“壬戌之秋，七月既望，苏子与客泛舟游于赤壁之下。清风徐来，水波不兴。举酒属客，诵明月之诗，歌窈窕之章。” 苏轼的《前赤壁赋》，开篇便将我们引入一个静谧而美好的秋夜，乘舟于赤壁之下，一场关于宇宙与人生的哲思盛宴缓缓拉开帷幕。
这篇赋作于苏轼被贬黄州期间，政治上的失意，人生的巨大落差，却没有让他在消沉中沉沦，反而催生出了这篇千古奇文。在赤壁的江面上，苏轼与客饮酒赋诗，眼前的景色如诗如画：“白露横江，水光接天。纵一苇之所如，凌万顷之茫然。浩浩乎如冯虚御风，而不知其所止；飘飘乎如遗世独立，羽化而登仙。” 这是一种超脱尘世的意境，苏轼将自己融入这浩瀚的天地之间，与自然合一，在这瞬间获得了心灵的自由。
文中主客问答的形式十分巧妙，客的 “哀吾生之须臾，羡长江之无穷”，代表了普通人面对宇宙永恒、人生短暂的哀伤与无奈。客由眼前的赤壁联想到三国时期的英雄豪杰，“方其破荆州，下江陵，顺流而东也，舳舻千里，旌旗蔽空，酾酒临江，横槊赋诗，固一世之雄也，而今安在哉？” 曹操当年何等威风凛凛，可如今也不过是历史长河中的一抹尘埃。这种对生命无常的感慨，是人类共有的情感。
然而苏轼的高明之处在于，他没有被这种哀伤所淹没，而是以一种豁达的态度回应。他说：“盖将自其变者而观之，则天地曾不能以一瞬；自其不变者而观之，则物与我皆无尽也，而又何羡乎！” 从变化的角度看，天地万物瞬息万变；但从不变的角度看，万物和人类都是永恒的。这与庄子 “齐物论” 的思想一脉相承，世间万物皆有其存在的价值与意义，不必为短暂的生命而悲叹，也不必为外在的得失而忧愁。
苏轼进一步阐述：“且夫天地之间，物各有主，苟非吾之所有，虽一毫而莫取。惟江上之清风，与山间之明月，耳得之而为声，目遇之而成色，取之无禁，用之不竭，是造物者之无尽藏也，而吾与子之所共适。” 这种对自然的热爱与珍视，体现了苏轼对生活的热爱和对精神富足的追求。在物质匮乏、仕途不顺的情况下，他从自然中找到了无尽的宝藏，获得了心灵的慰藉。
《前赤壁赋》不仅是一篇文学佳作，更是苏轼人生哲学的体现。他在困境中，没有抱怨命运的不公，而是以乐观豁达的心态去面对，在自然与哲思中寻求解脱。这种精神，穿越千年，依然熠熠生辉。当我们在现代社会中遭遇挫折与困境时，不妨读一读《前赤壁赋》，学习苏轼的旷达，从自然与内心寻找力量，在有限的人生中，追求无限的精神自由。
历代书写行书《前后赤壁赋》的书家众多，赵孟頫、文徵明、苏轼、鲜于枢、傅山等人的《前后赤壁赋》行书都有很高的造诣：
赵孟頫- 笔法精湛多变：赵孟頫的行书《前后赤壁赋》笔法细腻丰富，起笔多露锋，行笔流畅自然，收笔干净利落，提按分明，如“清风徐来”的“清”字，三点水的提按转折极为精妙，使笔画富有立体感和节奏感。
- 结体稳健优美：其字结构严谨，重心平稳，又不失灵动之美。字形或长或方，大小相参，如“舞幽壑之潜蛟”一句，各字之间相互呼应，整体和谐统一。
- 风格典雅平和：整体风格温润典雅，尽显文人气息，将二王书法的韵味与自身的风格完美融合，给人以平和、舒畅之感，展现出一种雍容华贵的艺术气质。
文徵明- 笔法刚劲有力：文徵明书写的行书《前后赤壁赋》笔法劲健，笔画粗细变化丰富，以骨力取胜，有“铁画银钩”之妙。如“山川相缪”的“缪”字，笔画刚挺，转折处干净利落，彰显出坚韧的笔力。
- 结体规整严谨：他的字结体极为规整，中宫收紧，笔画伸展，具有很强的秩序感。每个字都显得端庄稳重，如“舳舻千里”的“舳舻”二字，结构紧密，笔画排列有序。
- 风格清新雅致：整体风格清新淡雅，给人以宁静、高远的审美感受，体现出文徵明自身高洁的品格和文人情怀，有一种超凡脱俗的气质。
董其昌- 笔法空灵虚和：董其昌行书《前后赤壁赋》的笔法追求一种空灵的境界，用笔虚灵，线条流畅而富有弹性，如“羽化而登仙”的“羽”字，笔画轻盈，似有若无，却又不失力度。
- 结体疏朗开阔：其字结体注重空间感，笔画之间、字与字之间都留有较大的空白，给人以疏朗开阔的感觉，如“白露横江”四个字，布局宽松，营造出一种空灵的氛围。
- 风格平淡天真：整体风格平淡自然，追求一种“无意于佳乃佳”的境界，体现了董其昌对禅宗思想的领悟和在书法艺术上的独特追求，展现出一种天真烂漫的艺术情趣。
- 苏轼：作为《前后赤壁赋》的作者，苏轼书写的行书版本是原创之作，具有独特的价值。其书法风格丰腴跌宕，天真烂漫。用墨丰腴，笔画粗细变化明显，如“山高月小，水落石出”，线条粗细相间，极具节奏感。结字扁平，欹正相生，字的重心或左或右，给人一种动态的美感。整体布局自然随性，字与字、行与行之间错落有致，体现出他豁达的心境和自由的创作精神。
- 鲜于枢：他与赵孟頫齐名，其行书《前后赤壁赋》笔法洒脱，笔力劲健，线条流畅而富有张力，如“清风徐来，水波不兴”，笔画刚劲有力，又不失灵动。在结体上，注重字形的变化，大小、长短、宽窄各异，相互映衬，整体风格大气磅礴，豪放不羁，展现出独特的艺术魅力。
- 傅山：傅山的行书《前后赤壁赋》体现了他“四宁四毋”的书法主张，即“宁拙毋巧，宁丑毋媚，宁支离毋轻滑，宁真率毋安排”。其笔法以拙为巧，看似笨拙，实则蕴含着深厚的功力，笔画多以方笔为主，刚健质朴。结体上打破常规，常常出现奇特的组合和变形，给人以强烈的视觉冲击，整体风格雄浑古朴，充满了个性和张力。
赵孟頫、文徵明、董其昌等人的行书《前后赤壁赋》都各有特色，在书法史上都占有重要地位，至于谁在您心中造诣最深，当然是仁者见仁、智者见智了！
本文配图的行书《前赤壁赋》您知道是何人手笔吗？我将在下一篇行书《后赤壁赋》的文章内，将揭晓答案。[灵光一闪]
