古典诗词经常采用一些意象，表达出诗人的复杂情思，比如明月寄托乡愁，逝水代表流年；残花和落叶象征美好难留，松梅与竹菊暗喻高洁品德。才子们巧妙地在诗行中叠加众多意象，更能达到一种言已尽而意无穷的效果。

除了运用意象创设情境，诗人们还会借助一些相关联的典故、传说，形象生动地刻画所描写的对象，从而让作品显得含蓄隽永，耐人寻味，同时也能激发读者的想象。下面分享林逋的一首《蝶》，不着一个“蝶”字，却展现出对蝴蝶的赞美之意。

蝶

北宋 • 林逋

细眉双耸敌秋毫，冉冉芳园日几遭。

清宿露花应自得，暖争风絮欲相高。

情人殁后魂犹在，傲吏齐来梦亦荣。

闲掩遗编苦堪恨，不并香草入离骚。

蝴蝶是一种吸食花蜜的小昆虫，大多数蝴蝶色泽艳丽，宛如飞行的花朵。每当春秋两季，就可在郊野中、公园里看见那些可爱的小精灵，它们长着两对轻盈的覆有鳞片的翅膀，在阳光的照耀下，显得色彩绚烂。

很多文人墨客都曾赋诗赞美蝴蝶，比如宋代欧阳修就称赞蝴蝶身似何郎全傅粉，心如韩寿爱偷香；清代缪公恩也吟诵蛱蝶也知春可惜，共沿溪水觅残红。作为一位高士，林逋除了梅妻鹤子，还很喜欢自然界里的小动物，这首诗就表达出诗人对蝴蝶的怜爱之意。

诗的大意是：蝴蝶的眉毛纤细、高耸，赛过鸟兽身上新生的细毛。它每天都会飞到万紫千红的花园里，并悠然地在各色鲜花上盘旋几回。清晨时分，蝴蝶会伫立在饱含露珠的花瓣上，显得神态自若；天暖气清，蝴蝶又开始追逐随风飘散的柳絮，试图与其比个高低。

梁祝这对情侣死后，他们的魂魄化为蝴蝶；庄周梦里变身蝴蝶，梦醒之后竟然难以分辨自己是谁？诗人闲来读书，忽然想起蝴蝶未能与香草一样被写入《离骚》，于是便情不自禁地掩卷长叹，心中更是深感怨恨和无奈。

烟雨楼台、断桥残柳，这些西湖中熟悉的场景，对于长年生活在小孤山的林逋来说，当然也不陌生。不过诗人似乎不太喜欢这些经过精心装饰的人文景观，反而愿意接近朴实无华、幽雅清净的大自然。

首联描述蝴蝶的外观和习性，蝴蝶的两对翅膀上没有绒毛，而是覆了一些鳞粉。作者用“双耸”二字，描述其顶端长有膨出的触角。“敌秋毫”采用对比手法，突出了蝴蝶的细眉。“冉冉”二字，刻画出一种悠然神情。

颔联进一步展现蝴蝶的悠然神态，“清宿露花应自得，暖争风絮欲相高。”作者在此展现了两幅不同的画面，出句显示了蝴蝶闲适自得的一面，对句则描绘出蝴蝶活泼可爱的另一面。这两句笔法细腻生动，也很容易激发人们的想象。

颈联化用传说和典故，“情人殁后魂犹在，傲吏齐来梦亦荣。”作者借用梁山伯与祝英台的传说，他们的纯真爱情没有得到世人的支持，最后双双化为蝴蝶。“魂犹在”，显示出作者的惋惜之情。

傲吏是指庄子，庄周梦蝶的故事也是家喻户晓，李商隐也有名句庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。诗人借此说明蝴蝶深受文人墨客们的喜爱，也经常给人以极大的启迪。

结尾表达了作者的赞美之意，“闲掩遗编苦堪恨，不并香草入离骚。”诗人喜欢蝴蝶的纯洁，赞美蝴蝶的灵性，并将其与香草相提并论。香草既能代指美人，更经常表达一种高洁的品质。

诗人似乎在责备屈原只看重香草，而冷落了蝴蝶，于是便一边掩卷叹息，一边又在心里默默地为蝴蝶道不平。如此结尾极其含蓄，作者不说怜爱和喜欢，字里行间却流露出对蝴蝶的赞美之意。