如果说，有一种花卉跟文人的关系最为密切，那一定是“木笔花”。这花，含苞待放的时候，像一支饱含墨汁的毛笔；而它一旦开放，又鲜艳无比，就像一支“妙笔”，瞬间“生花”写出了惊世的文章。所以，古代文人特别喜欢“木笔花”。

“木笔花”也叫辛夷花，它最早与笔产生关联，是在唐末。比如，盛唐时期的诗人都还称它为辛夷花。大诗人王维就特别喜欢辛夷花，他晚年隐居惘川的辛夷坞，那里以盛开辛夷花闻名。他特意写诗《辛夷坞》，“木末芙蓉花，山中发红萼。涧户寂无人，纷纷开且落”，这个时候还没有“木笔”的概念。他的好友裴迪也写过，“况有辛夷花，色与芙蓉乱”，也是赞扬“木笔花”的美。

到了中唐，开始有了“木笔花”的称呼。比如，大诗人白居易就曾写过，“暖变墙衣色，晴催木笔花”。但辛夷花要和“文房四宝”之一的“笔”关联起来，还要到晚唐。

晚唐诗人卢肇的这首《木笔花》，便是将辛夷花与毛笔关联起来的代表作品之一。这首诗，整篇都是描写辛夷花如何像“笔”，一点都没有描述辛夷花作为“花”的特点，真的很有意思。全诗为：

媆如新竹管初齐，粉腻红轻样可携。

谁与诗人偎槛看，好于笺墨并分题。

谁与诗人偎槛看，好于笺墨并分题

“媆如新竹管初齐”，“媆”，柔美，初生而柔弱。辛夷花刚刚含苞待放的时候，就如同竹笋一样鲜嫩，下面的枝干也像刚刚长出的新竹一样。

古代“毛笔”也称“管”，因为是用竹子做的。所以，“管初齐”，就预示着诗人已经把辛夷花当作“木笔”来看了。

“粉腻红轻样可携”，关键是这支毛笔的毛，不是普通的灰色，或白色，而是粉色，或红色，看起来特别可爱。而且样子轻盈，方便携带。

“谁与诗人偎槛看，好于笺墨并分题”，谁能和我一起依偎在栏杆上观赏呢？最好是准备好笺纸和墨水，再分配好赋诗的题目，我将把它取下来，用它来“妙笔生花”，写出最美的诗篇。

一句，“谁与诗人偎槛看，好于笺墨并分题”，写尽了文人墨客对于辛夷花最美的想象。

五代诗人欧阳炯的这首《辛夷》，则更加浪漫，把木笔花的美丽和毛笔的美好结合起来；想象力也更加丰富，而且充满了大气，具有盛唐气象，这在晚唐和五代的诗人中是少有的：

含锋新吐嫩红芽，势欲书空映早霞。

应是玉皇曾掷笔，落来地上长成花。

应是玉皇曾掷笔，落来地上长成花

“含锋新吐嫩红芽，势欲书空映早霞”，辛夷花在含苞初放的时候，花苞仍然像一支毛笔。刚刚吐露出少许嫩嫩的红芽，像是把笔锋藏在花苞里面。最有意思的是，木笔花像一支倒立的笔，其气势，像是要在天空中书写大字，与早霞相映成趣。

“应是玉皇曾掷笔，落来地上长成花”，我想，这美丽和美好的木笔花，应该是当年玉皇大帝从天宫中掷下了手中的笔，落到了人间，从地上长成了木笔花。

一句，“势欲书空映早霞”，这种大气，这种美景，是盛唐才有的；而一句，“应是玉皇曾掷笔”，也是一种气势，金代大文豪元好问也曾模拟过，“山从阳丘西来青一弯，天公掷下半玉环”，也同样豪放。

宋末诗人舒岳祥，在贾似道当政期间，受尽排挤。这首《紫木笔花》，便是他心中的不平。诗人虽然在抒发心中的不平，但仍然写出了一个最狷狂的木笔花，比之荷花，紫薇花要豪放得多：

簪笔侍臣辉荷橐，丝纶郎省照薇花。

管城不任中书职，咄咄书空蘸晚霞。

管城不任中书职，咄咄书空蘸晚霞

“簪笔侍臣辉荷橐，丝纶郎省照薇花”，把玉笔簪在头上的仅为侍臣，在炫耀着他那辉煌的荷花状的荷包书囊；而满腹经纶的郎官们，正在欣赏着那绚丽的紫薇花。

“荷花”，对官员来说意味着清廉，但一个官员炫耀着自己的“荷橐”，却恰恰是诗人在讽刺他的清廉；而“紫薇花”则象征了官员红得发紫，前途一片大好。

“管城不任中书职，咄咄书空蘸晚霞”，而我这个小小的流放官员，不需要像中书那边，整天都在誊誊写写；就欣赏着木笔花那咄咄逼人的气势，在天空中蘸着晚霞，书写君子的气质。

