大家好，我是沐言。

当耀州窑遇上鱼藻纹，会碰撞出怎样的火花？又是多受市场青睐？上周，蓝理捷专场在纽约苏富比落槌，其中一件直径20公分，北宋至金时期的耀州窑青釉印花鱼藻纹盌，以25000美元起拍，经过多轮激烈争夺，最终以92000美元落槌，加上佣金，约合人民币80万元。

北宋至金 耀州窑青釉印花鱼藻纹盌 2023年纽约佳士得蓝理捷专场

当盈满繁密用另一种形式抒写吉祥如意，那是烟火气息下的轻逸飘然，给宋时极简淡雅中增添一抹别样的风情。如我所说，如你所见，耀州窑用它的独特在中国陶瓷史上留下了“深深的印痕”。今天我们就来看看耀瓷工艺下的鱼纹有什么不同。

从古至今，我们华夏民族对鱼纹有一种天然的喜爱，在陶器中已然能够看到鱼纹纹饰的影子，在陶瓷器物风靡的唐宋时期，鱼纹更是大众喜闻乐见的艺术品类。虽鱼纹相似，但不同窑口对鱼纹有着不同的表达。

磁州窑多用绘画将不同的色彩汇合，赋予它们生动逸趣之享；龙泉窑利用釉色搭配独特的贴塑技法对鱼纹进行装饰，以釉厚来展现鱼纹贴塑的立体装饰效果；耀州窑则以划刻和印花工艺为主要装饰，竭力展现着鱼纹的生机盎然。

北宋 耀州窑印划“鱼戏莲叶间”盏 北京邢定文物商店藏

鱼纹是耀州窑动物纹样中烧造数量较多，工艺也较为纯熟的一类。鱼是“余”的谐音，人们用鱼形来寓意“年年有余”，鱼也寓意多子，是大众祈愿后嗣繁衍的象征。鱼纹与莲花纹样结合，寓意连年有余，在宋代耀州窑装饰中常与蓖纹表现的水波鸭纹、鱼鸭或双鸭戏莲等结合，呈现布局对称均衡，自然美好，极富生活趣味和动感的画面。

北宋 耀州窑青釉海浪鱼纹小斗笠盏 观复博物馆藏

宋代陶瓷是宋代工艺美术中最为杰出、最有成就的一个品种，在规模、工艺造型、釉色及装饰效果上缔造了极高的艺术境界，在陶瓷装饰的艺术处理方面有了更为显著的发展创新，其中比较突出的是刻划花和印花技法。所谓刻划花是将“刻”和“划”两种不同的工艺过程和处理手法结合，这种装饰方法早在新石器时代、商、周及汉、晋都使用过。

而印花工艺是用刻有纹样图案的陶模在胚胎上印出花纹的装饰手法，根据发掘报告，隋唐时期就已经出现印花工艺，至宋代则愈发成熟，并被定窑、耀州窑等窑口发扬光大。

宋 耀州窑刻花纹盌 法国吉美博物馆藏

刻划和印花工艺作为耀州窑的“必杀技”，在耀州窑青瓷中被较多运用，也因其炉火纯青的装饰工艺，让耀瓷闻名于世。因耀州窑的青瓷器物多为厚胎，这样的装饰手法能够让纹样清晰深刻，呈现出浅浮雕的效果，自带一种耀州窑风格的节奏感和灵动感。

北宋 耀州窑刻花牡丹纹盘 保利香港2019春拍

在刻划和印花工艺之下的鱼纹将那份灵动展现得淋漓尽致，营造鱼儿水中游，嬉闹意趣藏于纹饰间。在鱼纹的装饰中运用耀州窑繁复圆满的风格，盈满繁密的纹饰图案是宋代耀州窑器物的一大特征，虽满而不溢，密却不乱，布局中彰显规整。构图形式常采取对称平衡，以中心轴为原点，上下左右对称的鱼纹，不仅带来构图的和谐平衡，更带来波动或转动的视觉感受。

诸如五鱼、莲花六鱼、莲花鱼鸭纹等动物纹都是宋代晚期的新创。水波纹除了继续使用长波段同心圆式的排列，同时还出现带有平行的弧形复线组成的水波纹，这种纹饰也是晚期耀州窑所特有的。

《德应侯碑》中这样描述耀州窑器物：“往往清水盈匀，昆虫活动，皆莫究其所来，必曰神之化也”。即装饰借助于勾摄阴影的装饰技法去刻画图案的线条和形状，在特定的光线角度，随着瓷器内部透明或半透明的液体的晃动，纹饰在光与影间变换交叠，造成形体表面颤动的反光现象，纹饰在形体内随着光影变幻而流动。配合着青釉色营造出的似水的质感，展现一种静中有动的艺术效果。

所以也不难想象为何鱼纹备受耀瓷工匠的喜爱，不仅寓意美好，在釉色的加持下，纹样似一副直抵眼前的游鱼戏水图，画面富有生机。

耀州窑青瓷与其装饰工艺的巧妙结合，具有独特的审美效果，装饰手法让器物表面出现凹痕，玻璃质感的色釉会呈现近似“凸面镜”的效果，器物整体纹饰图案更显清晰生动，极富层次感。在光线照射下产生一种明澈清亮的水感，在液体注入器物中，呈现摇曳生姿的鱼戏图景，通过这样的视觉效果引发联想，是实用与审美的双重享受。“游鱼戏水清风拂柳烟,一叶扁舟飞鸟入云天”一物间，似有万物在，多么美好的体验。

北宋 耀州窑印划鱼藻纹青釉盏 北京邢定文物商店藏

最近我们也征集到两件耀州窑鱼纹器物，特别之处是采用了先印后划的装饰工艺，活灵活现，生动逼真，甚是讨人喜爱，下一期，我再带您细细品味。