李清照的词作，有思慕之伤，有游春之喜、国破之痛，她以女性的视角，发出那个时代女性自己的声音。 ——若虚《李清照活得够“拽”》
爱情里她敢于表达，无论是情深意笃、相思之苦还是拈酸心思，都可以在她的诗词里找到踪迹。
“怕郎猜道。奴面不如花面好。云鬓斜簪。徒要教郎比并看。”——浓情之真
生活中她爱好颇丰，平日打马奕棋浮白制香，纵情恣意，甚至著有一本《《打马图序》，记录平日玩乐心得。
“慧则通，通则无所不达；专则精，精则无所不妙。”——风流之好
事业上她全情投入，为热爱的翰墨金石事业一直延续简朴的生活，颠沛流离之中依然坚守，晚年继亡夫赵明诚未竟之书，续写《金石录》，成就千古...
“故虽处忧患，困穷而志不屈。 ”——热爱之志
而在人生选择上，她亦不畏惧世人目光。冒天下之大不韪再婚，发现所托非人绝不忍气吞声，即使是要蹲上二年牢狱也要重得自由之身。内心何其强大！
“生当作人杰，死亦为鬼雄，至今思项羽，不肯过江东。”——人生之诗
李清照是一个伟大的文人，也是一个灿烂的女子。
她的自由性已经超越了时代。她不曾让才名累住内心真实的选择，也不曾让婚姻裹挟对待感情的态度。
她的一生，因为诗词而绚烂逼人，也因为自由的灵魂而丰盈动人。
她亦柔亦强，用婉约的韵律，回应内心的坚韧。
女人历来是穷的，所以女人绝对没有机会写诗，心智自由，有赖物资供应，诗歌创作，有赖心智自由。——女性主义先锋·伍尔夫《一间自己的房间》
李清照的创作生涯可以被划分为三个时期：
少女时期——自然活泼，对生活充满热爱婚姻。
生活时期——婉转秀丽，真挚的夫妻感情。
南渡时期——悲壮凄婉，深沉的家国之痛。
一
少女时期
《如梦令·常记溪亭日暮》
李清照
常记溪亭日暮，沉醉不知归路。 兴尽晚回舟，误入藕花深处。 争渡争渡，惊起一滩鸥鹭。
背景：
这首《如梦令·常记溪亭日暮》是李清照的早期之作，较为可信的时间当是李清照到达汴京之后尚未出嫁之前。这段时间李清照身居闺中，不免会回忆起少时游玩的情形，对那些生活的怀念之情与日俱增，使得作者感到诗兴大发，于是写下了这首流传千古的小令。赏析：此词是记游赏之作，写了酒醉、花美，清新别致。“常记”两句起笔平淡，自然和谐，把读者自然而然地引到了她所创造的词境 。“常记”明确表示追述，地点在“溪亭 ”，时间是“日暮 ”，作者饮宴以后 ，已经醉得连回去的路径都辨识不出了。“沉醉”二字却露了作者心底的欢愉 ，“不知归路”也曲折传出作者流连忘返的情致，看起来，这是一次给作者留下了深刻印象的十分愉快的游赏。
接写的“兴尽”两句，就把这种意兴递进了一层，兴尽方才回舟，那么，兴未尽呢？恰恰表明兴致之高，不想回舟。而“误入”一句，行文流畅自然，毫无斧凿痕迹，同前面的“不知归路”相呼应，显示了主人公的忘情心态。盛放的荷花丛中正有一叶扁舟摇荡。舟上是游兴未尽的少年才女，这样的美景，一下子跃然纸上，呼之欲出。 一连两个“争渡 ”，表达了主人公急于从迷途中找寻出路的焦灼心情。正是由于“ 争渡”，所以又“惊起一滩鸥鹭”，把停栖在洲渚上的水鸟都吓飞了。至此，词戛然而止，言尽而意未尽，耐人寻味。
这首小令用词简练，只选取了几个片断，把移动着的风景和作者怡然的心情融合在一起，写出了作者青春年少时的好心情，让人不由想随她一道荷丛荡舟，沉醉不归。正所谓“少年情怀自是得”，这首诗不事雕琢，富有一种自然之美。
《如梦令·昨夜雨疏风骤》
李清照
昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。 试问卷帘人，却道海棠依旧。 知否，知否？应是绿肥红瘦。
赏析： 此词是记游赏之作，写了酒醉、花美，清新别致。“常记”两句起笔平淡，自然和谐，把读者自然而然地引到了她所创造的词境 。“常记”明确表示追述，地点在“溪亭 ”，时间是“日暮 ”，作者饮宴以后 ，已经醉得连回去的路径都辨识不出了。“沉醉”二字却露了作者心底的欢愉 ，“不知归路”也曲折传出作者流连忘返的情致，看起来，这是一次给作者留下了深刻印象的十分愉快的游赏。
接写的“兴尽”两句，就把这种意兴递进了一层，兴尽方才回舟，那么，兴未尽呢？恰恰表明兴致之高，不想回舟。而“误入”一句，行文流畅自然，毫无斧凿痕迹，同前面的“不知归路”相呼应，显示了主人公的忘情心态。盛放的荷花丛中正有一叶扁舟摇荡。舟上是游兴未尽的少年才女，这样的美景，一下子跃然纸上，呼之欲出。 一连两个“争渡 ”，表达了主人公急于从迷途中找寻出路的焦灼心情。正是由于“ 争渡”，所以又“惊起一滩鸥鹭”，把停栖在洲渚上的水鸟都吓飞了。至此，词戛然而止，言尽而意未尽，耐人寻味。
