
但就是这么一个透露着“褒姒”气息的恋爱番，直接霸榜各大排行榜。
在义妹第12集播出后，知名网站Anime Corner公布的夏季番剧第12周投票中，义妹凭借8%得票率优势力压热门续作《我推的孩子》登顶榜首。
（从上往下为：义妹生活、我推的孩子第二季、艾莉同学、女神咖啡厅第二季、败犬女主）
再重复一遍，这部片相当之穷。尽管你可能从很多地方都看到了诸如“本季度最大的黑马”的评价，但本作的画面表现，真的不可谓不让人望而却步，其中崩坏部分其实能和P9高光有的一比，但由于巧妙的遮瑕手法，才让许多崩的部分显得不那么“突兀”。
在业内某知名电影派的加持下，《义妹生活》充分发扬了“电影感”，90度死亡机位与俯角广角比比皆是。
经费紧张到即使是最高潮的男女主互相确认心意的时刻，我却始终无法入戏，你们说是为什么呢？
（为什么呢）
这些“电影感”与那快要溢出屏幕的贫穷作画相结合，非常典型的代表就是12集中间模拟放在门框后机位的分镜，整张画面因明显的光阴分割所要表达的中心被挤压在右边，最吸引观众目光的变成左边大片光秃秃的墙面，哦对了还有“无面男”，可谓完美诠释了“文艺表达”和“省经费”的折中艺术。
（制作组是不是得给墙上加点什么？）
其实说实话，追不追求真实感不重要毕竟这只算是一种理念的不同，这一切都得建立在把动画搞好才能讨论你说是不是？
俗话说的好“谁丑谁尴尬”。
但它就是成为了黑马，在各大人气榜单中占据一席之地。要知道同一时期的校园恋爱番都是些什么怪物？前有经费多到需要一集一个ED的艾莉同学（甚至还要第二季了），后有收割无数屏幕前阿宅内心杀疯的吃货老八，更有漫画时期大牌声优早见沙织加持的七仓同学带你满足“娶一个相当于娶一后宫女人”的赛博皇帝梦。
是不是因为完结效应导致义妹得票率高？看着例周激烈的你追我赶我想，这第一绝对是实打实的实至名归。
那么《义妹生活》究竟有什么样的魔力，让大众愿意把手中的票投给这简陋的画面、崩坏的人物、以及一对看上去平平无奇的情侣？
莫非大家都喜欢看骨科（虽然是伪骨科）不成？
“有人用童年治愈一生，有人用一生治愈童年”，如果让我用一句话概括《义妹生活》的主题，我觉得这句话特别合适。
义兄妹与亲情幼年时期家庭变故，让与父亲生活的男主浅村悠太，以及与母亲生活的女主绫濑沙季的童年异于常人。
这个不同之处在父亲忙于工作而独自一人居家看书时孤寂的暮色里，在雷云交加停电的夜晚无法得到夜班母亲安慰时寒气透骨的被窝里，更在于亲生父母行为上的不认同，语言上的不理解以及心理上的打压。
尽管年龄的增长使得记忆里的相关的边边角角变得模糊而遥远，但这段成长路上的阴影无时无刻不占据他们的心头，就在这时，他们却遇到了彼此。
初次面对家里多出的这位“陌生人”时，两位心有灵犀般拿出了同一方案：维持现状各自生活，用沙季原话来说：我不会对你有任何期待，所以也请你不要对我有所期待。”
为了所谓的父母晚年幸福，两位正值花季少年少女决定牺牲自己，或者换句话说他们都对对方作出最坏的打算，在高中毕业前在重组家庭里扮演好一对好的“兄妹”——尽管他们彼此从不以此称呼对方。
然而这个“老死不相往来”的计划在诞生之初就遭受到严峻的考验，因学业上无法满足生母期待而自卑不善于沟通的悠太，开始处处为这位妹妹着想：为其备好热水洗澡，了解沙季的喜好，下雨天逞能借伞给她自己独自跑回家，甚至沙季在他面前差点撞车遭遇生命危险时出手救下她。
而对于沙季而言，目睹生父破产后自暴自弃甚至迁怒于母亲后，她领悟到无论如何都应该自立，这个信念在加入新家庭后被无限放大。她僵硬地调整自己适应着“哥哥”的存在，内心却下意识的保持着距离，一边努力学习争取上大学实现经济独立后脱离家庭的阴影。
显然，这个新家给她的感觉并不是想象中的那么“差”甚至超出了预期，当她每天放学回家知道有人会对自己说“欢迎回家”后，当她感受父母之间打情骂俏之间流露出的幸福以及义父对自己无微不至的照顾后，当她看着餐桌那边那位与自己没有血缘关系却给自己备上的吐司和培根的悠太后。
自父母离婚，沙季便不再奢求他人的认可、包容与鼓励，她在学校中孤立无援，家中也鲜少展露心声。但就在这时，一位年龄相仿、性格相近的“陌生人”出现了，他以一种近乎本能的哥哥对妹妹的关怀，悄然走进了她的世界。
义兄妹与爱情正是这份“理所当然”，是女主从来没有体验过的。这让孤独一人的她突然意识到自己的内心在悄然改变，她再也无法忽视那份长久以来被压抑的悸动，哪怕她分不清这是缺失的亲情，还是异性的爱情。
