我发现一个很有意思的现象，像姜文导演的《阳光灿烂的日子》，曾国祥导演的《少年的你》，娄烨导演的诸多作品，这些在中国颇具影响力的青春片，风格大多是苦大仇深的，而且佳作数量相对较少。

反观欧洲的青春爱情片，往往轻松愉悦、青涩唯美，前几年大火的《请以你的名字呼唤我》便是典型。这背后，自然与不同的历史文化、教育背景紧密相关。

那么，国内有可能拍出类似《请以你的名字呼唤我》这样的电影，并收获广泛认可与成功吗？

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“花季雨季”式青春片

其实，青春片，从始至终存在两条基本脉络、两个不同层次。

其一，是望文生义、一目了然的青春片，讲述的是“花季雨季”的故事。

我们把镜头对准豆蔻年华的少男少女，展现他们的生活点滴，传递青春的活力、理想的光芒，描绘年轻生命尽情舒展、尚未遭受现实挫折与摧毁的迷人模样，透着青涩的美好状态。

这类青春片，主题可能涉及情窦初开，关乎青春时代特有的纯真友谊，聚焦成长的烦恼。总体而言，在此脉络下的青春片，风格轻松，满是希望与活力。

到了20世纪60年代，电影工业历经一系列美学变革、新浪潮冲击，欧洲艺术电影与好莱坞商业电影走向分流，第三世界电影蓬勃崛起。

也是在这个关键转折点，“青春期”这一概念被创造出来，“青少年”（teenager）一词愈发重要。与之相关的青春期萌动、骚乱、痛苦、烦恼、反抗、冲突等现象，才在这个全新概念下，被明确界定为生理与心理成长的必经过程。

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“青春残酷物语”式青春片

随之而来的，是另一条路径、另一层次的青春片。用日本新浪潮代表导演大岛渚的影片名来精准概括，便是《青春残酷物语》。相较于洋溢着希望、轻盈迷人的“花季雨季”式青春片，《青春残酷物语》呈现出截然不同的意象。

何为青春？在这里，青春是化冻的沼泽，泥泞不堪、危机四伏，水冷刺骨，薄冰尚存，是混乱、甚至带着污浊的生命体验。像《阳光灿烂的日子》《少年的你》等，大致都属于“青春残酷物语”这一范畴。

部分群体不太钟情于此种风格，而是期待那种轻盈美好的“花季雨季”式青春表达，渴望迷人的中国青春片早日亮相。

在我看来，《请以你的名字呼唤我》这部影片介于两种青春片风格之间，既是青春迷人的序曲，某种程度上也是“青春残酷物语”。

尤为关键的是，它触及“同性”题材，展现了男孩对自身性向的觉醒与青春初体验，这让它别具一格，难以简单归类为青春洋溢的典型作品，如青春圆舞曲、协奏曲那般。

实际上，我们所期盼的青春片，绝非仅仅局限于青春爱情，而是渴望看到对青春时光里丰富多元、阳光初透时生命体验的深刻描绘。

由此，我不禁联想到日本以青少年为主角、略带忧伤却依旧迷人美好的青春故事，还有好莱坞那些小成本且独具特色的青春佳作。

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“成年人视角”式青春片

从某种意义上说，当下中国电影中，确实缺少以青春为主调、原汁原味展现青春、再现青春的作品。我们过往对“花季雨季”式青春的想象，常常掺杂太多成年人一厢情愿的臆想，把年轻人的单纯视为绝对无知，甚至略带贬义的天真。

观众不满意的是，总有一个不言而喻、常由摄影机代表的成年人视角，投向年轻人，带着欣赏却又不乏引导说教的姿态，在叙事中灌输太多成人思维。

以电影《致我们终将逝去的青春》为例，我常调侃，这是一群青春已逝之人，回望青春，还带着“终将逝去”的喟叹。

青春固然会消逝，但青春本无价，无可替代。像《青春万岁》所传达的那般，反观《致我们终将逝去的青春》，已然带着青春已逝的沧桑感，隐隐透着成年人世故审视青春的姿态，这也是我不太喜欢曾经风靡一时的这类中国青春片的主因。

不过，刘杰导演的小成本影片《青春派》，是为数不多我颇为欣赏的校园青春片。它避开了双重成人视角陷阱，既没有生硬的说教训导，也没有青春已逝的缅怀审判或玩世不恭。

尤为有趣的是，这部电影有个极为珍贵的彩蛋，监制人何小贤导演亲自上阵，在中学课堂上扮演一位极具自嘲意味的老师，形象鲜活典型。

所以说，中国还是有不错的青春片的，只是数量稀缺。放眼全球，不低俗、不轻浮、不训导、不审判的青春片同样凤毛麟角。

那么，中国未来能否涌现更多优质青春片呢？

我们满怀着期待。但倘若我们始终秉持望子成龙、望女成凤的家庭文化，教育制度中“应试机制”一成不变，社会处处以考试、考核计分论成败，那么更大的问题或许不是有没有精彩的青春片，而是我们如何才能真正拥有青春，在现实中畅享青春的美好。

我始终坚信，当我们真正拥抱青春、尽享青春特权之时，便是优质青春片在中国银幕大放异彩之日。

毕竟，电影不只是艺术，它与现实紧密相连，电影中的问题，往往映射着现实中的结构性或局部性困境。

【文本来源@戴锦华的视频内容】