晋江新玩法，小众又文艺的城市漫步，收获颇丰

作为丝绸之路的起点之一，晋江除了安平桥、草庵、龙山寺等、磁灶窑址、深沪湾国家地质公园，还有五店市特有的红砖厝，梧林古村落各种异域风情的特色古建筑，走在青石板路上，有梦回千年的错觉。

几次的行走，晋江给人印象最深的感觉就是多元化。除了建筑，美食也很特别，绿岛酒店还原的宋元海丝宴至今印象深刻。拳头母、面线糊、土笋冻、马加羹、捆蹄、猪油粕、壶仔饭、菜包粿、鸡卷...这些小吃让人垂涎。

晋江的鞋服有多牛，想必也都知晓，找个时间驱车到晋江买衣服，是周边城市百分之80%的人都有的经验。

如果上面这些是你来晋江的理由。那么，这回又多了一个，看展！海丝艺术季——“符码演映：数字织造的路径”，2023泉州首个沉浸式数字艺术展在利郎艺术中心举行。

穿过颇有艺术气息的创意园，你可以看到各个角落遍布着色彩鲜明的“小红人”，表情各异、惟妙惟肖，煞是有趣，还有些科技感的现代雕塑，是陈文令还有高孝午艺术家的作品，在我看来也是个特别的展览，观赏性很强，也很适合拍照打卡。

现场超酷炫，数字、科技、3D技术所产生的编码，被6位国际前沿数字艺术家转化为可视化的六大艺术作品。

印象最深的是先映入眼帘的是英国艺术家ALEX Chinneck“拉链”巨大的极简不锈钢拉链，型如巨鳄，光影打造立体感，从拉链口释出，侧面看更为立体，有冲击，引来不少人驻足留影。

“连续体”入口处右边，纯黑的秘境空间，色彩鲜明的撞色图案，通过两个图形的叠加，连续的数字动画循环形成联动的变幻进而演变产生第三图案的错觉，诠释了空间和时间、自然形态和景观相互关联的概念，加拿大艺术作家Nicolas Sassoon的作品。

法国艺术作家Olivier Ratsi的作品“德尔塔Δ”服饰生产中的线条，鲜艳的红色底歪向的几何符号，站在艺术家预先设定的位置，重组的几何符号会有从重心中散出剥离感，能引发不同的遐想，而且非常适合拍照，就在入口处的左边。

瑞士艺术作家，Zimoun作品“包装”是纸板箱围拢而成的“城堡”，内有棉球焊丝，通过236个直流马达机械的震荡，“共鸣”产生“交响”，置身其内，视觉上让人震撼，音调上耐人寻味，服饰产业和符码演绎“流通”的阶段，几百个包装瞬间有了生命，让人不禁从环保环节上有了深思：流通上越飞速，越多被丢弃的纸箱，这或许是种无声的“呐喊”！

展厅正中放置着多个“大木箱”，是德国艺术作家的作品，木质集装箱其中一面播放着三维动画，从各个角度看各式各样不同款式的服饰在“集装箱”中“舞动”，物流的一个过程，服饰被通过集装箱运输到国内外的各个地方。

艺术展最为吸睛的是英国艺术团队的“变形”，超大的电影屏幕内一个人形建筑“行走”着，不断变化，解体、重塑，演绎着时装产业从设计到织造都是一个编码的过程，服饰随着面料、线条、图案、颜色、装饰的改变形成无限种可能。灵感的激发，吸引了不少小朋友，甚至还有小朋友在现场即兴创作了起来。

虚拟与现实的交错，以沉浸式的展示和互动体验来激发参观者的探索精神，推动人们对数字艺术、光影、空间和时间的全新的感知体验。藉由艺术展的形式，拉近艺术与生活的距离，艺术不再遥不可及。视觉冲击力极强，身临其境才能感受得到作品的震撼，言传不了。

看完展可千万别把门票丢了，凭票赠送的限定咖啡饮品，免费领取“种子卡”，还可挑选一张艺术展限定明信片，盖个印章打个卡，真是不虚此行，分分钟值回票价。

“种子卡”上隐藏着小小的种子，很好奇待回家用心浇灌后，是会开出什么样的花？据说10月份展会内还有隐藏打卡活动，不禁让人又开始期待了。门票38元每张，1米4（含）以下儿童免票，学生凭有效证件免票，还有多人套系：双人68元，三人98元。展期从2023. 09.09-11.13，开车可直接定位到晋江利郎艺术中心，6小时免费停车。