整首诗，前两句，一是讽刺炫耀着清廉的近臣们在大肆贪腐；二是讽刺那些靠溜须拍马而前途大好的郎官们。后两句，则是表达了自己虽然受尽排挤，但终不堕其志，要像木笔花那样，蘸着晚霞，书写美好世界。

元初，南宋遗民诗人周密在宋亡后，终身不仕。这样的遗民诗人，心中自然充满了对宋亡的遗恨，对社稷、民族前途的担忧。这首《木笔花》，充满了隐喻，是一首典型的咏物诗：

脱颖吹开紫玉筒，鼠须香蘸粉霜茸。

含毫写恨知谁见，绿捲春蕉未展封。

含毫写恨知谁见，绿捲春蕉未展封

“脱颖吹开紫玉筒，鼠须香蘸粉霜茸”，木笔花一开放，像是脱颖而出一样，开起了紫玉筒一样的花朵，四周的绒毛，像鼠须一样，还蘸着香艳粉霜一样的花蕊。

“紫玉筒”，应该是一个精巧的笔筒，里面盛装了各种木笔，表达了对木笔花的喜爱，需要以“紫玉筒”来盛装。

“含毫写恨知谁见，绿捲春蕉未展封”，似开放又未开放的木笔花，就像一个人手持饱含墨汁的毛笔，在写就心中的遗恨，只是又有谁能够看见呢？又有谁能见识其中的苦衷呢？那木笔花翠绿的卷轴还未展开，如同春天的蕉叶尚未完全展开，而包裹住了待放的花蕾。

一句，“含毫写恨知谁见，绿捲春蕉未展封”，表达了诗人心中充满了遗恨，但无人可以诉说的痛苦。

这首金代诗人李奎报的《次韵李平章 虔州八景诗十六首 其十二 平沙落雁》，不是专门写木笔花的。但短短一句关于木笔花的诗句，写得韵味十足，美不胜收，非常值得一读：

赖有汀边木笔花，最宜文字落横斜。

低飞欲下沙洲戏，待汝传书有几家。

赖有汀边木笔花，最宜文字落横斜

“赖有汀边木笔花，最宜文字落横斜”，诗的题目是“平沙落雁”，第一句描写的是“平沙”，可“平沙”本身没有什么可描写的，诗人把注意力放到了水汀边的木笔花上。

很有幸的是，水汀边上有木笔花开放，这一朵朵的木笔花，最适宜写下豪放的文字，然后，又落下横斜的疏影。

所谓“疏影横斜”，描写的是梅花的隐逸精神。诗人把精神投影给木笔花，希望通过它写出自己豪放不羁的精神，而木笔花投在“平沙”的“疏影横斜”，则象征了我的隐逸精神。

随便提一下，“低飞欲下沙洲戏，待汝传书有几家”，是描写“落雁”的。因为“雁”在传统文化中，是传递书信的使者。所以，诗人带着戏谑的口吻，问“落雁”能够传书几家？其实，反应的是诗人思乡的情绪。

“木笔花”，谐音“梦笔花”，也称“梦笔生花”。说起“梦笔生花”，就引出了江淹的典故，《南史·粱书》记载，江淹有五彩之笔，故善为诗文。一日梦郭璞曰：“我有笔在卿处多年，可以见还。”江淹将五色笔还郭。从此以后写诗为文，绝无美句佳作，时人谓之“江郎才尽”。元末明初诗人张昱的这首《效唐僧无则咏物诗四首 其三 木笔花》，就引用了这个典故：

木笔花含晓露浓，似将才思拟春风。

若还开在江淹宅，夜夜题诗入梦中。

若还开在江淹宅，夜夜题诗入梦中

“木笔花含晓露浓，似将才思拟春风”，木笔花还是含苞未放，现在是早上，露水正浓；它似乎是在沾满露水，将才思敏学写入到春风里。

“若还开在江淹宅，夜夜题诗入梦中”，如果木笔花还只开放在江淹家里，那也只能帮助江淹“梦笔生花”，夜夜出现在江淹的梦中，让江淹夜夜题诗，让江淹写出“黯然销魂者，唯别而已矣”这样的名句。

诗人的用意再明显不过，如其让江淹独占木笔花，不如让它开放在春风里，这样可以人人都享受木笔花的“梦笔生花”，惠及更多的人，表达了诗人平等博爱的思想。

这首明代诗人张凤翼的《题木笔花下雉鸡》，非常有意思，它象征了人们既希望像勇士一样建功立业，又希望像名家一样梦笔生花。典型的既要又要，显得非常贪婪，但人生在世，为什么不能有点追求呢：

