欣赏本身就是一种价值的再创造。我有位朋友，喜欢说的一句话是：要欣赏我，必须先得有品味。
这句话很有意思，捧了自己，也捧了身边的人。不过，欣赏艺术，的确是需要点品味。欣赏者与被欣赏者，好像是一体的两面。基本上是有你才有我、有我才有你，根本无法分开的，所以，才会有士为知己者死，女为悦己者容的说法。
欣赏诗，真的需要点品味
不学诗，无以言
中国古时候讲的诗，指的是诗经。孔子的贡献，有所谓的删诗书、定礼乐、作春秋。所以孔子把诗经作了删减整理，最后形成了诗经三百篇。
诗经很有意思，因为它透漏了一些有趣的信息。我们看诗经里的国风，会注意到，不管是卫国的还是楚国的，文章的风格都很接近。换句话说，早在诗经的遥远遥远的年代，中国的文学文化，已经趋于一致了。我们可以想象，在广大的神州大地，不论是秦楚卫郑齐豳，虽然是地区不同、属国各异，但是已经有了频繁的文化交流。以诗经作为佐证，我们可以推论，中国的黄河流域，包括部分长江流域的文化融合，在遥远的诗经年代，已经大体完成了。
我们说的是春秋时代，离现在有 2500 年至3000 年。当时中国约有200多个国家。后来，在论语里有句话：不学诗，无以言；不学礼，无以立。
不学诗，无以言的含义很清楚。在那个年代，读书人聊天，会经常用诗经里的诗句做话题。做为社会的精英阶级，必须懂诗。
孔子有另外的一句话：诗可以兴、可以观、可以群、可以怨。所以，孔子认为诗经的作用好极了，它可以让人兴奋、让人了解事理、帮人来交朋友、也可以用来排遣哀怨与沮丧的情绪。
诗以言志
当然，诗经是古老的东西，是属于春秋时代的作品。秦汉以来，不断有了新的文学作品出现。中国的汉朝，诗是很有气派的。甚至一直到了唐朝的中期，中国诗的格局，还是很恢宏的。
基本上，当时的写诗的概念，是以诗来说明自己的志趣与理念，所以，简单来说，是诗以言志。一代代的英雄人物也写诗，项羽写了垓下之歌：力拔山兮气盖世，时不利兮驹不逝、驹不逝兮可奈何，虞兮虞兮奈若何？
虽然霸王项羽已经是穷途末路了，但是诗的气派还是挺大的。我们可以感受到他的天亡我也，非战之过也的自我认知。
刘邦写了著名的大风之歌：大风起兮云飞扬，威加海内兮归故乡，安得猛士兮守四方。这首诗也是简单明了，好像是刘邦正在对着你我粗声大气的说话。
曹操写了著名的短歌行，第一句话是对酒当歌，人生几何。最后一句话是周公吐脯，天下归心。这首四言古诗，也真是道道地地的诗以言志了。这些诗的诗风与内容，都很朴实大气。没有什么小家子气的花间小径、自怨自哎。
甚至到了唐玄宗时代的李白，还是非常的豁达。李白的诗句：人生在世不称意，明朝散发弄扁舟。就算是人生不得意，也没什么了不起，可以到江边披头散发当渔夫泛舟玩水去啊。
长信怨与陇西行
中国的诗，到了晚唐，慢慢的就变得消极颓丧。我想这个变化的原因，是在于读书人的地位与机会变得越来越不理想。人穷志短。读书人要靠伺候人混饭吃，文章的气势自然而然就变弱了。
唐朝著名诗人王昌龄有一首诗，叫做长信怨，真是让我感动。奉帚平明金殿开，暂将团扇共徘徊。玉颜不及寒鸦色，犹带昭阳日影来。
这首诗说的是打入冷宫的宫妃，真是百无聊赖。清晨带着扫帚去扫地，无聊极了，只好不停的玩弄着团扇漫步徘徊。清秀的玉颜，还比不上老乌鸦来得有光彩。为什么如此呢？因为老乌鸦毕竟还有机会，飞到昭阳殿去亲近皇帝呢。
唐朝的后期，有很多的诗，说的是宫妃与怨妇。原来我不了解，为什么这些大男人喜欢写宫妃与怨妇。后来我懂了，其实这些诗人，写的是自己。很多有才有德的读书人的下场，往往就像奉帚平明金殿开，暂将团扇共徘徊的宫妃。优质美丽的宫妃，最后的结局，反而比不上呱噪乱飞的老乌鸦。低俗无品又惹人厌烦的老乌鸦，倒是更有机会亲近皇帝。
