粉丝提问：孙燕姿的唱功如何？

孙燕姿，这被称之为冷门歌手的华语抒情天后。是整个华语音乐之中在21世纪初几乎做具有作品生命力的抒情女歌手，可能没有之一。不管是《天黑黑》还是《逆光》、《我怀念的》在当下的音乐综艺和网络市场环境之中，都具有非常高的传播度，而职业歌手也普遍极为愿意去改编孙燕姿的作品。核心原因是在抒情曲风上，孙燕姿做到了推陈出新：倔强抒情。

从整体唱功上讲，孙燕姿是典型的语感音色为主要唱功竞争力的歌手，不属于音域天赋声带机能强的类型，也不属于腔体优秀的Live现场型大嗓歌手。主要的美感集中在CD唱片之中。其中，孙燕姿最大的辨识度是：音色提供了一种全新的抒情逻辑，一改梁静茹等人的传统华语柔情逻辑，而开始以音色极强的颗粒度和明亮度提供出倔强、义无反顾的英气抒情，音色完美展示了女性的刚烈、不屈、反抗等美感色彩。对于华语听众具有审美开拓意义。

在2004年左右的时代背景之中，大部分的唱片公司和职业歌手对于音色的理解是：以明亮度为主。大白话就是：音色要亮，这催生出了张韶涵、王心凌、飞儿乐队等音色明亮度拉满的华语女歌手。但是孙燕姿的音色逻辑和他们都不同：

孙燕姿的音色，在兼具顶级音色明亮度的同时尤为注重颗粒感。颗粒感的意思就是：咬字的清晰度、是否可以在腔体共鸣支撑的连奏气垫流淌性美感的前提下，又具有分毫毕现提供的情绪渐强渐弱色彩的层次感。因为颗粒感，会更要求咬字干脆，如此每一个咬字的音头、音尾都具有切分美感，这在实际演唱中会展现果敢、说一不二的色彩，这是孙燕姿音色具有女性英气的底层色彩根本原因。

而在音色技巧上，孙燕姿基于自身的音色颗粒度优势，完成了个人风格打造：真声听感的优先级，高于假声。孙燕姿和梁静茹等传统抒情歌手的音色差异就在于：假声很少，普遍都是以高音的密集强咬字强混声为主，这样的优势是：高音的情绪非常饱满，颗粒度和明亮度在高音区的维持难度很高，这种不可兼得的腔体压力恰恰提供了一种恶劣环境的高压色彩，而孙燕姿的强咬字就会具有非常大的情感张力和冲击力，触动人心。

我们可以简单对比一下早期的传统抒情女歌手的音色逻辑：

1：梁静茹、刘若英、莫文蔚等传统抒情女歌手主要是以：假声来完成高音。这样就形成了真声主歌中低音和假声副歌高音区的对比张力来表达内容。但是这种内容更多的一种因为真声技术不足而导致的假声代偿，曲目的高音要求，会导致大脑优先选择假声。在商业完成门槛上更低，当时的大众审美也更适合假声的华丽美感。

但是这种因为唱不高音真声，而选择假声代偿的音色在情绪上是有极大的衰减的。为什么？因为这里的假声并不是一个可选项，而是不唱假声就难以咬字难以演唱的问题。不具备选择能力，就丧失了声乐的强弱选择和张力设计空间。

2：孙燕姿的音色，统一度更高。不管是的低音区、中音区、高音区孙燕姿的统一性几乎是完美的。因为本质上孙燕姿都是以强真声的音色质感来完成个人塑造。音色统一度高，歌曲的情感就越发准确，大众欣赏歌曲就可以在长时间的反复倾听之中感受到不变的力量美感。而真声又是最具有情感的音色，没有之一。从这一点上讲，孙燕姿和姚贝娜是同一个逻辑：真声优先。

除了真声和高音区的强混声之外，孙燕姿有部分的弱混倾向。但是个人的机能表现和音色逻辑，有点处于真假声体系和混声体检之间，依然保留了真假声体系的高喉位，所以实际上孙燕姿在2024年的音色其实是存在一定的倒嗓的。咬字的强混声质量朝着平衡混转变，音域也不具备混声体系达到E5的特点。当然不能过于苛责已经非常优秀的孙燕姿。