名卉三春赐紫，文禽五色蒸霞。

须知射雉誉命，不远梦笔生花。

须知射雉誉命，不远梦笔生花

“名卉三春赐紫，文禽五色蒸霞”，一边是闻名花卉木笔花，在春天里被上天赐予了大紫色；一边是羽毛有文彩的雉鸡，长着五色的羽毛，颜色艳于艳阳下的云霞。

“须知射雉誉命，不远梦笔生花”，“射雉誉命”，《易经》有，“射雉(zhì)，一矢亡，终以誉命”，意思是，射野鸡，一箭射中，最终获得荣誉和爵位。当一个人的武力，可以一箭射中野鸡，那么他最终建立功勋。

你必须知道，一面是雉鸡，象征着孔武有力，能一箭射中野鸡，并且最终建立功业；一面是木笔花，意味着梦笔生花的才华。

这是多少人梦寐以求的理想！大家都希望“两手抓，两手都要硬”。就像大诗人陆游说的那样，“上马击狂胡，下马草军书”。这是传统文化中，中国人的理想！

明代诗人徐渭，又是画家，他的诗，充满了画作的写意。这首《木笔花》，是诗，同时又是一幅画。苏轼说大诗人王维的诗是“诗中有画”，徐渭作为一个画家，更是做到了“诗中有画”：

束如笔颖放如莲，画笔临时两斗妍。

料得将开园内日，霞笺雨墨写青天。

料得将开园内日，霞笺雨墨写青天

“束如笔颖放如莲，画笔临时两斗妍”，木笔花在它含苞待放的时候，就像一支笔，而它开放了，则又像这支笔画下的莲花。现在的木笔花，有待放的，有开放了的，一时间，笔和笔下的画，两两斗艳。

“料得将开园内日，霞笺雨墨写青天”，可以预料，到了开放花园的日子里，木笔花将以彩霞为纸笺，以云雨为墨汁，写就广阔青天。

这里的“霞笺雨墨写青天”，应该是画一幅壮美的广阔青天画作。

这首清初诗人黎遂球的《咏木笔花》，是一首典型的咏物诗，表达了诗人对青春美好的赞扬，说明只要有青春年华在，就没有做不成的事情。这种“青春永不输”的精神，值得我们学习：

画柳成眉叶叶工，一枝高写晚霞红。

青春自有如掾在，何事江郎斗梦中。

青春自有如掾在，何事江郎斗梦中

“画柳成眉叶叶工，一枝高写晚霞红”，青春这个大画家，自从有了木笔花在手，就可以轻松画柳叶成女孩的眉头，而且叶叶都画得工整；还有一枝高枝上的木笔花，画就了晚霞红艳。

另外，“一枝高写晚霞红”，其实是木笔花映得晚霞红艳的，侧面描写了木笔花的红艳。

“青春自有如掾在，何事江郎斗梦中”，青春自从有了木笔花这个如掾在手，就根本用不着像江淹江郎那样，需要在梦中才能“梦笔生花”。

一句，“青春自有如掾在，何事江郎斗梦中”，隐喻了我们，只要青春年华在，我们不需要像江郎那样靠运气才能在梦中“梦笔生花”，青春就是我们“梦笔生花”的本钱。

这首邱卓然次女的《木笔花》，同样是戏谑了江淹的“梦笔生花”，但她是强调了对木笔花的喜爱，相信木笔花的美能给人带来灵感，让人“梦笔生花”，喷发出才思，写出好的文章：

映日凌云小苑东，都无邪曲出芳丛。

年年一样生花笔，堪笑江郎只梦中。

年年一样生花笔，堪笑江郎只梦中

“映日凌云小苑东，都无邪曲出芳丛”，那些木笔花，开放在小苑的东面，充满了壮志凌云，又是映日一样红艳，而且无一歪斜，都竖直向上，开出了花丛中。

“年年一样生花笔，堪笑江郎只梦中”，幸运的是，我们年年都可以欣赏到木笔花，它能让我们才思敏捷，像“梦笔生花”一样。可笑的是，江郎，大才子江淹，只能在梦中“梦笔生花”，写出好的文章。

一句，“年年一样生花笔，堪笑江郎只梦中”，说是笑话江郎，实际上是诗人表达了对木笔花的喜爱，和感激之情。因为在诗人眼里，木笔花不止是象征了“梦笔生花”，而且代表了诗人的“映日凌云”之志，也象征了诗人“无邪曲”而耿直的精神。