这首小令用词简练，只选取了几个片断，把移动着的风景和作者怡然的心情融合在一起，写出了作者青春年少时的好心情，让人不由想随她一道荷丛荡舟，沉醉不归。正所谓“少年情怀自是得”，这首诗不事雕琢，富有一种自然之美。
二
婚姻生活时期
《一剪梅·红藕香残玉簟秋》
李清照
红藕香残玉簟秋。轻解罗裳，独上兰舟。云中谁寄锦书来，雁字回时，月满西楼。
花自飘零水自流。一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。
开篇：秋意浓，离情起，一幅秋日哀愁图 “红藕香残玉簟秋”，这七字开篇，便勾勒出一幅深秋荷塘的萧瑟景象。红藕，曾是夏日里生机勃勃的象征，如今却香消玉殒，仅余残枝败叶；玉簟，本是夏日纳凉之物，如今却因秋凉而显得冰冷刺骨。这一景象，是自然季节的更迭，是词人内心情感变化的隐喻，预示着一段美好情感的消逝与孤独心境的降临。据史书记载，此词创作于李清照与丈夫赵明诚分离之际，秋日的凄凉与词人心中的离愁相互映衬，使得这份情感更加浓厚而深沉。
中篇：独上兰舟，盼归鸿，一场无望的等待 “轻解罗裳，独上兰舟”，这一动作，充满了女性的温婉与无奈。在那个时代，女性往往被束缚于闺阁之中，而李清照却能勇敢地走出家门，踏上兰舟，这是对自由的渴望，对远方爱人的深切思念。然而，这趟旅程并非为了游山玩水，而是为了一份无望的等待——“云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼”。每当大雁南飞，她都会满怀期待地望向天空，希望能从云中捕捉到爱人的只言片语。但往往，月已西斜，书信未至，只留下她一人独对满楼的清冷月光，那份失落与孤独，可想而知。 情感深化：相思成灾，愁绪难解，两地情深的共鸣 “花自飘零水自流”，自然界的景象，在此刻仿佛也拥有了情感，与词人共鸣。花的凋零，水的流逝，都像是无法控制的相思之情，无声无息地蔓延开来。“一种相思，两处闲愁”，这句词，道出了爱情中最深刻的共鸣——即使身处两地，那份相思之苦却是相通的。这种跨越时空的情感共鸣，加深了词人对爱人的思念，让我们感受到了爱情力量的伟大与无奈。 结尾：此情无计可消除，永恒的情感困局 “此情无计可消除，才下眉头，却上心头。”这句千古绝唱，将词人的情感推向了高潮。
她深知，这份相思之情，如同烙印般深深刻在心中，无论她如何努力想要忘却，都是徒劳。这种情感的困扰，如同潮水般汹涌而来，刚刚从眉宇间散去，却又迅速涌上心头，让人无法逃脱。
《醉花阴·薄雾浓云愁永昼》
李清照
薄雾浓云愁永昼，瑞脑消金兽。佳节又重阳，玉枕纱厨，半夜凉初透。
东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖。莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦。
这首词是李清照前期的怀人之作。公元1101年（宋徽宗建中靖国元年），十八岁的李清照嫁给太学生赵明诚，婚后不久，丈夫便“负笈远游”，深闺寂寞，她深深思念着远行的丈夫。公元1103年（崇宁二年），时届重九，人逢佳节倍思亲，便写了这首词寄给赵明诚。
赏析
此词的首二句就白昼来写。“薄雾浓云愁永昼。”这“薄雾浓云”不仅布满整个天宇，更罩满词人心头。“瑞脑销金兽”，写出了时间的漫长无聊，同时又烘托出环境的凄寂。次三句从夜间着笔，“佳节又重阳”点明时令，也暗示心绪不好、心事重重的原因。
“佳节又重阳，玉枕纱厨，半夜凉初透”，这三句写出了词人在重阳佳节孤眠独寝、夜半相思的凄苦之情。上片贯穿“永昼”与“一夜”的则是“愁”、“凉”二字。
下片倒叙黄昏时独自饮酒的凄苦。“东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖”，这两句写出了词人在重阳节傍晚于东篱下菊圃前把酒独酌的情景，衬托出词人无语独酌的离愁别绪。
“莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦”，末尾三句设想奇妙，比喻精彩。这三句直抒胸臆，写出了抒情主人公憔悴的面容和愁苦的神情，共同创造出一个凄清寂寥的深秋怀人的境界。
这三句工稳精当，是作者艺术匠心之所在：先以“消魂”点神伤，再以“西风”点凄景，最后落笔结出一个“瘦”字。在这里，词人巧妙地将思妇与菊花相比，展现出两个迭印的镜头：一边是萧瑟的秋风摇撼着羸弱的瘦菊，一边是思妇布满愁云的憔悴面容，情景交融，创设出了一种凄苦绝伦的境界。
