大家好，我是沐言。

上一期我们说到磁州窑的剔刻花工艺，如果你以为磁州窑仅仅如此，那么你就错了。作为“宝藏”民窑，磁州窑剔刻花中能玩出的花样还很多，今天我们继续。

北方早在世纪初一度流行深剔刻工艺，北宋早期，磁州窑就出现了黑釉剔花产品。相关研究认为黑釉剔刻花在北宋中晚期即传播至山西地区，辽代晚期雁北窑场便开始生产，金元时期盛行于山西地区。金代，向西传播至西夏境内，西夏瓷器开始出现剔花产品，流行大面积的剔地，多见牡丹花草纹饰，器物别具特色。

西夏 黑釉剔刻牡丹纹罐 甘肃省博物馆藏

但相较于南方窑口的剔花工艺而言，南北差异还是十分显著的。以南方吉州窑剔刻花为例，从工艺角度上看，吉州窑的剔花装饰并不是剔刻出来的，而是采用蔽釉法，也叫剪纸漏花，将剪好的图案贴在胎上施釉，然后揭去剪纸，烧成后图案很像剔花。此种工艺唐代已经出现，且与吉州窑的剔花风格一脉相承。

虽说南北方剔花是在不同的工艺源流下独立产生的，但在发展过程中，也会互相交融和影响。吉州窑产品以小型器物为主，纹饰简约精巧，颇具意境。北方的剔花产品以大器居多，剔地较深，繁缛大气，装饰意味强烈。

宋 吉州窑黑釉剔花梅瓶 故宫博物院藏

磁州窑作为北方地区著名的民间瓷窑之一，产品种类繁多，剔刻工艺也是磁州窑陶瓷装饰纹样中使用最多最久的一种。在其剔刻装饰工艺中，牡丹纹也是“备受推崇”，磁州窑工匠对牡丹纹进行了全面诠释和解读，充分展现了牡丹之美。器物上的牡丹纹线条洒脱、圆润，花纹图案简朴、大气，具有很强的装饰性。

从北宋晚期至金代，磁州窑牡丹纹迎来了发展的鼎盛时期，它的气质不同于定窑、景德镇窑器物的恬静含蓄，更在花叶交相呼应中展现出活泼大气，朝气自然的神态，柔美俏丽，质朴自然。

宋-金 磁州窑茶叶末釉剔刻牡丹纹大罐 北京邢定文物商店藏

白釉剔刻花工艺之下的牡丹纹是疏朗的恬静，将陶胎和施敷的化妆土作为装饰的一部分，在未完全干透的瓷器表面划出牡丹纹的形态，再细心剔去图案轮廓边缘的白化妆土，形成图案胎体的颜色对比，纹饰饱满，呈现美观大方的特点。线条中构织出奔放丰满的形式，将动与静、线与面充分结合，具有艺术美感。

北宋 磁州窑白釉剔缠枝牡丹纹梅瓶 2017香港苏富比秋拍

黑釉剔刻花的工艺与白釉剔刻工艺很类似，只是存在色釉的区别，但恰是图案与胎体中存在着强烈的颜色对比，给人以视觉冲击，朴实生动，装饰效果粗犷豪放。

北宋 磁州窑剔刻牡丹纹梅瓶 美国克利夫兰博物馆藏

器物上或以连续构图形式的牡丹纹，或以牡丹的组合纹样作为主体装饰，其他吉祥纹样装饰作为辅助纹样点缀，如运用缠枝牡丹纹循环往复的结构，呈现具有节奏感的图案韵律，让画面严谨中不失趣味，繁满中不显纷乱，观享效果极佳。

金/元 磁州窑黑剔花大罐 2015佳士得香港

磁州窑的剔刻花工艺证明了宋金元时期磁州窑高超的制瓷工艺，让烧造出来的磁州窑牡丹纹器物具有凹凸感，牡丹纹图案在工艺处理后被刻画的十分精细，胎和釉的肌理对比，整体风格豪放中又不失细巧。

北宋 磁州窑剔刻花梅瓶 2023香港苏富比春拍

虽然器物表面的空间有限，且形状和轮廓并不统一，但磁州窑牡丹纹的图案着重空间布局，使整器纹饰疏密有致，主题鲜明。经过剔刻工艺处理后的牡丹纹呈现浮雕状，具有凹凸感，给人以强烈的视觉冲击，为整体造型增添了质朴感和穿透力。

北宋 磁州窑剔花牡丹梅瓶 北京保利拍卖

磁州窑牡丹纹作为装饰纹样具有极高的审美价值，北方民间艺术包含质朴粗犷却也尽染灵透之意，展现出活力与生机。黑白颜色对比搭配，极具艺术感染力的纹样设计，再辅以洒脱遒劲的线条，实为雅俗共赏的典范。