近现代著名画家关良三十四幅经典绘画作品赏析

重读新中国成立以来一幅幅熟悉的、带有经典意义的作品，欣赏改革开放时期成长起来的艺术新锐们的创作，使我们不由自主地产生了文化自信而感到骄傲和自豪。

琴棋书画，古代被称作文房四艺，是文人墨客颇为称许的娱乐活动，古人认为，抚琴、弈棋、写字、作画，或者只是听琴、观棋、赏字、阅画，领会诗情画意，能赏心悦目，陶冶情操，有益于健康和长寿。近现代绘画中出现的那些生活用品、山川河流，真实地反映了当时人们的生活方式和科技水平，结合近现代绘画年代背景的记载，赏画更是别有一番趣味。

——题记

自从新中国成立以来，社会发生巨大社会变革，为满足广大人民的审美需求，越来越多的画家，走出画室，深入基层，扎根于民族传统，面向澎湃的现实生活，坚持“二为”方向和“双百”方针，用自己的画笔记录了新中国的变化历程，创造了许多反映祖国山河面貌、人民群众新生活和中华民族和时代特色的新的美术作品，刺激着人们的视觉和感动人们的心灵，满足了人民大众审美需求，促进了中国画的前进步伐，这是一件非常值得称道的事情。在这些画作当中，不仅展现了新中国的辉煌篇章，而且也将中国画推向一个新的阶段，给我们留下了非常多的美好记忆，堪称现实主义与浪漫主义的完美结合。如今回望这些艺术作品，同样让人感到热血沸腾。

看了关良的人物画作有了震撼和亲切感，所以就有了寻找整理和大家分享的冲动。

下面我们来一起分享现代著名画家关良绘画作品。

关良（1900年—1986年），字良公，广东广州府番禺县人，中国画大师。1917年留学日本，在东京太平洋美术学校学习油画。1922年毕业回国，先后在上海美术专科学校，新华艺术专科学校任教。1926年参加北伐，任北伐军总政治部艺术股股长。40年代初赴重庆，任国立艺术专科学校教授。历任浙江美术学院教授、中国美术家协会理事、中国美术家协会上海分会副主席、上海中国画院画师等职。

关良是中国近现代画坛风格独特的艺术大家与艺术教育家。他是最早将西方现代派的绘画理念引入传统水墨画的画家，其水墨戏剧人物画独树一帜，影响也最大。擅长油画、中国画。其油画纯朴、率真，具有鲜明的艺术个性与民族气派。其中国画多为水墨戏曲人物画，手法明快单纯，造型稚拙生动，所作生旦净末丑，神出像外，耐人寻味。作品曾在德国、美国等地展出。出版有《关良京剧人物水墨画》《关良油画集》《关良艺事随谈录》等。

2023年5月，根据《国家文物局关于颁布1911年后已故书画等8类作品限制出境名家名单的通知》，其代表作不准出境。

近现代著名画家关良主要绘画作品有：《太白醉写蛮书》《苏三起解图》《优雅少女图》《故宫图》《石门图》《关良京戏人物水墨画》《京戏人物画》《孙悟空大闹天宫画》《贵妃醉酒图》《空城计图》《孙猴捉妖图》《霸王别姬图》《鲁智深大闹野猪林图》《钟馗图》《悟空与铁扇公主图》《武松打虎图》《孙悟空三打白骨精》《晴雯补裘图》

《东郭先生受教图》《达摩面壁图》《舞狮图》《杨子荣智禽座山雕》《武剧人物》《上海新世界》《牧牛图》《新安江水电站图》《西游记人物图》《万绿丛中图》《上海苏州河图》《丰收的季节图》《新安江水电站图》《北海白塔图》《上海楼宇图》《褒城栈道图》等。

近现代著名画家关良国画《太白醉写蛮书》赏析

近现代著名画家关良国画《太白醉写蛮书》纵34厘米横34.5厘米。关良的才华是上天赋予的。从3岁读私塾起，色彩图形之美已吸引了他。洋烟盒上的图画是他的美术启蒙老师。他痴迷于这些图画，一遍又一遍地临摹。随着年龄的增长，这个兴趣有增无减。

近现代著名画家关良国画《苏三起解图》赏析

近现代著名画家关良国画《苏三起解图》纵96厘米横90厘米，1979年，关良，此图采取背景留白的手法，着重凸显人物的神态。而苏三和崇公道略微错开的左右之势，也暗示出一个具有舞台效果的纵深空间。在此意义上，关良的水墨戏剧人物画所具有的简练概括、写意传神的风格特征，与中国戏剧艺术强调“动作”语言的内在精神具有相通之处。17岁时，关良随兄长东渡日本留学。他放弃热门的化学专业，去学“一无用处”的绘画艺术。

