大家好，我是沐言。

在数千年中国陶瓷史的发展中，既是中国传统手工艺励精图治的发展史，更是各大窑口激流勇进的拼搏史，跻身名窑是心之所向。而在唐宋陶瓷发展的高光时期，诸多窑场的努力是有目共睹的，瓷器里卷的也是很厉害，作为数量最多的民窑，要想在市场中占有一席之地，是不容易的。如果想知道那时的民窑能有多拼，今天我们就来聊聊耀州窑茶器，它们或许会给你答案。

为什么会选择说说茶器呢，作为茶之大国，唐代的煎茶和宋代的点茶让饮茶在全国风靡的同时，对与之匹配的茶器也提出了更高的要求。作为民众日常所需，茶器更能反映彼时的陶瓷工艺。而作为北方知名民窑的耀州窑从唐至宋，从默默无闻到深入人心，它的“传奇”值得被历史记载，也值得被后世的我们铭记。

北宋 耀州窑青釉菊纹盏 陕西省考古研究院藏

唐代是我国陶瓷手工业发展的一个重要转折点，在工艺上得到了长足发展，耀州窑的历史开始于唐代，那时的它被称为黄堡窑，产于此间的器物主要是用于满足家庭、建筑和墓葬的基本需求，但因其烧造工艺和装饰工艺仍处于初创阶段，初期的器物多制作粗糙，精良制作寥寥。

不过也真是因距离长安较近，受到这所国际化大都市的影响，工匠的眼界在拓展，工艺在模仿越窑和其他名窑产品的同时日渐精进，器物也在不知不觉间发生着变化。

以下这件耀州窑黄釉茶入整体施黄釉，并没有繁缛的装饰，只以简洁的造型和微黄的釉色诠释器物神韵，形制中的端庄神韵加之釉色的暖黄一色，可见即便在唐时耀州窑并未登峰造极之时，还是有规格较高的茶器出现的。

唐 耀州窑黄釉茶入 北京邢定文物商店藏

五代时期，耀州窑改进工艺，尤其在青釉制作上，已经相当成熟，其创烧成功的天青釉使耀州窑制瓷水平一跃达到全国顶峰，从模仿到超越，耀州窑用实力证明了民窑也会迎来属于自己的春天。天青釉茶器自然也会是那时烧造的一个品类，因其釉色和工艺的精良，该类茶器并非俗品。

中国人自古对玉颇多好感，追求玉的高贵品质，在陶瓷发展中，精品器物也力求釉质类玉的特点，温润古雅，有着低调内敛的风骨。在五代耀州窑天蓝釉茶器中也有尚玉之美，二次烧成的五代青瓷釉层显著变厚，腴润含蓄，釉面富有玻璃质感，即便素饰无纹，也能从釉面中感知器物的高级美。

五代 耀州窑黑胎青釉盏 北京邢定文物商店藏

耀州窑瓷器的装饰手法多种多样，有大家熟知的划花、剔花、刻花、印花等，在不同的发展时期，流行和主要使用的装饰手法并不相同。划花最早见于唐代，五代时成为主要手法，直至宋初仍是如此。剔花出现在五代时期，是五代黄堡窑工匠借鉴汉唐石刻艺术中的“减地刻”，为瓷器装饰工艺中的一种创新。

将陶瓷工艺应用到茶具造型设计中能够有效提升其本身的艺术性，在品茶过程中，给予人们无限美好。一如陕西蓝田北宋吕氏家族墓地出土瓷器中，就有多件精品茶器出土。器物中不仅有实用器的实用属性，更在此之上增添艺术属性，刻花的装饰工艺让植物纹饰立体呈现，“浮”于器物之上，更具存在感。

左：宋 耀州窑青瓷刻花渣斗 吕氏家族墓地出土 右：宋 耀州窑青瓷刻花牡丹纹盖碗 吕氏家族墓地出土

宋代耀州窑装饰纹样整体上讲究精美含蓄，对“理”的思考，使宋人在思想上更趋于冷静、沉稳，形成了宋代特有的美学意识。纹样发展追求自然形式上表现的内在意境，强调装饰纹样的“规律”性，多以对称的布局结构，讲求平衡的画面对器物进行装饰。

宋 耀州窑青釉刻花盖碗 河北省文物研究所藏

一如耀州瓷的团菊纹和折枝牡丹团花式纹样，将纹饰之美通过布局结构规划，打造更具观赏性的美学艺术，展现整体庄重和谐之美，是耀瓷工匠根植于内心的，属于中国人的传统生活美学，在器物上的映射。在饮茶的生活场景中，传递美，感受美，从而缔造美好生活情趣，该说不说，耀州窑为了吸睛，还是很拼的。

宋 耀州窑青瓷印花菊花纹碗 台北故宫博物院藏

下一期，继续与您畅谈耀州窑茶器中的工艺，来看这所民窑还有哪些让你想不到的“花样”。