在剧中，哈尔和他的父亲都没有以福斯塔夫的拒绝为关键时刻，这里只提到了热刺的失败，哈尔将实现他之前的目标，突破“肮脏和丑陋”，这些雾气似乎要把他勒死。
评论家的质疑一些批评人士质疑，在击败热刺之后，哈尔为什么要放弃荣誉。
阿特丽斯·格罗夫斯将这部剧解读为一种道德，认为它是一种迈向另一出戏的必要步骤，因为设计出了问题，哈尔如果想成为亨利五世的胜利之王，那么他必须再等一出戏。
或者杰西·兰德认为哈尔的谦虚是对情节中马基雅维利原则的拒绝，这表明“哈尔愿意用谎言给福斯塔夫的行为‘镀金’。”
这在一定程度上揭示了哈尔的宽宏大量，且还是无法计算的宽宏大量，事实上，这段插曲起到了拉开距离的作用，哈尔的计算理性贯穿了他整个戏剧的思维。
哈尔要真正打败热刺，并将自己与要求的其他人区分开来，不仅要在剑战中打败他，还要拒绝诱人的名声和荣誉。
这也导致了在最后的战斗中哈利·珀西的倒台，哈尔对霍茨姆的反驳从另一个便能够试图区分哈利。
Hotspur叫他Harry Monmouth，但是Hal自始至终都在表明自己的身份，他扮演威尔士王子的场景。
哈尔试图与自己的名字划清界限，赋予了他的判断第二层含义，即哈利·珀对于现代读者来说，这本书最引人注目的是哈尔的完全缺席。
在文本中出现了9个四开本，没有一个标题提到威尔士亲王。
在一个32字的头衔中，光是热刺的名字就占了9个第三，这表明他要么是情节的重要组成部分，要么是一个独特的戏剧的特点。
罗伯塔·巴克表示同意热刺这样的突出表现，在它自己的时间点上，他的出现是该剧的主要卖点之一。
32年《亨利四世》的两部分碰巧都被作为1613年伊丽莎白公主婚礼庆典上的一组戏剧，并称为第一部分和第二部分。
戏剧的笑话第一部戏剧名为《热刺》，而第二部戏剧名叫《约翰·福斯塔夫爵士》。
为了进一步说明Hotspur的受欢迎程度，弗朗西斯·博蒙特(Francis Beaumont)在模仿《燃烧的杵骑士》(the Knight of the Burning Pestle)时引用了这个角色，而这篇演讲并非完全照搬霍茨珀的演讲。
“海”在博蒙特是“深”，而霍茨珀提议的是用锁把淹死的荣誉挖出来，而不是来自地狱之湖。
因为演讲的不同之处本不足以成为嘲讽，但也不确切足以成为一个复制品，我认为博蒙特引用了一个著名的演讲，这是一个纪念重建。
当然，这个笑话依赖于观众的认可，所以博蒙特一定确信霍茨珀的演讲，符合当代观众的口味并会立刻被识别出来。
在接下来的几年里，霍茨姆在剧中一直比哈尔更受欢迎，两人都受到了福斯塔夫越来越大的威胁。
罗伯塔·巴克注意到二十世纪的杰出人物，如托马斯·贝特顿，大卫·加里克，威廉玛卡蕾蒂，埃德蒙和查尔斯·基恩都选择佩带霍茨珀的剑，而哈尔最常由配角扮演。
最近的是1945年，劳伦斯·奥利弗和拉尔夫一起出演了热刺一角，而理查德森在老维克剧院出演的福斯塔夫。
正如在第二章中讨论的扮演哈尔的演员，他曾与奥利弗一起出演过一部作品，但迈克尔·瓦尔几乎不为人所知。
然而哈尔的命运将永远随着1951年的周期而改变，这正是麦克米林所感受到的戏剧焦点，它是从福斯塔夫和热刺转移到哈尔的一种现象。
他认为增长对王子的批评性是关注促成了这一循环，评论称“重点的变化”需要改变格式。
然而，我认为建议形式的改变需要重点的改变，通过在四部戏剧中传播一个故事，这个故事的主要人物将成为那些在场的人最长，且按持续时间排序。
亨利四世和哈尔都分布在三个尽管，在《亨利四世》第二部中它们的戏份可能很少。
剧本的循环但却成为《亨利四世》的主要部分个循环，相比之下，其他曾经的明星角色，如理查二世和热刺，变成短暂的插曲。
因此在1951年，第一部分变成了哈尔和霍茨姆之间的冲突，而福斯塔夫和亨利四世对哈尔的爱和忠诚场面则变得扭曲。
最显著的是2.4的戏剧即兴场景中，现在成为了最大的显著性，预测了福斯塔夫的拒绝。
对于一个周期来说，这是必不可少的，它发展每部戏之间的联系，鼓励观众回到剧院观看下一场惊心动魄的演出分期付款。