音域，音区、调式，对于华语抒情歌手而言，是存在一定的音乐风格偏向的。什么意思？就是说：不同的音乐风格他具有不同的优势音区和优势音域，这是为了契合音乐风格的受众审美来确定的。比如如下：

1：抒情曲风，不要求毁天灭地的高音，也不能具有听不清的低音。所以抒情曲风最佳音区就是：G3-C5的自然喉位。

2：民谣曲风，民谣的门槛最低，因为受众最广，歌的生命力比歌手要长的多。所以民谣曲风要求所有人开口就能唱，不能过高，但可以低。所以民谣曲风的最佳音区是：C3-F4；

3：R&B曲风，要求紧张的音色和呼应感，这样一来声部必须要求高声部，不然压力不够，音色很难产生紧张的美感。如此R&B曲风的音区就是巅峰流行音乐的上限：C3-E5；

回到孙燕姿和梁静茹、莫文蔚等人所处的抒情曲风，这个曲风的最佳音区就是G3-C5，这也是抒情女歌手比抒情男歌手更优秀的原因。因为G3-C5对于女性而言是具有天然的友好，女生唱C5的难度，是男歌手唱F4的难度。那么孙燕姿的音域能力相比于其他的传统抒情女歌手就具有如下优势：

孙燕姿密集咬字能力比传统抒情女歌手更强。什么意思？密集咬字就相当于：一直唱连续高音，而且以真声听感的高音强混声音色完成。孙燕姿还在这个高音强混声密集咬字的前提下，保持着她完美的音色统一性和音色的颗粒度明亮度。这样的质量就非常高了。一般而言，流行音乐的巅峰音区美感是A4-D5，只要任何一个具有这个区间的密集强混声咬字能力，基本上都是实力派唱功。

即使女歌手的密集咬字难度比男歌手要低，但是华语职业歌手之中，密集咬字具有A4、B4、C5的女歌手依旧很少很少。恰恰孙燕姿的密集咬字能力就是A4-B4，同时还具有密集咬字之中的C5单音强咬字。这样综合下来，孙燕姿的音区质量就很高了，因为孙燕姿可以提供：密集、连续的高明亮度、高颗粒度、高支撑美感的强混声高音。这对于歌曲爆发的张力上限很高。

这就连带着：歌曲的音乐性更强，不再是具有随随便便可以取代的定位。像是梁静茹也好、莫文蔚也好，刘若英也罢那一批抒情女歌手其实一首歌换一个人唱差别不大。但是孙燕姿就是孙燕姿，他的原曲其他人都很难取代。而孙燕姿翻唱其他抒情歌曲，却又具有很高的个人音乐性。所以底层逻辑上，孙燕姿的音区表现和音乐风格之间非常搭配。

这也是因为这一点，孙燕姿的歌曲难度对于职业男歌手而言，实际上是一个非常好的翻唱曲目。质量音区等于常用音区这种歌手的下限非常高，具有较高音乐美感。

在腔体上，孙燕姿的表现同样具有一定的开拓意义，表现集中在：咬字的上挂。如果我们仔细观察，孙燕姿的高音咬字非常非常打动人，她的口腔打开度几乎是抒情女歌手之中最好的、最自信的，笑肌提的是最高的。这里的声乐小秘密就是：提笑肌是最容易帮助高音发音点上挂的方法。简单说口腔打开度高，加上笑着唱，天然具有非常完美的明亮度。

完美的提笑肌示范

所以，孙燕姿年轻时的咬字状态是非常优秀，几乎可以当做标准的教科书演绎。这种完全贯彻提笑肌再增加非常扎实的腹腔支撑，就可以完成即为出色的音色明亮度。大家也可以试着提笑肌演唱一下。

综上，孙燕姿的唱功是非常优秀，其中她的音色处理和咬字逻辑，对于大众而言是具有审美开拓意义。期待未来有更好的作品。