近现代著名画家关良油画《优雅少女图》赏析

近现代著名画家关良油画《优雅少女图》1929年作。此前他从未接受过系统专业的训练，与其他学生存在很大的差距，想齐头并进，只有下更多苦功夫练习，在不到6张席子大的居室里，堆起2尺厚画稿。在日本学习期间，关良了解了很多西方的画家，尤为喜欢梵高、高更、塞尚，自此走进了新的艺术世界。

近现代著名画家关良油画《故宫图》赏析

近现代著名画家关良油画《故宫图》20世纪50年代作。经过四年的学习，关良毕业回国，在上海几个美术学校教授油画，教课之余他继续挥洒画笔。其油画的笔触，“似乎毛糙却极有趣味的表现”，和林风眠、徐悲鸿、刘海粟一起，并称“中国早期油画四大家”。此时的他春风得意、无忧无虑。然而坎坷的日子在等待着他。

近现代著名画家关良油画《石门图》赏析

近现代著名画家关良油画《石门图》1980年作。北伐战争、抗日战争时期，物资紧缺，薪金微薄。关良难以买到油画颜料与画布，于是拿起毛笔与宣纸，用简单的工具作画。他将西方现代派的绘画理念，引入中国传统的水墨画之中。将繁杂的技巧抛却，创作出水墨戏曲人物。

近现代著名画家关良国画《关良京戏人物水墨画》赏析

近现代著名画家关良国画《关良京戏人物水墨画》关良一生痴迷戏曲。

11岁至16岁期间，在英国圣公会的金陵中学学习时，就常去附近的戏院听戏。母亲禁止他去看戏，他便有烦躁不安、怅然若失之感。长大后还拜师学戏，不仅练京胡，唱、念、做、打一并学来，在杭州时他还曾出演《捉放曹》。

近现代著名画家关良国画《京戏人物画》赏析

近现代著名画家关良国画《京戏人物画》关良跟很多戏曲家都很熟悉，如盖叫天 、梅兰芳。其他的地方戏，如昆曲、越剧等，他也都喜欢。凡是有朋友送戏票来他一定会去的。每次去看戏都要带一本速写本，边看边画。正因这份痴迷，他才能用简拙质朴的线条，画出一个个灵活精巧的戏曲场景。

近现代著名画家关良国画《孙悟空大闹天宫画》赏析

近现代著名画家关良国画《孙悟空大闹天宫画》“人要走自己的道路，不要跟别人学，要自己有独创的精神”，关良曾这样跟学生讲。

郭沫若、齐白石、李苦禅等人非常喜欢关良的画作，但普通人却无法欣赏。人们常说，这是孩子的画嘛，歪歪扭扭的，都不像的。“关良的画都能懂就坏了。”郭沫若曾这样说，并鼓励关良：“这（戏剧人物）是你的独创，要坚持走自己的路。”

近现代著名画家关良国画《贵妃醉酒图》赏析

近现代著名画家关良国画《贵妃醉酒图》关良始终坚持为艺术而艺术，拒绝用画笔介入现实社会，拒绝绘画的实用性与功利性。这在大多数艺术家将艺术工具化的时代，实在难得。

近现代著名画家关良国画《空城计图》赏析

近现代著名画家关良国画《空城计图》关良的戏剧水墨人物画，在创作上吸收了中国古代石刻、砖画的艺术精粹。在用笔方面与黄宾虹的＂不齐弧三角美＂映衬，以简短而朴拙的线条刻画人物形象。

近现代著名画家关良国画《孙猴捉妖图》赏析

近现代著名画家关良国画《孙猴捉妖图》关良的用'线’自有我的特点，绘事上的许多常见、娴熟的技法如圆润、流畅、刚劲、挺拔并不为我所取。古人有云：'笔意贵留’，留就是把线一点一点的送到，画出是迟涩的，笨拙的。在造型方面追求夸张、变形、浓缩、提炼来表现戏曲中人物的美。这也与齐白石的＂似与不似＂的手法一致。

近现代著名画家关良国画《霸王别姬图》赏析

近现代著名画家关良国画《霸王别姬图》在戏曲题材中，关良实现了造型、趣味与意蕴的有机匹配，今天对我们来说这样的风格多少有点遥远。

近现代著名画家关良国画《鲁智深大闹野猪林图》赏析

近现代著名画家关良国画《鲁智深大闹野猪林图》在逸品缺席的年代，人们会越发感觉到关良的价值。

关良的初期作品“受了塞尚和雷诺阿的影响的确不少，在他的画面上，可以看出塞尚的严密的构成和有韵律的笔触来，而圆味的表现和柔和的色调却又是从雷诺阿研究得来的。”