因此延长了王子的教育远远超出第一部分，甚至还是第二部，阿金库尔战场一位评论者说，“非常棒。”
这部作品的特点是强调哈尔王子的命运感，但是这些变化对热刺队来说并不是什么好兆头。
奎尔自己也觉得《亨利四世》第一部分中，热刺的角色远比哈尔的更有价值，所以热刺一直是明星的选择，他自然是为了博得所有的同情而演奏这首歌。
但是在这个过程中，他歪曲了这出戏真正的戏剧价值，他只在哈尔故事的开端出现，他不再是王子转变的顶点，然而这只是路上的另一个标志。
在他的书中，纪念生产沃斯利透露，对热刺的治疗是如何产生明显差异的一个周期，而不是一个个体生产。
这是演奏《亨利四世》的惯例，让哈利·霍茨姆来扮演英雄角色，但在这个生产的概念中，我们必须找到一个与我们所听到的有关他一切相符的人。
并且与通常令人钦佩的浪漫主义有很大的不同，他是个斗士，还有很多吹牛大王。
我们不能不钦佩他的精神和进攻，但那过分的吹牛只是阻止我们更喜欢他，而不是哈尔的原因。
38年，迈克尔·雷德格雷夫受到赞赏，感谢他慷慨地从霍茨珀的荣耀中退下来，让哈尔大放异彩。
用沃斯利的话来说，“他没有溺爱孩子，这是他无私的一大功劳。”当然，他不应该这样做“偷戏”的设计。
循环的连续性有趣的是，在一个拥护连续性的循环中，尤其是哈里·安德鲁斯的博林布鲁克和理查德·伯顿的哈尔，那个热刺则是由两个演员扮演的。
因为当雷德格雷夫扮演理查二世时，罗伯特·哈迪在剧中扮演哈利·珀西这个小角，霍茨姆不仅被哈尔所取代，而且他对哈尔的影响也被削弱了淡化。
沃斯利说，在1951年的作品《哈尔王子的发展》中主要追溯到两个人物，福斯塔夫和他的父亲。
奎尔1951年的作品之后的后续作品，都集中在亨利四世和福斯塔夫对哈尔的描述，正是这三个主角人物吸引了我们。
国家大剧院最近演出的海报描绘了只有三个演员：主要角色大卫·布拉德利饰演亨利四世，马修·麦克法登饰演哈尔以及迈克尔·冈本饰演福斯塔夫。
热刺和浅滩出现在边缘节目照片，表彰两个好角色，每人只有一个角色，这是周期性表现的不幸情况。
这两部剧对父子本质的强调引起了人们的关注，宫廷和酒馆的对比，这是作品中倾向于调的而不是哈尔和霍茨珀场景的对比。
不断强调在剧中，即席表演已被提升到每一个最重要的场景制作。
而下面的场景，Hotspur有他的荣耀时刻，西蒙·卡洛是通常被削减或减少的。
他扮演了福斯塔夫本人，该剧将2.4描述为一个“完整的、广阔的场景”，覆盖了大量的土地，叙述，情绪，行动和关系，与此同时他谴责了对应的理念。
他说：“很难不对此感到不耐烦。”我们知道哈尔他的父亲即将第一次出现在剧中，这是我们渴望的一次对抗。
此外，作为哈尔成长道路上的一个标志，Hotspur已经成为一个漫画，一种过分夸张的对荣誉的描绘，走得太远了，只会突出哈尔低调的荣誉的优点。
剧本冲突奎尔形容为过度吹嘘的，当法庭上看到热刺队的辉煌时，观众却被质疑这种特殊的荣誉是否名副其实。
演员喜欢昂首阔步这个角色，以其荒谬的性格为荣，而霍茨姆也曾遭受过各种侮辱行为，其中最著名的是，1964年将他的尸体扔在猪槽里。
我注意到在最近的《亨利四世第一部》中有一种令人沮丧的可预见性，将会继续关注福斯塔夫和哈尔的教育。
国家剧院尼古拉斯·海特纳(Nicholas Hytner)的制作人再次即兴演出了这部戏剧，福斯塔夫的拒绝作为对未来的预测，并以福斯塔夫为中心结束了戏剧，随之而来的是一种不完全。
通过关注哈尔的教育，暗示这不是在第一部分中完成，但在下一部分中福斯塔夫的拒绝中，戏剧变成了一种研究一个桀骜不驯的王子，在文本的边界上没有改变，它变成了一出戏没有了明确的冲突、发展或利益。
相反，通过回到个体哈尔和热刺的冲突为《亨利四世》(上)提供了活力。
这两个角色都给演员提供机会：在剧中扮演最具同情心的角色，任何一部分都可以理解为英雄，当然这取决于导演、演员和观众的解读。
在理想中制作、观众甚至演员本身，在一开始都不应该意识到，谁将是每个夜晚的胜利者，扮演哈尔和热刺的两位演员应该相互竞争。