全词开篇点“愁”，结句言““瘦”。可以说，全篇画龙，结句点睛，“龙”画得巧，“睛”点得妙，巧妙结合，相映成辉，创设出了“情深深，愁浓浓” 的情境。词的意境通过描述了重阳佳节作者把酒赏菊的情景，烘托了一种凄凉寂寥的氛围，表达了作者思念丈夫的寂寞与孤寂的心情。
三
南渡时期
《武陵春·春晚》
李清照
风住尘香花已尽，日晚倦梳头。物是人非事事休，欲语泪先流。
闻说双溪春尚好，也拟泛轻舟。只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁。
这首《武陵春》是作者中年孀居后所作，借暮春之景，写出词人内心深处的苦闷和忧愁。全词一长三叹，语言优美，意境，有言尽而意不尽之美。此词继承了传统词的作法，采用了类似后来戏曲中的代言体，以第一人称的口吻，用深沉忧郁的旋律，塑造了一个孤苦凄凉环中流荡无依的才女形象。语言简炼含蓄，其中“风住尘香花已尽”一句已达至境：既点出此前风吹雨打落红成阵的情景，又绘出现今雨过天晴落花已化为尘土的韵味；既写出作者雨天不得出外的苦闷，又写出她惜春自伤的感慨，真可谓意味无穷尽。全词由表及里，从外到内步步深入。上阕侧重外形，下阕多偏重内心。“日晚”“欲语”两句是描摹人物的外部动作和神态。而这里所写的“日晚倦梳头”是另外一种心境。这时她因金人南下几经丧乱，丈夫赵明诚早已逝世，自己只身流落金华，眼前所见的是一年一度的春景，睹物思人物是人非，不禁悲从中来，感到万事皆休无穷索寞。因此她日高方起懒于梳理。“欲语泪先流”，写得鲜明而又深刻。这里李清照写泪，先以“欲语”作为铺垫，然后让泪夺眶而出，简单五个字看似平易，用意却无比精深，把那种难以控制的满腹忧愁一下子倾泻出来，感人肺腑动人心弦。
词的下阕着重挖掘内心感情。她首先连用了“闻说”、“也拟”、“只恐”三组虚字，作为起伏转折的契机，一波三折，感人至深。第一句“闻说双溪春正好”陡然一扬，词人刚刚还流泪，可是一听金华郊外的双溪春光明媚游人如织，平日喜爱游览的她遂起出游之兴，“也拟泛轻舟”了。“春尚好”、“泛轻舟”措词轻松，节奏明快，恰好地表现了词人一刹那间的喜悦。而“泛轻舟”之前着“也拟”二字，更显得婉曲低回，说明词人出游之兴是一时所起并不十分强烈。“轻舟”一词为下文的愁重作了很好的铺垫和烘托，至“只恐”以下二句，则是铺足之后来一个猛烈的跌宕，使感情显得无比深沉。这首词艺术表现上的突出特点是巧妙运用多种修辞手法，特别是比喻。然而要用得新颖却非常不易。好的比喻往往将精神化为物质，将抽象感情化为具体形象。此词里李清照说：“只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁。”同样是用夸张的比喻形容“愁”，但她自铸新辞，而且用得非常自然妥帖，不着痕迹。读者说它自然妥帖，是因为它承上句“轻舟”而来，而“轻舟”又是承“双溪”而来，寓情于景，浑然天成，构成了完整的意境。
《声声慢·寻寻觅觅》
李清照
寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。乍暖还寒时候，最难将息。三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急！雁过也，正伤心，却是旧时相识。 满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘？守着窗儿，独自怎生得黑！梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得！
创作背景 宋钦宗靖康二年夏五月，徽宗、钦宗二帝被俘，北宋亡。李清照夫婿赵明诚于是年三月，奔母丧南下金陵。秋八月，李清照南下，载书十五车，前来会合。明诚家在青州，有书册十余屋，因兵变被焚，家破国亡，不幸至此。 建炎三年八月，赵明诚因病去世，时清照四十六岁。金兵入侵浙东、浙西，清照把丈夫安葬以后，追随流亡中的朝廷由建康（今南京市）到浙东，饱尝颠沛流离之苦。避难奔走，所有庋藏丧失殆尽。 绍兴二年，清照再嫁张汝舟，遇人不淑，旋即离异。清照无儿无女，晚年孑然一身，寄人篱下，孤寂而死。亡国之恨，丧夫之哀，孀居之苦，凝集心头，无法排遣，她和着血泪写下了千古绝唱的《声声慢》。 后世评价 清人彭孙遹说：“李易安‘被冷香消新梦觉，不许愁人不起’，‘守着窗儿，独自怎生得黑’，皆用浅俗之语，发清新之思，词意并工，闺情绝调。 沈祖棻说：“在整个宋词中，恐怕只有辛弃疾《贺新郎》中的‘马上琵琶关塞黑’一句，可与之比美。”
