古代逛一次＂青楼＂，要多少银子？换算成人民币是多少？

世人皆知古代青楼是风月场所，却不知最早的青楼竟是帝王将相的高贵府邸。说起青楼消费，在古代可不是寻常百姓能消遣得起的。据《吴三桂演义》记载，秦淮名妓陈圆圆一次出场就要五两黄金，而这仅仅是一次露面的价钱。更让人咋舌的是，明朝礼部尚书之子王景隆，为独占名妓玉堂春，一年内在青楼挥金如土，竟花费了三万多两白银！那么，究竟是什么样的历史变迁，让青楼从皇家庭院沦为风月场所？在不同朝代，青楼又有着怎样的消费标准？最重要的是，这些动辄数千两白银的消费，换算成今天的人民币又该是多少呢？

一、青楼的历史演变

世人都说＂青楼＂是烟花之地，却不知道在南朝时期，＂青楼＂竟是皇家最尊贵的建筑之一。据《南史》记载，南齐东昏侯萧宝卷登基后，为了彰显皇家威仪，下令修建了一座富丽堂皇的楼宇，楼体通体涂抹青色琉璃，在阳光下熠熠生辉，被称为＂兴光楼＂。

这座楼宇不仅是帝王享乐的场所，更是南朝时期最高规格的外交场所。据《南齐书》记载，永明三年，北魏派遣使节南下，东昏侯便在这座青漆琉璃的楼中接见使节，展示南朝的繁华富贵。

不过，青楼的性质在隋唐时期发生了重大转变。隋文帝杨坚统一南北后，为了笼络江南文人，在原南朝青楼的基础上，设立了专门供文人雅集的场所。这些场所不仅有歌舞表演，更有才女与文人对诗赋词，一时间蔚为大观。

到了唐朝开元年间，青楼迎来了最辉煌的转型期。当时的长安城里，就有一位叫李湘的名妓，不仅精通琴棋书画，更是与大诗人李白有过一段佳话。据《太平广记》记载，有一次李白登楼赴宴，见李湘抚琴，随口吟诗道：＂低头弄玉暗长叹，古曲幽咽如怨诉。＂李湘闻之，立即以琴声和诗，一时传为佳话。

这种歌舞升平的景象一直持续到安史之乱。叛军攻入长安城后，许多青楼遭到洗劫，不少原本以艺会友的场所，为了生存不得不转向更低俗的营生。这一变故，也成了青楼由雅转俗的转折点。

到了宋朝，青楼更是发生了翻天覆地的变化。当时的东京（今开封）出现了专门的＂勾栏瓦舍＂，这些场所虽然还保留着一些文人雅集的功能，但已经开始以营利为主要目的。据《东京梦华录》记载，当时的青楼已经形成了完整的经营体系，从门口的＂打茶围＂到楼上的＂歌舞坊＂，每一处都明码标价。

不过宋朝的青楼仍保持着相当的格调，就连大文豪苏轼也常常流连于此。据传，苏轼曾在青楼遇到一位名叫朝云的歌妓，两人以诗文唱和，留下了＂一曲新词酒一杯＂的千古佳句。

二、青楼的经营模式

随着青楼性质的转变，其经营模式也逐渐形成了独特的体系。在明清时期，一座规模较大的青楼通常分为三层，每一层都有其特定的经营内容和服务方式。

一楼通常设有茶房，这里不仅提供各类名贵茶饮，还会准备精致的点心。据《板桥杂记》记载，苏州有名的秦楼，一楼就设有十几种精制茶点。最为出名的是＂水晶饼＂，制作时将上等糯米磨成粉末，以玫瑰露调制，蒸熟后外皮晶莹剔透，咬开时还能看到里面的果脯馅料。这种点心每份要价五百文，相当于当时一个普通工匠三天的工钱。

二楼则是歌舞表演的场所。据《帝京景物略》记载，京城最负盛名的醉月楼，二楼设有一个可容纳数十人的表演厅，厅内陈设了各式乐器。每到傍晚，楼中的歌伎们就会轮番上台献艺。最特别的是一种称为＂十面埋伏＂的表演，需要十位乐伎同时配合，演奏出千军万马的气势。这种表演一场的价格高达二十两白银，往往只有达官显贵才能预约。

在某些高档青楼，还专门设有诗词雅集的场所。这些场所通常设在三楼，环境清雅，远离喧嚣。据《金陵琐事》记载，秦淮名妓卞玉京就在其所在的醉月楼三层设有一间＂听雨轩＂，专门用来接待文人雅士。这里不仅有各色文房四宝，还收藏了大量诗集字画。每逢月圆之夜，卞玉京都会在此举办诗会，邀请文人共赏明月，吟诗作对。这种雅集每次收费十两白银，但依然座无虚席。