近现代著名画家关良国画《钟馗图》赏析

近现代著名画家关良国画《钟馗图》关良的水墨不能照搬油画的方式，关良之功在于化合中西，以中为本。细加考证，他的水墨既有结构，也不因结构而生硬和板滞（结构给人的心理感受常与理性相伴，此与中国画“不涉理路，不落言筌者为最高”的价值观相去远矣），柔和的墨色和形体得益于他的早期西画积淀。

近现代著名画家关良国画《悟空与铁扇公主图》赏析

近现代著名画家关良国画《悟空与铁扇公主图》关良的“硬指标”是留有孩童般的天趣和自然，深得一“趣”字。

近现代著名画家关良国画《武松打虎图》赏析

近现代著名画家关良国画《武松打虎图》戏曲人物与中国画的造型和笔墨观如约而至，得意忘形、不似之似，其趣又得 “戏”之精髓。

近现代著名画家关良国画《坐宫图》赏析

近现代著名画家关良国画《坐宫图》关良对中国文化体悟之深，使他能快步登堂入室，画中国画之名掩了画油画之名，便很自然。我之所以言及画种的跨越，是因为由油画转习中国画的，不在少数，甚至成了潮流，但其中大成者却寥寥。

近现代著名画家关良国画《孙悟空三打白骨精》赏析

近现代著名画家关良国画《孙悟空三打白骨精》中国改革开放迈进了新的时代。

近现代著名画家关良国画《晴雯补裘图》

到晚年，关良生活非常简朴。每天一大早起来，就到书房写字、画画，下午稍微休息，一天可以画上一两幅的水墨画。他就管自己画画，平时话也不多，他性格很安静，是个纯粹的艺术家。关良用一个晚上画了《孙悟空三打白骨精》，表达内心的喜悦，叶圣陶先生后来还题了诗。

近现代著名画家关良国画《晴雯补裘图》赏析

近现代著名画家关良国画《东郭先生受教图》赏析

近现代著名画家关良国画《东郭先生受教图》

中国是五千年的文明古国，无数优秀的画家，渡过时间的长河，留下一幅幅成熟精美的画作。脱离人类幼稚时期的我们，也习惯于欣赏这样的作品。

近现代著名画家关良国画《达摩面壁图》赏析

近现代著名画家关良国画《达摩面壁图》

艺术之美是多样的，我们也需要关良这样的画家，童年已逝而不忘率性天真。用质朴平易的线条与鲜艳明亮的色彩，画出一个个活灵活现的戏曲人物。这是至真至纯的境界，是艺术上的化境。

近现代著名画家关良国画《舞狮图》赏析

近现代著名画家关良国画《舞狮图》

有人曾说：“近现代画家有三座大山，一座是齐白石的花鸟，一座是黄宾虹的山水，一座是关良的人物。”

近现代著名画家关良国画《杨子荣智禽座山雕》赏析

近现代著名画家关良国画《杨子荣智禽座山雕》纵73厘米横50厘米，1965年作。关良之才，重在融通：在中国与西方、民间与文人、学院与素人、谨严与随意之间取得了融会贯通。

近现代著名画家关良国画《武剧人物》赏析

近现代著名画家关良国画《武剧人物》纵95厘米横64厘米，1979年作，中华艺术宫（上海美术馆）藏。关良的画，有素人画之气质，天然稚拙、不落俗套，在平实中蕴涵意趣，学院教育并没有使他就范于某种成法，没有甄灭艺术中难得的鲜活气。

近现代著名画家关良油画《上海新世界》赏析

近现代著名画家关良油画《上海新世界》关良的画承继了梁楷、白石翁等人的写意精神，又趋于个人化处理，在夸张造型中纳入生拙笔墨。关良兼有两者身份，虽然在学院任教，却并不为严格甚或呆板的教条所束缚，虽常浪迹民间，却有谨严的学术意识——这其中的偏离和跨界恰好成就了其画之逸格。

近现代著名画家关良国画《牧牛图》赏析

近现代著名画家关良国画《牧牛图》1983年作，中华艺术宫（上海美术馆）馆藏。关良作品的美，并不按照类似月份牌美人的比例和结构关系。若作浮想联翩的解读，亦在其作品精微处，入此关枢须有足够的心性和眼力，而他画细节与普通画家不同——他在笔墨的转接揖让之间，打破观者司空见惯的读解，自然复自然，就像他不用引号强调他要强调的话语，而将细节紧紧镶嵌在整体关系中，以至于你无从分辨某些对比，因此更禁得住品咂与琢磨。

