纳兰性德，字容若，清初词人，有“初代词人”、“北宋后一人”之称，虽然只活了三十一年，但其真切自然、哀感顽艳、雄浑悲慨的艺术风格，在清初词坛上熠熠生辉。
纳兰词以悲怆的情歌著称，而其咏物词的抒情也是相当深厚的。他毕生追求的理想人格、对爱的执著、对已故妻子的怀念、对历史、人生、现实的诸多感悟，都在他的咏物词中得到了充分的体现。
咏物诗是指以花草树木、昆虫、鱼虫、飞禽走兽为主题的诗歌，其最早的咏物诗可以追溯到《诗经·鸱枭》、《楚辞》中的《橘颂》。
唐代是咏物词，宋代是咏物词的重要代表，苏轼和周邦彦是其中的佼佼者。在南宋，辛弃疾，姜夔，吴文英等人都有很多杰出的作品。清初借南宋的余韵，写下了大量的咏物词，而且多有佳作，咏物词的发展呈现出一种复兴的势头。
纳兰性德是清初著名的词人，其诗歌中也不乏咏物词。纳兰性德所有的词中，有26篇咏物词，这些词都是日常生活中常见的事物，清新自然，独特。
其中，以《疏影·芭蕉》、《海棠月·瓶梅》、《临江仙·寒柳》为代表的抒写作品占了较多的比重。
此外，还有《点绛唇·咏风兰》、《眼儿媚·咏梅》等作品，反映了纳兰氏对权贵的厌恶和不羁。也有《眼儿媚·咏红姑娘》等纳兰凭古吊今、悲时悲世的佳作。这些词都是借词抒发作者的情感，婉约婉约，意境悠长。
纳兰咏物词中的一大特色就是通过吟诗来表达自己的情感。纳兰把自己的理想和感情寄托在对花、草、虫、鱼等自然景物的赞叹中，通过对事物的神形、形体的描写，表达出自己的婉约、真诚的情感。
1.以物抒情，表达个性的追求
纳兰性德出身名门，父亲身份尊贵，权势滔天，母亲更是皇亲国戚，堪称“簪缨世族”。然而，纳兰并没有因为自己的身份而快乐，相反，他与朝堂上的阴暗联系在了一起。
其父纳兰明珠在朝中结交党羽，与索额图争夺权力，贪污腐败的风气也是屡禁不绝。纳兰见识过朝堂上的混乱，心中充满了雄心壮志，想要用自己的才华为国效力，铲除邪恶，让政治变得更加光明，但现实却让他失去了施展才华的机会。
康熙无视纳兰的美梦，将他封为三等侍卫，这显然与纳兰的理想背道而驰。纳兰无法改变朝局，他只想成为一个纯洁的绅士，不想和那些肮脏的东西混在一起。
《采桑子·塞上咏雪花》一诗中，他赞美了“非红尘之花”，表达了他不求荣华富贵，不求荣华富贵，不求荣华富贵，不为世俗所动。他的咏物词经常表现出这种崇高而又崇高的个性追求。词人以咏物来表达哀思，以悲花为悲，表达了诗人超然的个性追求。
2.以物代人，表达思念的痛苦
纳兰性德二十岁成亲，妻子卢氏是卢兴祖的女儿，是一位名门望族，学识渊博。于纳兰来说，卢氏是他的妻子，也是他的挚友，两人琴瑟和鸣，关系极好。
婚姻生活中的点点滴滴，让纳兰体会到了爱情的美丽。可惜，这种美好的感情只维持了三年，卢氏就病逝了，对纳兰来说，是一个沉重的打击。
爱妻的英年早逝，让纳兰失去了爱人，失去了最好的朋友，这让她伤心欲绝。纳兰的这首诗，将他心中的悲伤和对妻子的思念，都表现得淋漓尽致。
3.借物思人，表达人生的兴衰
纳兰虽然出身名门，身处康熙帝国的鼎盛时期，但纳兰性德却从历史的角度，看出了封建制度的发展规律，在繁荣昌盛的时代，他已经预见到了清朝的灭亡。
而且，那时候的朝堂也是风雨飘摇，鳌拜与苏克萨哈的争斗，索额图与珍珠的争斗，都是纳兰亲眼目睹的。纳兰聪明，“料事屡中”，见识过这种让人毛骨悚然的力量之争，纳兰很清楚，赚多了就亏了。
他从那些重臣的命运中，看出了纳兰明珠在朝中的地位，所以他才会如此担心。而且，纳兰身为护卫，又是索额图家族的父兄，又是父亲的政敌，纳兰可谓是步步为营，步履维艰。
所以，他的咏物词以古为今用，充满了时代的悲凉。比如《眼儿媚·咏红姑娘》，就是其中之一。这是一首借咏红姑娘的怀旧诗，前半句描写了红娘子的形象，后半段则是红娘子引起的兴衰。
元朝以前的宫门曾经栽过野果子，现在野生的果子还在，但元朝的朝代已经湮灭于历史的长河中，作者从这里感慨了朝代更迭，兴亡更迭。
“至正年间”，顺帝昏聩，政局腐化，人民生活困顿，全国人民暴动，导致了元朝的覆灭。
