《乘风2024》第五季第一次公演已经正式落幕，此次舞台真的是全靠后期。从声乐唱功的角度切入，全程的所有表现歌曲只有何洁和尚雯婕合唱的《不该》是Live全开麦即时音轨，其他所有的表演均是后期修音混音音轨，有明显的动态控制，缺乏了Live的真实性。

换句话说，只有何洁和尚雯婕的《不该》在声乐上值得一听。备受期待的袁娅维，又又又选择了英文歌，真的服了，就不能好好唱一首中文歌吗？而作为青歌赛亚军的萨顶顶，同样选择了低调式、慢板、作为自身的唱段和当年在《天赐的声音》之中王力宏唱高音的思维一样。他们似乎更享受一种作为偶像真人秀的舞美，服装，而不是声乐、音乐。

在这一点上，何洁很好，虽然何洁有明显瑕疵，但是何洁对于音乐的态度和感觉是投入的，时想要突破，想表达的，这就意味着音乐对于何洁而言是一种具有使命感的热爱。

根据唱功真唱永远大于假唱，本次的最佳只能在何洁和尚雯婕二选一，但遗憾的何洁此次表现用力过猛，尤其是后半段，有明显的机能、体力和表现能力失控，从去年开始何洁就有这个问题，尚雯婕依旧是保持着最好唱功状态，对于自己的嗓音有着层次感和强弱把控力，而且尚雯婕的真唱的Live美感远远大于修音。修音的环境中尚雯婕唱功反而难以产生优势。以下为具体听感：

此次何洁的演出，控制的断层还是比较严重。从前半段第一段主歌+副歌而言，何洁堪称唱的完美，相比于尚雯婕而言更具有明亮度美感。而且在两人配合上，也有明显的编曲和音音色思考，何洁整体的唱功细节思维如下：

1：何洁的音色明亮度极高，对比与尚雯婕完成了一次明暗关系的音色配器美感转变。开口第一句是尚雯婕现场一段主歌，何洁唱第二段主歌。这里的细节是：尚雯婕的音色是偏向于低沉的女中音，音色的色彩特点偏向于：低声部配器暗关系，情绪暗示是苦情。适合走铺垫的主歌部分，给后续的明亮度提供一个较好的铺垫。

如此何洁的音色恰恰是：中高音声部的明亮关系，情绪暗示是刻骨铭心的回忆。两者之间的配合，由尚雯婕先唱打底，何洁递进，这样的人声就具有了音色配器维度的细节表现。是最为合适的搭配方式。

2：何洁的主场是前半段，她完美做到了主场人声的所有细节。在编曲上很明显，尚雯婕是将何洁的主唱部分放在第一段。把自己放在第二段，那很显然，唱第二段的难度明显要比第一段更高。因为：编曲的色彩方向不能重复，重复会缺乏层次和职业专业表现。所以，在第第一段之中，何洁要做的很简单：尽可能展示自己。何洁也做到了这一点。

但是在何洁作为和音定位时，何洁的问题就比较严重了。具体如下：从第二段开始：尚雯婕开始成为主唱部分，何洁的定位是和音帮唱定位。和音的要求其实很简单：不能鸠占鹊巢，需要在主场的气口、转场时，提供人声的空白上行旋律表现。这是和音最大的要求，不能破坏主唱构造的情景。何洁做了什么？具体如下：

1：尚雯婕第二段的构造是一种极简主义的留白，在做减法。可是何洁却一开口还是按照她第一段的加法，增加大量哭腔、逐渐体力不足，导致最后的支撑开始缺乏了声压，走向了憋气感。这基本等于何洁在破坏尚雯婕花了大力气去构造的对比留白。