这份情感的觉醒也让悠太措手不及，看着阳光下泳池里舒展身体里的少女，悠太有点慌了。
（别说悠太，其实我也觉醒了）
那层几乎不为人知的纯真与脆弱，那份在逆境中却怀揣希望的执着与坚韧，他触碰到了绫濑沙季那冷酷玩世不恭的外表下隐藏的稚嫩一面——这是她内心深处最为隐秘的部分。
原来，他们都不想带着面具生活，更不是对着外界武装起自己封闭内心的欲望，他们不是机器都带着强烈的情感生活在这片天空下。
“那并不是她在家中常见的冷漠表情，也不是对父亲时的恭敬笑容，而是更像照片中幼年绫濑的那种稚嫩笑容。”
然而这一份的火热，这一次的萌动，在夜晚烟花下沙季的一句“兄さん”后，迅速熄灭、停摆。
是啊，虽然他们并没有任何血缘关系，无论从法律条款还是道德伦理都不妨碍他们走到一起。
可是他们仍然害怕。
在看到父母离异后，爱情在他们眼里变成了一种“终将破裂的关系”，人们相爱相识却又因为各自的小心思和难以言说的顾虑，而渐渐在彼此心中筑起高墙。他们开始怀疑，是否真的存在那种能够经受住时间考验、风雨洗礼的纯粹情感。
如果在一起之后有朝一日，悠太和沙季之间的关系到了无法挽回的地步，他们每一次争吵每一次误解，又是否会将这个新组建的家庭再次推向深渊呢？
于是悠太和沙季决定各自封存这段感情，更卖力地扮演着家里的好兄妹。
义兄妹与友情一旦这份感情出现后，便再也无法被忽视，两人的情愫就像你点了一份经常吃的外卖，拿到手后发现老板新换了时下最流行的“国潮”包装。
即使你把外卖袋丢掉后看着平日熟悉的饭菜却下不动筷子，那张京剧脸却在你心头挥之不去，一边回忆起网上惨烈的“喷射”新闻，一边请求老板别偷工减料。
为了压抑这份感情，为了各自更好的未来，又或是一个逃避直面对方的借口，浅井悠太和绫濑沙季都选择优先完成学业，他们就像不撞南墙不回头的倔牛，直到沙季出现了“悠太元素缺乏症”以及悠太自我施压过重导致成绩下滑。
《义妹生活》好就好在一部作品，面对这两位问题少年曲折的成长之路，有人向他们伸出援手。
真绫是沙季的朋友，她帮助沙季逐渐融入了她的交际圈，并且向众人公开了他们之间的兄妹关系，这让沙季重新获得了同学的认可。此外，真绫还组织了多次活动集会，连同悠太的好基友丸友和为沙季和悠太提供了更多相处的机会。
夏帆是悠太在补习班认识的同学，她看出了悠太被爱情所困，于是邀请悠太晚上出来游玩，并在涩谷漫步时开导他。夏帆分享了自己小时候的经历，认为有感情的人不能太过忽视自己的内心感受。经过夏帆的开导，悠太似乎明白了些什么，这也为他后来向沙季表白埋下了伏笔。
工藤教授是读卖学姐所在学院的老师，她就像一位开了上帝之眼的主线重要NPC一样，不仅每次都在合适时机出现，还多次疏通教导两位小情侣情绪与关系发展。
如果引用动漫高手鱼太gg的话来说，工藤教授简直是“机械降神”，这点笔者在看原作小说时很多读者也有吐槽。
不过不妨换种角度想，在一个人接触到超出现有认知以外的事物概念时，在他/她眼看着要走偏走执时，一位可靠的长辈，一句打心底的经验之谈是不是能把他/她从泥潭捞出来呢？
如果笔者学生时期有一位工藤教授那样执导你前进方向的长辈，有一位真绫、夏帆那样不求回报的帮助你的朋友，那我是不是就能挽回不能再来的经历，弥补不给机会的错误，拯救不留余地的关系呢？
可惜我不是二次元的人物，我们都是活生生的有独立思考的人。
写在最后可能是最近看了太多恋爱小说吧，不知怎地竟然梦到初恋躺在我身边，奋力醒来坐在屏幕前突然又后悔刚刚为啥不多睡一会。
据《义妹生活》原作小说的作者三河ghost透露，上野监督在广播访谈中分享了他对以“日记电影”风格著称的导演乔纳斯·梅卡斯的喜爱。因此在动画的前半部分，上野监督以老电视噪点打造出“回忆的感觉”，呈现了大量以沙季内心独白形式回忆其深藏在内心的情感。
这份特立独行的表达手法精准地展现自扮演妹妹这一身份后，沙季从排斥到迷茫，她不觉得自己可以毫无愧疚地享受着悠太一家给她带来生活上的便利，以致到了后面沙季认为自己应该”出卖身体”换取留下来的权利。
尽管面临有限的制作经费，上野监督仍毅然决定投入资源，对多数回忆场景进行了精心的重绘与再现，甚至还花心思制作全新的剧中剧电影将悠太和学姐的情感隐晦地表现在该电影里。
（一个非常经典的boy meet girl主题电影）
这何尝不是另一种追求“真实感”呢？