近现代著名画家关良国画《西游记人物图》赏析

近现代著名画家关良国画《西游记人物图》1977年作。关良作品的某种形态与马蒂斯的有相似性。但以一个中国画家的眼光，关良画中的笔墨比马蒂斯的色彩似乎更可玩味。戏曲作为他的中性化主题没有庄严和肃穆的承重，也没有轻飘之感，这些内容恰当地存在于诙谐和轻松的结构之中。

近现代著名画家关良油画《上海苏州河图》赏析

近现代著名画家关良油画《上海苏州河图》给普通观众可能带来的障碍和疑惑就是：“小孩子也可能画出这样的画”。所以说，关良作品属于那种行家鼓掌，群众未必叫好的。我倒觉得，他涵摄了文人的那份文气和童心，他的稚拙又是中国化的。关良则是在一定限度内借用了儿童的本真来说文人的话，他醉心于在自由造型中体现笔墨美感与趣味生发。他的画，需要慢慢品。

近现代著名画家关良油画《万绿丛中图》赏析

近现代著名画家关良油画《万绿丛中图》1957年作。关良作品有着与一般人审美经验中机械、习惯的倾向和趣味相对立的东西——创造性。鲜活意趣和别致风趣是一种生命力，他在戏曲人物变化多端的动作与服饰中找到了丰富的资源宝库，大有文章本天成、妙手偶得之的意味。

近现代著名画家关良油画《丰收的季节图》赏析

近现代著名画家关良油画《丰收的季节图》布面 油画，纵30厘米横37厘米，1950 年代。反映了新中国农村生活的安逸富足，画中两男子铺设秋谷，后方两女将谷铺平晾晒，一地醉人金黄象征着丰收喜悦，背后山村依旧、一派太平安乐。艺术家利用地势将画面分为前、中、后景，形成层层递进的景深，满地金黄麦穗势如涌浪，与平涂作底的碧蓝天空动静相映，明暗层次亦富有韵律，足见良公厚积薄发的色彩与布局能力，色调明朗，意境清新。较之设色更加清新淡雅，古朴自然的劳作环境中更显沉静祥和。

近现代著名画家关良油画《新安江水电站图》赏析

近现代著名画家关良油画《新安江水电站图》1950 年至1960 年代作，纸板，油画，纵28.5厘米横35厘米。

关良是一个戏迷，曾经有一段时间，“他大部分的时间，都消磨在京剧的研究里。”看来，他是长期浸染其中，他的艺术和生活纯然一体了。

近现代著名画家关良油画《北海白塔图》赏析

近现代著名画家关良油画《北海白塔图》1950 年代作，纸板，油画，纵32厘米横26厘米。此图采集近、中距离景物入画，可见艺术家习惯定点写生，与观众分享自己的切身视界。创作于建国初期，展示出艺术家明朗的创作心境和艺术风格，描绘出一幅极具韵味的北京风景。此图不失为关良艺术生涯里突显中国风味的独特篇章。可谓印证了郭沫若对关良画作的高度评价：“企图创造一种时代的、前进的、发扬中国传统艺术精神的新绘画。”

近现代著名画家关良油画《上海楼宇图》赏析

近现代著名画家关良油画《上海楼宇图》1950 年代，纸板，油画，纵25.3厘米横35.7厘米。此画则更进一步展现了关良与时俱进的绘画精神。画中醒目的楼宇为中汇大厦，是上海红极一时的金融中心，采用了三十年代流行的ART DECO（艺术装饰风格），主楼为渐次收紧的高耸塔楼，视觉上非常抢眼。1959年后，上海博物馆落户于此，更为这栋建筑带来别样文化气息。面对上海时尚文化的结晶，关良描绘时尽展多年的西方艺术底蕴，以“黄金比例”构图，中汇大厦置于黄金分割点上，使画面看来稳定而具灵活性。

近现代著名画家关良水彩《褒城栈道图》赏析

近现代著名画家关良水彩《褒城栈道图》1943 年至1944 年代，纸本，水彩，纵28.5厘米横18 厘米。关良绘画的形式语言正是达到国画与西方绘画这一均衡的桥梁。站在这样一座桥梁之上，中西知识在“交错”中塑造出新的主体——不是简单的中西对立，而是因形式语言获得共生、互通的关乎绘画的理解。

关良是极有趣味的一位，内容题材与表现方式都足可称道，不观其貌，单看他的画，便可认定他是一个平和从容、很有教养的人。是一位有独创性、开拓性、创新性的画家。

中国美术包括山水画创作不可能不有所变化。虽然就总体而言，山水画界在民国时期尚未天翻地覆，旧传统还勉强维持其在画界的主流地位，但着眼于长远，当年少数派的努力正勾勒出山水画的发展前景。

赏名家绘画，悦从容人生。读者们，看了关良以上这些作品，大家有什么看法呢？欢迎在评论区留言哦~