2：何洁的大量和音是无效和音。第二段之中，何洁有很多的和音部分没有任何意义的，她并没有做出和音的旋律小调思维即兴表现。只是一个单纯的将旋律再唱一遍，这种和音其实没有意义，和音的美感是在于：音阶变化之中，自然音阶和和声音阶、旋律音阶之间的美感改变。怕是单纯的一个上行五度、下行四度的即兴都具有非常好听和音内容，但是何洁的和音有点过于缺乏即兴的音阶能力。

3：何洁的和音帮唱，太密太密，让人喘不过气，进而导致尚雯婕的独唱部分嗓音的表现太少了。这里的问题是：何洁分不清和音和合唱的差异。尚雯婕在她的主导唱段之中，依旧非常照顾何洁，提供了大量的合唱，自己又补了很多和音，把舞台让给何洁。

可是：何洁没有领会到这个细节，在何洁的和音中何洁就有点抢镜头，和音之后就是合唱，在合唱是何洁又呈现出第一段的明亮较高表现，而桥之中，尚雯婕又给了何洁舞台，这一来直接导致：何洁体力不支，唱不动了，气口一个比一个紊乱。导致这个问题其实是因为：何洁在和音时，过于抢镜头，导致进入合唱后就开始有点失控，又不甘心放弃自己的主唱舞台，想要的太多，但是细节有点糊。

4：最后的桥之后何洁主唱部分，何洁的节奏、气口、音准、情绪、腔体、咬字都开始有了非常明显的波动，体力开始不支。何洁的声线音量也存在大量的过载，大白嗓的问题开始出现。相反尚雯婕从一至终都非常具有层次和自身设计完成度。

所以综合起来，何洁的专业能力是需要人帮衬的，但是当何洁自己成为和音帮衬他人的时候，极为容易产生抢戏抢镜头，最终又因为自己的抢戏导致体力不支。舞台要切记，减法才是王道。

此次舞台之中，尚雯婕的表现是非常完美的。从开口第一句，到最后一句，尚雯婕都做到了如下的细节：

这样的表现对于尚雯婕而言，并不是一朝一夕就可以完成的，而是一种刻如骨髓的表现——一切为了完整音乐谱面为使命。这就是音乐人该有的态度，和音应该有和音的样子，主场应该有主场的样子，声部的分布就应该在登台之前的设计部分完成，而不是在舞台上的突然变褂。即使变奏转调，那么也是在有能力完成所有乐理学习之后才能表现的。

那么在声乐设计上，尚雯婕的表现又有如下的非常惊艳之处，尤其是相比于何洁：

1：尚雯婕知晓《不该》作曲底色是：慢板柔情。对应的声乐表现就应该是：弱化音头，强调音尾的弱进。而何洁的思维则是没有考虑到这一层，如此一来，何洁的唱段总有一种：略微敢拍的思维，而且音头的颗粒度高的的确确人声的表现会更好，但是情绪上就很难去完成层次感，因为在音头和明亮度拉满，再也没有上深递进的空间了。

2：尚雯婕的咬字节奏感非常完美，该强拍的地方强，该弱拍的地方弱，而每一拍又都留有余地，且都在掌控之中，即使是高音也是她内心已经设计了无数遍的演绎，而不是一种以破坏谱面为代价的稀烂演绎。相比于何洁的差异在于非常重要的一点：尚雯婕对于一首歌曲的态度是4分半钟的高强度演出，而何洁对于一首歌他似乎更认为是尽可能掌握每一镜头和舞台。有点被自己的情绪影响。

这个时候层次就出来了，一般而言我们业余喜欢唱功的人员，都只唱歌曲的前半段，认为后半段是旋律一样所有就不唱，但实际上这是因为我们的认知没有达到声乐层次的理解，旋律就算相同，情绪也有差异，声乐的美感并不是全是由旋律提供。尚雯婕就完美的表现了这一点。

综上，此次《乘风2024》的舞台，尚雯婕真正可以称之为非常优秀的专业歌手，职业生涯和职业能力都拉满，而且具有非常高音乐美感表达和音乐的克制之美。希望未来尚雯婕有更好的舞台。