没过十五,都是年。胡桃电影祝您兔年大吉!!
疫情这三年,不知道大家有没有这样的感觉,人类的文艺水准在集体下滑。
无论西方还是华语世界,特别在音乐、电影等文艺领域,那种鲜活的生命力、创造力与表达欲似乎越来越少,像是被智子锁死了一般,与这个割裂的世界相得益彰。
于是,我们过了20年还在听周杰伦,回顾那些经典电影,亦或者一遍遍地重回1985年Live Aid现场、1992年的布加勒斯特,跟着熟悉的节奏一起点点头,一起点点头。
如今,也都算是结束了。
随着《流浪地球2》的大放异彩,中国的科幻电影也能够达到如此精湛的程度,为我们带来了更多的期待。
至于那些后台询问为啥过完年了,不去写「球2」的盆友们... ...
这周末才去二刷,掌握更多细节。在此之前,需要来些摇滚歌曲活泛下思路。
那么,今天就谈谈的「牙叔」,以及《波西米亚狂想曲》。
这特么都哪跟哪啊。/狗头
01.即便你不是「皇后乐队」的粉丝,你也一定听过他们的歌曲。
即便你不晓得歌曲的名字,也能够「天下一家」地跺两下脚、拍一次手,然后唱出We Will Rock You。
这就是他们为粉丝创造的歌,用最简单的表达式让大家参与进来,一起快乐。
可惜,1991年「牙叔」佛莱迪·摩克瑞就已早早地离开,徒留下B站弹幕中「澡堂子乐队」的传奇之梗。
澡堂子经典名场面
对于「牙叔」这样的传奇音乐人物,自然获得了大银幕的关注。
于是,2018年《波西米亚狂想曲》上映。
公映首日便以 1840 万美元票房夺取当日票房冠军,然后持续高歌,一度成为影史票房最高的传记类电影。
时至今日,大多数的朋友都对本片表现宽容,报以热忱,并在豆瓣上给出了8.6的高分。
有的朋友是真喜欢。
有的朋友则是被「牙叔」的音乐魅力所征服之后产生的错觉。
诚然,拍人物传记类型的电影,如今已经有了成熟、固定的套路。
基本上,《波西米亚狂想曲》没有偏离,或者另辟蹊径地找到新打法来重新激活这种类型片。
电影忠实地、单纯地将佛莱迪的音乐生命记录了下来,是做了些,但又没有完全构建起对佛莱迪更深层次的解读空间,也没能走进这位传奇人物的内心世界,始终缺少一种忖度世事的精彩与高级感。
这么说似乎有些偏颇,本来这样的人物和乐队就是一个难以复制的传奇,谁又能事无巨细或如假包换地完成复刻?
于是,《波西米亚狂想曲》做了创新,它用摇滚乐作为串起影片的命门,不得不说,「牙叔」和「皇后」的音乐感染力太强,已经让我们忽略了电影本身的缺憾。
但这又如何?
能让许多不了解或者压根不知道皇后乐队的朋友喜欢上「牙叔」,也算是功德一件。
甚至于,电影不惜直接采用巅峰之作的歌曲来进行命名。
02.反手出名曲
《波西米亚狂想曲》的诞生,是皇后乐队成长历史上的重大转折点,从此确立了自己的摇滚风格。
百代希望皇后能够开发适合时代典型特征的常规音乐,趁热打铁,再赚钱一笔,然而遭到了乐队四人的拒绝。
不仅令人感慨,如今敢于拒绝资本魔力的艺人还有几个?
只听得「牙叔」说,老子就要做点不一样的东西。
这就是《波西米亚狂想曲》诞生的背景。
在经历了漫长的开发与制作之后,1975年11月,收录于专辑《歌剧院之夜》之中。一经推出,便霸占了英国流行音乐排行榜榜首一个月之久,成为了万人敬仰的摇滚乐榜样。
波西米亚狂想曲
所谓「波西米亚」其实代表了一种思想,倡导自由,反叛传统,反对规则、秩序对创新的压制。
这种「不拘一格」很好地反映在了音乐作品中。
短短六分钟的进程里,这首歌穿插了合唱、民谣、歌剧、摇滚四种截然不同的风格。
整个结构也不像普通的主歌与副歌的交替模式,反而很有故事性,先有人声合唱开头,再上民谣呈示,歌剧穿插,加上摇滚副歌,还有呼应式的结尾。不仅仅是简单的混合,大众化地完美贴合了时代特征,将那时人们的彷徨、叛逆、挣扎集体化呈现出来。
影片很好地呈现出了整个过程,将那种敢于挑战、勇于创新的精神挖掘了出来,追求人性的彻底解放。
同时,歌曲又是私人化的,借助这首歌曲来剖析佛莱迪的心理,映照其人生轨迹。
一方面,呈现出佛莱迪非主流意识与无法融入主流的苦闷。
你看「牙叔」的台风,极富个性,带有癫狂,充满勇气和舞台归属。然而,在日常生活中的他依旧是安静、神秘而被窥视的对象,龅牙、名字、性取向始终是挥之不去的梦魇,直至通过晃动的镜头形成咄咄逼人的记者VS惶恐不安的「牙叔」。
1991年,「牙叔」去世,《波西米亚狂想曲》再度发行,二度夺得排行榜第一,且维持一个多月,时至今日它依旧是英国史上销售最高单曲记录第三名,也是皇后乐队最伟大的作品。
03.影片把最后20分钟留给了1985 年7月13日在温布利球场举办的Live Aid演唱会。
这场演唱会是佛莱迪走出人生低谷之后重回音乐事业的第一站。
电影几乎是百分百还原了这场活动,乌压压的观众,以及钢琴上的百事、啤酒,旁边跪着递话筒的小哥,丝毫不差,一下子把我们拉回到30多年前的盛会之中。
那调教观众的桥段依旧令人感动到热泪盈眶,彻底点燃了你我的摇滚情怀。
最终,《波西米亚狂想曲》共选用了皇后乐队17 首经典歌曲,包括 :
Somebody To Love、Doing All Right、 Keep Yourself Alive、 Killer Queen、 Fat Bottomed Girls、Love Of My Life、Bohemian Rhapsody、We Will Rock You、Another One Bites The Dust、I Want To Break Free、Under Pressure、Who Wants To Live Forever、Radio Ga Ga、Hammer To Fall、We Are The Champions、Don’t Stop Me Now、The Show Must Go On。
单是这些歌曲就足够粉丝疯狂。
难怪网友说,音乐人的传记电影即便故事性再差,把歌曲往哪里一摆,就足以值回票价。
传记电影毕竟是电影,不是纪录片,如果它能够让观众一定程度上了解到角色的普通一面,看到他们也有着自己的痛楚、纠结与困惑,获得那些能够共情的表达,就基本是一部不错的传记类型片了。
从这个层面而言,《波西米亚狂想曲》是成功的。
对于那些不了解「牙叔」的朋友来说,电影将他作为普通人的态度、挣扎、苦闷,以及作为舞台形象的热情与魔力都真切地传递给了观众。
然而,对于纯粉丝来说,影片又似乎缺少了点什么。
其实,敞开来想,也没什么。
Here we stand or here we fall
History won't care at all
Rich or poor or famous
For your trouth is all the same
我们始终见到的都是「牙叔」最俊朗的一面,也是存在于心底的最好一面。
真实牙叔调教粉丝名场面
唉,电影基本没怎么说,就光叨叨歌曲了。