书法圈里争议最大两大力量，其一是以田英章为首的“田楷”，其二是以曾翔为首的“丑书”。他们分居于书法的两个极端，一个四平八稳被叫作“印刷体”，一个放纵不羁被叫做“儿童体”。

对于被称作“印刷体”这件事，田英章在视频中做了回应。他自豪地承认了自己就是写得“印刷体”，还在国内外几次“印刷体”比赛中获了奖，知道“印刷体”书写的难度。

田英章和他的“印刷体”

他说：“书法当中，想怎么写就怎么写最容易。给你做出个规定来，你不能想怎么写就怎么写，你必须符合人家的规定去写，这就难了！”

不才前些年作木刻书时，也写过一段时间宋体。相比较晋唐楷书，宋体、仿宋体增加了许多小装饰，比如最明显的横画末端的三角形的“装饰角”。这种直角三角形专业上叫作“鳞”，是为了防止过细地横画断掉，刻工用来加固用的。

木版印刷字

无效的“装饰用笔”是业内不认可印刷体是书法的一大原因，故“印刷体”也被叫作美术字。斥责田英章楷书是“印刷体”的，就说田楷程式化、机械化，写出来的字没差距，不能叫作书法。

这里面有一大部分认可曾翔的“儿童体”，在他们眼里，“儿童体”天真烂漫，没有人工痕迹，是多少书法大家所追求的面貌。可是，更多的人感到他们这种字体没有儿童的散淡和纯朴感，反而有一种难以名状的焦虑和狂躁。他们的书法中只有自我，没有传统。

曾翔和他的“儿童体”

“儿童体”出现在民国时期，徐生翁和谢无量以这种生涩、笨拙、率性的风格得到黄宾虹、潘天寿等大师的认可。但也遭到了邓散木及众多传统书家的质疑，他们的“儿童体”确实只有生、拙、率，并没有儿童的“天真”。看看李叔同的“儿童体”书法，是多么简练、冲和、散淡、空灵，这才是天道自然。

李叔同的扇面

“儿童体”的根来源于魏碑，从甲骨文开始，金文、篆籀到魏晋碑体，无一不是不计大小、结构自然，类似孩子写的字。这些文字朴拙恣肆，逸趣横生，到清朝时备受重视，成为书法自然、不拘泥规矩的代表。不可否认，魏晋碑体有着与众不同的艺术魅力。

康有为在《广艺舟双揖》中列举了魏碑十美：“一曰魄力雄强，二曰气象浑穆，三曰笔法跳越，四曰点画峻厚，五曰意态奇逸，六曰精神飞动，七曰兴趣酣足，八曰骨法洞达，九曰结构天成，十曰血肉丰美。”

北齐 《泰山经石峪》

然而，丑书家们只运用了“结构天成”这一招蒙混过关，其他九美都不沾边，这才是“丑书”之所以“丑”的原因。并不是大家不知道雅俗，实则是没有达到用雅俗论的地步。

田楷和丑书都争议很大，有人说田楷不能学，学了就会被框住。写出字来千人一面，千篇一律，就没有可能开启书法的大门了。也有人说丑书是书法的垃圾，破坏了书法的传统，使书法流于荒疏。

田英章作品

随意、没有规矩是书法的大忌，因为没有笔法，也就没有笔势。只有哗众取宠的“出人意料”的外形，就不可能写出符合书法性质的文字。长此以往，书法只能被“丑书”拖垮。书法应该在掌握书写技术的基础上，通过升华自己的思想，达到天人合一的境界。这些技术就存在于传统书法中。

曾翔作品

田英章的书法虽有个别勾描现象，基本可以供初学者学习技术。虽有桎梏，也有短板，也算是规则。通过学习可以使学习者快速掌握部分书写技术技巧，也算是可以促进书法的发展吧！至于出破桎梏，只需要进一步领悟书法古籍和古帖，是可以突破的。