黑泽清以普通的写实方式展示神奇创作。之所以如此，是由于影片开头三分之二都是写实的，以至于观众都快忘记它是日本片了。日本影片一贯坚持的探索人的心灵的主题，在这部影片里呈现出全新的变化。
在前面三分之二的写实描写中，香川照之在四十八岁时，被公司开除，丢了工作，还背着家里人，天天出去打工，这样的场景在别的影片中很普遍，但这部影片因为去掉了那些夸张的元素，所以看起来更像是真的。这一幕，放在现在的金融危机和经济不景气的时候，肯定会引起很多人的同感。他并不想让这部电影有太多的戏剧性，因为即使是在日本这个超级富裕的国家，人们也是如此的无力，如此的无法改变。
从有工作变成了无业游民，这是一种无法适应的转变，不仅让他失去了生活，更是一种精神上的崩溃和的控。在三个多月没有工作的同龄人，由于忍受不了被社会遗弃、对家庭撒谎的痛苦，而选择了轻生，这一现象既偏激又现实。
这就造成了家庭之间的隔阂，表现在家族之间没有任何的沟通，表面上非常的冰冷。他的妻子，他的长子，他的次子，他们的心中都充满了难以言喻的悲伤，但他们拒绝了向所有人的沟通，拒绝了所有人的安慰，他们要么忍受，要么叛逆，要么自立。
这三分之二最吸引人的是，并不是全部的现实。若仅仅把“中年危机”、“失业”、“家庭”、“社会”这些特定的问题一一表现出来，那就只能算是一部很好的社会戏剧或者道德戏剧了。但是，影片已经超出了对剧情的描述，它将一家四口在不同程度上表现出来的不同的心理状态，还有他们对彼此的心理隔膜，展现出了在这个时代，人的个性，还有人与人之间的冷漠和无法交流。
各种问题交织在一起，就像一部影片，它需要一种宣泄方式（除了安东尼奥尼的影片）。但实际上，这个问题并不是固定不变的，大多数情况下，没有答案就是无解。电影进行到了三分之二的时候，役所广司扮演了一个窃贼，通过一晚发生的事情，来结束整个故事。老婆被贼绑架，有了一次没有什么浪漫的旅行；老公捡到一大笔钱但出了意外，好像也有了新的领悟；次子被警方拘捕，并被囚禁了整整一晚；他的长子由于参军而再次离开了他的位置。
这一晚的暴风骤雨，实在是让人浮想联翩，大家都觉得人生之路漫漫，都在期盼着从头再来。（好象我说得很有感情似的。）然而，到了最后，影片又开始了新一轮的拍摄，这一次，影片的风格又回到了真实。但是，这部电影并没有回到最初的三分之二，它是通过导演，电影中的角色，以及我们自己的付出。那个夜晚或被时光冲淡，再次显现出无法解决的问题。但这是我们一直以来都无法解决的问题，现在我们终于可以放下了。
黑泽清正是以这种表面上看来平淡无奇的真实主题，向我们展示了人类最基本的问题。就像他写的一些好的悬疑小说，通过一些特定的题材，对生活进行了更深刻的反思。从影片中的画面和音乐中，可以看出他的恐怖风格，或许对他来说，人与人之间的关系是一件很神秘的事情。
就如同香川照之失去工作后，对自己的亲人撒谎一般，影片以一首流行的钢琴作为结局，虽然看起来很普通，但也是一种令人赞叹的结局。不是顿悟，不是无常，而是一种平静，让影片中的角色和我们的生活都获得了一次无法解决的慰藉，这是艺术给予我们的慰藉，也是我们唯一可以获得的慰藉。
