文|林芳聊娱乐

编辑|林芳聊娱乐

任何题材影视剧都有它存在的意义，有对接的受众，便有的理由。

即使在舆论上可能会被猛烈吐槽，可从结果论上来讲。

越是能掀起讨论热潮，粉黑大战的，越能够助力数据上的盈利。

与双男主剧同等级的，大概便是活在调侃区的家庭狗血剧了。

在官方还没有限制集数体量之前，肥皂剧大多是因家庭主妇为主视角。

展开其离谱走向的故事，韩剧有3宝，车祸失忆加绝症。

内地都市剧有3样，出轨逆袭新爱情。

前段时间靠综艺节目再度翻红的《回家的诱惑》，即是这类婆媳剧的典型例子。

林品如在遭遇闺蜜与老公的联合背叛后，从温柔贤淑的老婆化身为雷厉风行的女强人。

在成功报复渣男渣女后，与自己的命定情缘走到一起。

世纪初的各大卫视，极其喜欢购买与放映此类主题的剧目。

赵樱子在登台《无限超越班》时毫不谦逊地直言，自己是出道即巅峰。

不怪人家敢说，当年《因为爱情有多美》首播当日视率便升到2.81。

要知道即便是如今的开年大戏《狂飙》，它平均下来的战绩也不过1.54左右。

足见泼天狗血一直以来都是有着一定观众基础的，只是为啥之前的项目能爆。

现今却有了哑火趋势了，这原因不外乎就一个，那便是演员表现档次在退步。

曾经《回家的诱惑》主演3人来自不同的地域，秋瓷炫飙韩语。

李彩桦讲粤语，把夹在中间的凌潇肃急得，估计都恨不得说两句陕西话了。

在语言不通的情况下，3人还能代入进角色。

发挥出绝对正确的情绪，成功接到或抛出对手戏，这才成就了令人难忘的巨制。

而如今，在人人普通话对戏的大环境下。

有些人的演技却不能拿来比较了，因为这优劣简直是一目了然的程度。

最近上新的《妻子的新世界》中，前辈演员的表现，降维打击后辈新人。

一个木，一个疯，两个人拖垮整剧观感，杜淳袁姗姗被衬托得宛若影帝影后

剧中两位95后小生小花任豪与杨蕊嘉，在表演形式上分别占了新人演戏的两大误区。

一个呆呆若青树，一个五官只乱飞。

爱豆出身的任豪，在舞台上足够耀眼。

偶像的歌曲表演比较注重于展现自身的魅力，大多数主打曲目是欢脱基调的。

他们要做到的表情管理是刻意中透露着轻松，在找到自己最佳角度后。

用已经练习了数个日夜的微笑与眼神，来散发出自己的自信。

要美而不自知，也要帅得有底。

得让粉丝们发出他好会的评价，才算是合格的发挥。

而转到演员领域后，在打歌台子上运用的那一套公式则会被完全pass掉。

爱豆需要时时刻刻注意镜头的动向，可演员最忌讳的便是在拍摄过程中。

眼神与镜头正面冲击，除了一些特别设置的镜头。

需要演员对焦外，纵观市场上那么多戏，基本上画面中的人物给观众展现的均是第三方视角。

好的演员能够在不看镜头的同时，给到对手演员每词每句的反应。

袁姗姗的微动即是正常的，她所扮演的沈安安是十全好的温柔女人。

纯善心境影响，当与人说话时，她绝大多数时候均为带着浅浅笑意的。

这是她下意识的伪装，当林耀用语言去撕开她强硬的外壳。

触动到她内心时，意识到自己得不到别人关注的沈安安。

双眸垂下，眼珠慌乱节奏在眼眶中晃动，袒露自己脆弱的一面。

在对方说她并不是为了别人而存在时，她第一反应是惊讶的。

所以将眉毛挑了一下，而后才睁大眼睛。

略带着点不可置信的神色，看了林耀一眼。

察觉到他是懂自己的，她随即欣慰地一呼气。

垂下眼睫毛，嘴角这才勾起笑容。

表情上有细微的差别，才是将角色演出生活气的重点。

对比袁姗姗的有变化，任豪仿若一个背台词的机器人。

在林耀眼里沈安安是难遇的年上知己姐姐，跟她待在一起。

浮躁心性的自己都能放缓情绪，他对她是感激的。

是倾慕在作祟的，特意制造两人独处空间，他内心该是雀跃的。

可镜头怼到他脸上，他表情没有任何变化。

眼神没有情感的流露，只有嘴巴一张一合地在动着。

让对方考虑一下改变的出路，不是用真诚的双眼去打动别人。