纳兰借红姑娘怀旧，以怀旧的方式告诫统治者要汲取教训，努力治理国家，还政治清明。纳兰的咏物词，既有怀旧之情，也有悲哀之情，与其歌颂赞美之诗相比，更显得他的高瞻远瞩。
他在《临江仙·卢龙大树》中感叹“昔日荒芜之地，如今种瓜田”，一句“只须摇落，莫问往昔”，表达了诗人对过去的怀念与怀念。多少荣华富贵，多少荣华富贵，都在岁月的长河中化作了过眼云烟。
纳兰性德的《咏物》一如他的其它作品，清新脱俗，不求雕饰，抒发心性，推崇寄托，在艺术上有很高的造诣。纳兰在描绘事物的时候，经常会用白描的方式，将所吟唱的事物的神韵刻画得淋漓尽致，通过所吟唱的事物来抒发自己的情绪，曲调婉转，回味无穷。
1.临摹比白描更有韵味
纳兰在描绘所吟诵的事物时，极少描绘事物的形态、形态等，而对事物的神韵进行细致的描写。纳兰很少在诗里刻下自己想要表达的东西，哪怕是整首诗也没有写出来，他只是抓住了这首诗的意境，将这首诗的意境和意境表现得淋漓尽致。词句中的每一个字，都是那么的自然，那么的真实，那么的真实，那么的真实。
纳兰在《眼儿媚·咏红姑娘》里描写红娘子时，把红娘子比作红丝、红唇、红玛瑙，把红娘子的娇艳殷红刻得娇艳欲滴；《一丛花·咏并蒂莲》一书中，纳兰把并蒂莲比喻成一位刚刚弹奏完霓裳羽衣的姑娘，那曼妙的身段更是被描绘的惟妙惟肖。
纳兰擅长于素描，不擅雕饰，以白描的方式描绘事物的特征，这一点在他的咏物词中得到了淋漓尽致的反映。
他在《东风第一枝·桃花》中描写了一朵娇柔的桃花，黄鹂的鸣叫，桃枝的颤动，黄鹂的轻鸣，黄鹂的摇曳，桃树的枝条都在他的眼前。
2.深情款款，真情流露
纳兰觉得咏物词应该是有感情的，“唐人的诗作，不在诗里，不在诗里，所以写得很好，虽然写的是诗，但也是有感情的，不是作死的。”
纳兰吟诵的都是一些很普通的东西，虽然不是什么“富贵之花”，但也是作者对生活的向往。风兰，芭蕉，红姑娘，梅花，桃花，柳树，并蒂莲，黄葵，雪花，明月，孤雁。
这些形象或生于荒芜的深山野谷，或在寒冷的深秋绽放，或在严寒的冬季翩翩起舞，在严酷的自然环境中顽强地抗争着，不弯腰，不媚俗。这是纳兰一生追求的具体体现，也是他超脱世俗的个性追求。
纳兰性德《渌水亭杂识》说：“诗是一种心灵的表达，一种情感的表达。所以，纳兰性德的咏物词，充满了真诚、自然的感情。
纳兰《点绛唇·咏风兰》一书中，对风兰的清雅、别致、不似俗物般的高贵气质进行了赞扬，表达了她不坠红尘、孤芳自赏的个性追求；《临江仙·孤雁》一书中，纳兰从丧夫之雁，想起了身处困境的自己，表达了对已故妻子的无尽怀念；
在《临江仙·卢龙大树》中，纳兰见到将军树，感叹将军树依旧，曾经的英雄已经灰飞烟灭，岁月如梭，纳兰长吁短叹，一副悲天悯人的模样。
纳兰的咏物词多以抒情为主，并不直接抒发感情，而是借用古人的语言和典故，以含蓄的方式来表达自己的感情。特别是在抒发思念、抒情的咏物词中，更是运用了许多前人的诗词典故来表达自己的真情。
《卜算子·咏柳》一书中，纳兰借钱塘名妓苏小小的诗句来歌颂心上人，“年年二月风，剪出一条鹅黄丝来。”这首诗借用了唐朝贺知章的一首诗：“谁能剪出一片薄薄的叶子，二月春风如剪刀。”
《减字木兰花·从教铁石》一书中的“月上之环”，借用了蒋夔《疏影》中“欲佩环月下归”的诗句，以示思念。
《东风第一枝·桃花》中，诗人以崔护的游园为题，写出了“人间谁也不知道去了哪里，桃花依然笑着春风。”的生死之痛。借喻抒发感情，纳兰的咏物词呈现出婉转婉转、回味无穷的文体特征。
纳兰性德的咏物词，形神俱佳，情景交融，物我一体，把自己崇高的个性追求、真诚的情感、对历史、对人生、对现实的审视，通过鸟兽虫鱼、草木风云来表达自己的理想，抒发自己的思念，感叹时代的兴衰。
纳兰性德的咏物词，以白描的手法，对描写物象的神韵进行细致的描绘，以典故抒发自己的理想和感情，从而使词的艺术表现出一种若即若离、含蓄婉约的艺术风格，极富艺术魅力，真正达到了“别有幽静、天成”的境界，是清代词坛中一颗耀眼的明珠，推动了清代词坛的繁荣。
用户10xxx51
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铁墩墩
都得到了充分的体现