除了这些基本服务，青楼还有一些特别的经营项目。比如＂赏月宴＂，是在每年中秋前后举办的特色活动。据《板桥杂记》记载，苏州玉蘭楼的赏月宴最负盛名。届时楼主会在屋顶搭建凉棚，摆设精美酒席，邀请名妓登台献艺。一场赏月宴少则需要五十两银子，多则上百两，但依然一席难求。

到了清朝乾隆年间，青楼的经营更加精细化。据《吴门百咏》记载，苏州的一些大型青楼开始推出＂月票制＂。客人可以预付一定数额的银两，获得一个月内的优先消费权。这种经营方式不仅确保了固定的收入，还培养了一批忠实客户。

青楼的经营收入主要来自几个方面：茶水酒食占三成，歌舞表演占四成，其他服务占三成。据《姑苏繁华录》记载，一座中等规模的青楼，每月的总收入约在千两白银左右。而像秦淮名楼这样的大型青楼，月收入甚至能达到三千两以上。

三、青楼里的特色文化

在青楼独特的经营模式之外，还形成了一套完整的文化体系。这其中最引人注目的就是名妓教育制度。据《燕都游记》记载，清朝时期北京的顶级青楼都设有专门的＂教习房＂，新入门的女子必须经过至少两年的培训才能正式接客。

这种教育制度可以追溯到明朝中期。据《金陵春梦录》记载，南京秦淮河畔的青楼在选择新人时有着严格的标准：年龄不超过十四岁，容貌端正，有一定文化基础。入选后，这些女子要先在教习房学习三年。第一年学习礼仪、琴艺和书法，第二年学习诗词歌赋，第三年则要掌握各种乐器和表演技艺。

在教习期间，青楼会请来专门的教师授课。据《姑苏杂记》记载，苏州望月楼就曾聘请过一位姓赵的前科举考生担任诗词教习。这位赵先生每月薪酬高达二十两银子，相当于当时一个中等官员的月俸。在他的教导下，望月楼培养出了多位能够即兴作诗的名妓。

除了基本技艺，青楼教育还特别重视诗词创作。这种传统始于唐代，到了明清时期达到顶峰。据《秦淮梦忆录》记载，著名名妓李香君就创作了大量诗词，其中＂玉树后庭前，疏影横斜月＂等句，至今仍被人传诵。这些诗词不仅反映了当时的社会生活，也成为了重要的文学遗产。

青楼还是曲艺传承的重要场所。以昆曲为例，许多著名的曲目都是在青楼中首次演出并流传开来。据《吴门画舫录》记载，昆曲名家柳敬亭就经常在苏州的青楼中演出，并在此培养了一批优秀的女弟子。其中最著名的就是李二娘，她演唱的《牡丹亭》选段＂游园惊梦＂，被誉为＂昆曲第一折＂。

青楼的文化传承还体现在器乐演奏上。据《燕都游记》记载，北京的一些青楼专门设有＂琴房＂，用来传授古琴艺术。这些琴房不仅收藏了大量名贵古琴，还保存了许多珍贵的琴谱。著名的《碧海潮音》琴曲，就是在这样的琴房中流传下来的。

这种文化传承一直延续到清末。据《申江旧闻》记载，上海十里洋场时期的一些青楼，还专门开设了新式艺术课程，如钢琴、西洋画等。这些课程的学费相当昂贵，一个月就要二十多两银子。但正是这种与时俱进的教育方式，使得青楼文化在新旧交替的时期仍然保持着旺盛的生命力。

在这种教育体系下，青楼培养出的艺人往往才艺出众。据统计，仅清代乾隆年间，秦淮河畔就有超过二十位名妓的诗词作品被收入正式诗集。其中最著名的《秦楼月影集》，收录了近百首青楼女子创作的诗词，质量之高令人惊叹。

四、青楼的消费标准

在不同的朝代，青楼的消费标准也有着显著的差异。据《开元天宝遗事》记载，唐朝开元年间，长安城顶级青楼一次普通的赏花宴就要花费二十贯钱，相当于一个中等官员半年的俸禄。若是要请名妓献艺，价格还要翻上一番。

到了宋代，青楼消费变得更加细致。据《东京梦华录》记载，开封府的青楼按照规格分为上中下三等。下等青楼主要接待商贾小民，一次消费约在千文左右；中等青楼的客人多为举人秀才，消费在三千文到五千文之间；而上等青楼则专门招待达官显贵，一次消费动辄上万文。

明代的青楼消费达到了一个新的高度。据《金陵琐事》记载，秦淮名妓柳如是出场费就高达百两白银。这笔钱在当时可以买下一座普通的院落。而更让人咋舌的是，著名商人徐弘基为了独占名妓李香君，一年内在秦淮河畔花费了近万两白银。这笔钱足够当时一个普通家庭生活数十年。