一首好的诗，会留给人悠悠绵绵的想象空间。这首长信怨，提供了耐人寻味的想象空间，的确是一首非常好的宫词诗。
王昌龄也真有趣，他写了最杰出的宫词诗，但是也写下了最杰出的出塞曲：秦时明月汉时关，万里长征人未还；但使龙城飞将在，不教胡马渡阴山。 ( 王昌龄陇西行) 我想王昌龄光是凭着这两首诗，一首幽怨的宫词，一首豪迈的塞上曲。两首风格迥异的杰作，就能赢得他在诗坛重量级的地位。
江州司马
唐朝晚期有一位著名的诗人白居易。他的最著名的代表作是【长恨歌】。说的是唐明皇与杨贵妃的故事，但是在他的作品中，我最喜欢的，却是【琵琶行】。
长恨歌说的是皇帝的故事，离平常人的生活很遥远。琵琶行说的是年华老去的歌伎，与仕途潦倒的谪官的故事。这个故事，与平常人很贴近。
琵琶行写得真好。一开始说的是秋天枫叶红了，江边都是是荻花，秋意萧瑟。晚上，白居易在浔阳江头，为朋友送别。两个人举酒欲饮，醉不成欢，感觉有些凄凉。这时候，听到了江上有人弹琵琶，于是，白居易就移船相近邀相见，添酒回灯重开宴。双方相见了。原来这位琵琶女，之前曾经是京城的著名歌伎。如今已是芳华不再。歌伎为白居易展现了琵琶绝技，一开始是，弦弦掩抑声声思，似诉平生不得志。低眉信手续续弹，说尽心中无限事。
然后，琵琶曲转为慷慨激昂，银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀鎗鸣。一曲结束了，四下无声，东船西舫悄无言，唯见江心秋月白。
歌妓与白居易开始彼此叙述自己的故事。一个是所谓社会上层的知识分子，一个是所谓下层的声色歌伎。完全不同的人生道路，但是却又是十分相同的心路历程。歌妓的十三学得琵琶成，名属教坊第一部。说的是歌妓青春年少，曾经是京城歌坊的第一红牌。这段感怀，又何尝不是白居易的才高年少，中了进士，在长安春风得意时候的写照？
接着是今年欢笑复明年，秋月春风等闲度。但是，好景无法一直延续。于是，歌妓的人生转折到了门前冷落车马稀，老大嫁做商人妇。而白居易人到中年，被贬了官。从首都长安流放到了九江。也是一样的门前冷落车马稀，少人理会？
白居易接着说了，同是天涯沦落人，相逢何必曾相识。不管是当歌妓，还是当官，不都是同样的沦落天涯吗？命运又何尝是操控在自己的手中呢？彼此有缘相会，虽然过去不认识。但是感受相同，一见如故啊。
诗人白居易请琵琶女再弹一首琵琶曲。并且跟她说，自己会写一首叫做【琵琶行】的诗送给她。老去的歌伎，也很感慨。感我此言良久立，却坐促弦弦转急。于是，又再演奏了一首琵琶曲。这一次的演奏格外带有感情凄凄不似向前声，满座重闻皆掩泣。
最后，诗的结尾是，座中泣下谁最多，江州司马青衫湿。泪水滂沱最多的，是感情丰富的诗人，江州司马白居易。
为什么江州司马白居易会泪湿青衫呢？直接来说，伺候皇帝的读书人，与伺候恩客的妓女，在本质上是一样的。读书人遇到了坏皇帝的下场，比妓女遇到了坏恩客更凄惨。妓女踫到了坏恩客，还可以闪躲走避。读书人得罪了坏皇帝，纵使是天宽地广，怕也无处容身。所以，江州司马白居易，想到自己的忠言被谤、抑郁难发。想到了歌伎的梦啼妆泪红栏杆。再加上听了感伤的琵琶曲；就情不自禁的洒青衫湿了。
当有才气的读书人，成了玉颜不及寒鸦色。当谪居为官的清流，夜深忽梦少年事，终至于，江州司马青衫湿。中国人的诗的格局与气魄，也就自然而然的非走下坡路不可了。