而是不合时宜地将眼睛低下来，不知道的还以为在看地板上有什么脏东西。

与温柔姐姐对戏是如此，跟剧中的妈妈聊起天来。

妈妈脸上尽是慈母的爱意，而他一笑起来却宛若回到了打歌现场。

挑眉抬头的，全身写着我可真帅。

不是在面无表情，就是在没有意识地耍帅。

已经演戏5年了，长进却不明显。

95年的他进步缓慢，97年的杨蕊嘉是感情丰富，但却哭不出来。

她在剧中扮演的心机女时悦，仗着长辈间的一点交情。

回国后就粘着并没有血缘关系的姐姐沈安安，啥也不付出就想常住人家家里不说。

还暗暗下定决心要把姐夫抢过来，她是擅长做戏的。

明明知道自己大清早穿着超短裤出来影响不好，可当姐姐出声提醒她时。

她却摇头晃脑，皱起眉头，彰显自己的无辜。

然而到了真正需要情绪宣泄的戏码中，她的疯却不够深。

偷穿姐姐的鞋子被发现，很难堪地脱下来后。

还遭到姐姐的严肃审问，从她的反应来看，不能推测出她想表演的内容是。

自己被家庭抛弃，如今又获得姐姐嫌弃。

心情很难治愈，崩溃就是一瞬间。

没有受到过原生家庭的关爱，如今连一点任性也不被许可。

时悦是想哭的，然而她大喊大叫。

五官都要聚到中间后，眼眶中硬是一滴泪都没落下来。

张牙舞爪了两下，把沈安安推倒在床上后。

便顾自跑出去了，真的很难不怀疑是演员演不下去了，只能跑掉。

时悦是有想法撬墙角的，所以当她回到家发现姐夫正在灯光暗处。

静静坐着等待自己时，她的确是窃喜的，证明眼前的男人果然是在乎自己的。

既然对方已经对自己释放了可以继续的信号，那她便乘胜追击地阻挡住对方的去路。

想要用柔情细语，慢慢融化击溃姐夫的防线。

天真无邪的妹妹，也该迸发出蛊惑人心的表情，让人心神迷乱。

可杨蕊嘉的神情，在那刻却无比正义之感，丝毫瞧不出其在剧中作为第三者该有的诱人之感。

对其对戏的杜淳，倒是沉浸在被勾引的环境中，眼底发红。

呼吸微颤，从最开始的无能发怒，到之后眼神渐渐有涣散之意。

在最后一刻又忽地惊醒过来，整个变化递进正确。

越是特写，越是考验演员的表演功底。

当烂演技对上扎实的实力，这对比就是如此惨烈的。

新人磨炼期过长，虚心请教者并不占多数，打戏成为重灾区

要知道杜淳与袁姗姗在年轻时，身上并没有贴上太过厚重的演技派标签。

两人也几乎没有营销过表演上的精湛，只是一直在低调拍戏罢了。

两个没有被广泛认知的演员，尚且能够碾压新人的发挥。

足见如今的演艺圈演员分层太严重了，中年一代在坚守。

但年轻一代又有点起不来的意思，这其实与时代发展的快速，是脱不干干系的。

当今社会什么都要求快，连磨炼演技这件事情。

也追求一个流水线的制造，演了几部配角就能担任主角。

稍微有了名气就能进组大制作，每当名牌导演与新生流量合作时。

都会有人表示钱果然是难挣的，人人都骂流量，但人人都要追赶着流量，青睐着他。

在商业方的肯定，众多粉丝的吹捧之下。

新人是很容易心浮气躁的，无缝进组。

诠释着大差不差设定的人物，除了演戏就是去出席活动。

根本就没有时间去好好围读剧本，那何谈去演绎一个绝佳的人物呢。

抠图，替身，滤镜，美颜，配音等等，只要观众想不到，没有剧方做不到的。

为了让新生代出来的成品效果是好的，后期能够有千百种办法去修饰。

在这种大环境下，能够自发去学习，去精进的人可谓是寥寥的。

这也是为什么老一辈能呈现出整容式演技，换一个妆就能换一个人。

而新一代就算抹黑了全脸，在观众看来还是他本人的关键所在。

文戏咬字不清，台词功底不过关。

打戏全靠剪辑高光，甚至替身完成整个过程。

连武打都不用心的，大致能从实力区筛去了。

同样是有武术指导，《长月烬明》白鹿与王一菲的打戏对比。

可以说是没有比较就没有伤害，一个侧翻做不到位，一个连着好几个招式都能啃下来。

一个营销自己没做好很难受，一个就算完美也不会到处去宣扬。

观众心里其实跟明镜似的，孰好孰坏一览无余。

新人如何破圈，唯有努力方为正道！