具体来看，明代青楼的消费项目十分繁多。以南京秦淮河畔的麒麟阁为例，一场普通的茶宴就分为三个等级：下等茶宴供应龙井、碧螺春等普通名茶，配以寻常点心，收费五钱银子；中等茶宴增加了一些稀有茶种和精致点心，收费一两二钱；上等茶宴则要供应贡品级的名茶和专门订制的糕点，价格高达三两银子。

若是要欣赏歌舞表演，价格就更高了。据《燕都游记》记载，清代北京最负盛名的醉月楼，一场普通的歌舞表演收费就在十两银子以上。如果要请名妓献艺，还要额外支付＂梳妆费＂和＂赏钱＂，总价很容易超过五十两。而一场完整的＂十八艺＂表演，价格更是高达百两以上。

除了基本消费，青楼还有各种名目的附加费用。比如＂赏月钱＂、＂添香钱＂、＂打茶围＂等，这些费用虽然看似不多，但加起来也是一笔可观的数目。据《姑苏繁华录》记载，一位普通的商人在苏州望月楼消费一晚，光是这些杂费就要花去三五两银子。

到了清朝乾隆年间，青楼消费更是达到了巅峰。据《燕京岁时记》记载，北京最著名的八大胡同内，一些顶级名妓的出场费高达五百两白银。而要想包下一个月的独享权，至少需要三千两以上。这个价格相当于当时一个从五品官员十年的俸禄。

这些高额消费也催生出了一些特殊的消费方式。比如＂合资消费＂，就是几个人凑钱共同享受服务。据《申江旧闻》记载，上海的一些青楼专门推出＂会份制＂，允许客人按份认购消费券，这样可以大大降低单人的支出。还有一种叫＂月票制＂的消费方式，客人预付一定数额的银两，就可以在一个月内享受优惠价格。

五、青楼的衰落过程

随着社会变迁，青楼文化逐渐走向衰落。这个过程始于清末，到民国初年达到顶峰。据《申报》记载，1912年，上海地区的传统青楼数量从鼎盛时期的三百余家锐减至不足百家。这种衰落既有经济原因，也与社会风气的变迁密切相关。

从经济层面来看，传统青楼的高消费模式难以适应新时代的需求。据《天津杂记》记载，1900年后，天津的老字号青楼＂醉月楼＂因经营困难而被迫改制。原本需要数十两银子的表演节目，价格降到了几个大洋。即便如此，生意仍然每况愈下。最终，这座有着八十多年历史的青楼在1908年彻底关门。

与此同时，新式娱乐场所的兴起也加速了传统青楼的衰落。据《上海滩纪实》记载，1920年代的上海，各类舞厅、酒吧如雨后春笋般涌现。这些场所不仅消费更为大众化，而且在形式上更符合现代审美。1925年，仅南京路一带就开设了二十多家新式舞厅，其中不少都是由改造后的青楼转型而来。

教育体系的变革同样对青楼造成重要影响。据《民国教育志》记载，1912年后，全国各地相继开办女子学堂。这使得原本进入青楼学艺的女子有了新的选择。据统计，仅1915年一年，北京地区就有超过三十名青楼女子转入新式学堂就读。

政府政策的改变更是直接影响了青楼的命运。1927年，南京国民政府颁布《取缔烟毒条例》，随后又出台了一系列整顿社会风气的政策。这些政策虽然主要针对鸦片贩卖，但也波及到了青楼行业。据《南京市政纪要》记载，1928年至1930年间，秦淮河畔共有四十多家老字号青楼被勒令关闭或改制。

在这种大环境下，一些青楼试图通过转型求生。据《申江叶榭》记载，上海的＂丽春院＂在1920年代改组为＂丽春茶园＂，主营文明戏和京剧表演。虽然仍保留了一些传统青楼的形式，但经营重心已经完全转向了公开的戏曲演出。这种转型模式在当时颇为普遍，但成功案例并不多见。

有意思的是，一些青楼的艺术传承并未随之消失。据《民国艺文志》记载，原秦淮名妓顾翠琴在青楼衰落后成立了私人戏班，专门传授昆曲艺术。她的弟子中，有多人后来成为了专业的戏曲演员。1935年，这个戏班还在南京举办了一场大型演出，获得了极高的评价。

到了1940年代，传统意义上的青楼已经基本消失。据《上海文史资料》记载，1949年上海接管时，全市仅存的几家青楼也都改制为茶馆或者戏园子。这些场所虽然还保留着一些旧时的痕迹，但已经完全失去了传统青楼的特色。最后一家保持传统形式的青楼＂宝莲院＂，也在1952年结束了长达一个多世纪的营业历史。