从《这！就是街舞》到《这！就是灌篮》、《这！就是对唱季》再到《这！就是铁甲》等等，“这！就是”已经成为优酷综艺的招牌系列，尤其《这！就是街舞》以及《这！就是灌篮》都已经做到了综N代。

7月11日“这！就是”系列再添新作，《这！就是潮流》正式上线，黄明昊和李佳琦担任“潮流带人官”，何超莲、吴季刚、上官喆、张突然作为“潮流助推官”。节目召集了95、00后潮流人士，在明星“潮流带人官”的推介下，通过与明星嘉宾共同完成不同主题的穿搭和创意任务，层层筛选竞演产生获胜选手。

目前节目刚刚播出一期，选手们各具特色，很好地展现了年轻一代对潮流的不同理解。然而从第一期的流程上来看，节目似乎并没有找到诠释潮流的最好方式，也没能解释清楚，到底是什么是潮流。

60秒换装的意义是什么？

虽然节目简介中表示潮流比拼将通过不同主题的任务来完成，但第一期主要在进行60秒变装挑战。

四人一组向评委展示自己的穿搭，然后在60秒钟之内迅速变装，最后评委根据选手表现淘汰其中两位。变装的方式相对比较灵活，选手们通常会叠穿，快速裁剪或增减配饰来达到造型上的改变。但由于台上换装的局限性，一些选手的两套造型差距并不是很大。

但快速换装又要求风格上有明显的变化，这就导致所有选手在搭配时要考虑叠穿的可能性以及快速变装的可能性，如何将个人风格发挥至最大化反而是次要的了。

重要的是，不同风格的选手在60秒钟内快速换装确实很刺激，也为潮流比拼带来了新意，但换装的意义到底是什么节目并没有说清楚。该环节没有一个一以贯之的主题，所以每位选手的穿搭都是自由发挥的，这样一来选手的搭配几乎没有什么可比性。

而且这一环节也没有固定的评选标准，完全依赖评委的主观意见。一位评委表示希望看见更“疯狂”的穿搭，但当时选手们已经准备好了上场的服装，完全没有时间改变了。也就是说如果有选手足够幸运，猜中了评委的喜好，就有可能晋级，但这种胜利又和实力没有太大关系。

没有规定好细节的比拼很容易产生一种不公平感，现场也确实有选手表示不服评委的评判。

但其实细化评判标准并不难，比如规定好一个场景，让所有选手根据规定情境进行搭配；或者选定一件必须应用在穿搭中的衣服或配饰，选手们围绕这件配饰进行有限度的自我发挥；甚至规定色调都是可以的。

在一些细小的方面作出约束既不会破坏选手的个人风格，也不会对选手的穿搭做太多的干预，同时评委在作出评判时也能够有规则可循，不会过于主观。

潮流到底是什么？

虽然《这！就是潮流》表示节目并不想定义潮流，但从参加节目的选手阵容来看，节目中的潮流基本上可以用几个词概括：复杂、夸张、不日常。

这样一来，“潮流”的定义被局限在一个很小的范围内，节目中的穿搭对观众来说也没有太多的借鉴意义。

《麻浦帅小伙》是一个十分正面的例子。宋旻浩和表志勋展开时尚对决，二人一个穿衣风格大胆夸张，一个更偏好简约清爽的日常风格。节目规定时间、地点、情景，让二人进行穿搭对决。

在节目中二人的性格和穿搭风格随着一次又一次的比拼愈发明朗，同时《麻浦帅小伙》也提供给观众许多穿搭的新思路。

相比之下，《这！就是潮流》就有些太重视比赛的形式，从而忽略了潮流与生活的关系。

节目中经常出现为潮而潮的穿搭，比如完全忽略季节存在的短上衣配毛绒腰封、概念强过实用性不高的树枝花冠、太过累赘的大件配饰等等。

节目中将国风服饰改造成日常半裙的女生反而因为不够“疯狂”而被淘汰。

一位选手表示永远要记得是人穿衣服而不是衣服穿人，目前来看，选手们似乎都没有做到人穿衣，更像是为了达到节目组定下的有关潮流的模糊标准而穿衣。

潮流对于专业人士来讲是无限可能，是风格的极致放大。但对于更多人来说，潮流应该是既能够应用到日常也有个人态度的穿搭表达。目前在《这！就是潮流》第一期中，还不能明显地看出这档节目面向的到底是上述哪个群体。

不论节目面向哪个群体都是合理的，但《这！就是潮流》在选拔选手时并没有强调节目更偏向概念化的设计，还是日常穿搭的新思路。

然而从规则上来看，最终获胜者将成立个人品牌，并获得运营扶持，面向公众销售，那么节目就应该更重视街头日常的刻画，而非摄影棚里的小众时尚。

此外飞行嘉宾的出现也显得有些多此一举。第一期节目的飞行嘉宾为白敬亭，他在评委的引导下完成了一次穿搭，但和演播室没有任何互动。白敬亭表示，和评委一起逛古着是因为想要了解时尚，就要了解时尚的历史背景，逛古着是一个很好的方式。但演播室中进行的比赛并没有强调古着对于时尚的重要性，两部分内容是割裂的。

虽然《这！就是潮流》在第一期中暴露了一定问题，但毕竟节目刚刚开始，后续进入到规定主题的比赛环节或许会彻底焕发生机。希望节目后续能够解决目前存在的问题，我们将持续关注。