今天，在上班的地铁里，工作的电话来了，通过听筒，我明显感受到对方的生气。因为其中一个资料错误，需要重新邮寄，这件事情，让原本期待顺利的心态变得焦躁。虽然我表现很平静，但我依然毫无意外地，坐过了站。

地球自始至终，自西向东旋转。我们每一天，都必然会在一个情绪下度过。也许是开心，但也有可能会是忧虑。我们可能都无法预料到，未来的明天，是以怎样的情绪自处，我们甚至有时候，都想给其找个地方独处，但却找不到地方安放。

美国希拉里·达西，在心理领域拥有20多年的工作经验，她认为“绘画已经成为一种应对焦虑和创伤的疗愈工具，我的使命是与世界各个角落的人分享这一实践，帮助人们将阻碍他们成长的自我评判和焦虑降至最低”。

而在教育、领导力和社群推广方面拥有20多年工作经验的雷切尔·史密斯则认为，“所有人通过与生俱来的创造力让生活变得轻松，提高对生活的情绪反应能力。”

因此，选择将创作和绘画来提升情绪反应能力，将消极情绪降至最低，成为了他们的共同话题，并合著《情绪心理画》一书。通过绘画，一笔一画安顿你的内心，让情绪得以安放。

如果每个人的一生，最形影不离的，我想便是情绪了，甚至一天下来，可能会有多种情绪存在。比如早上的期待，上午的工作纷忙下的焦虑，未知结果的好奇，面对困难时的恐惧，晚上回来后平静复盘时的反思甚至懊悔。

情绪探索，是个自我认知的觉醒过程，也是理解自己的开始。我们什么情况下容易发脾气，什么情况下容易感到失落，我们的笑点有多低，这些，都是需要探索，才有可能获得的答案。

很多东西，都需要探索，才能更加了解。舞者是通过对身体的探索，才发觉自己可以做出很多动作。而情绪，也可以通过绘画，来获得内心深处的情绪。那些真正意义上的灵魂画手，甚至抽象派画家，真正展现出来的艺术，只有懂其情绪的人，才真正懂其美好。

既然提到是灵魂画手，因此，我们也不用担忧我们没有所谓的艺术细胞。最开始起手的时候，我们甚至都不用去害怕作品会有多丑陋。只有从探索开始的第一步开始，我们便可在其中，真正找到自己情绪觉醒的第一步，也从中体会到探索的快乐。觉醒情绪，不仅可以更加客观理性看待自己，也能更容易包容他人和身边的事。

没有人能天天保持开心快乐的状态，当出现情绪消极，想一个人躲在角落里哭的时候，我们就需要拥有情绪疗愈的机会。而绘画的过程中，其实每一步都是会有所收获的，可能有些时候是完全治愈，但有时候，可能仅是表现好多了而已。

可能在绘画的过程中，你会尝试在主导手和非主导手之间寻找平衡，而这里注意身体的感受，你会发觉你的情绪都是有相应的变化的。当你细心观察时，你会发现，呼吸和情绪存在同步联系，而身体是两者的桥梁。可能有时我们线条弯曲，正是呼吸不平稳的直接表现。而如果心态平和，那么弯曲的曲线也会平滑得多。

在练习绘画的过程中，我们更多重心应该关注在情绪的感受上，而至于绘画的技巧或者实力，则更多还是顺带的结果。因为心态平和的情况下，暂且不说是绘画，做啥都容易事半功倍。

生活的不尽人意，让多少人选择了躺平。失去挑战目标的勇气，正是情绪长期处于负面消极的结果。我们的不安情绪一直存在，但却从来不去考虑转化它，战胜它，自然也就难以拥有属于自己的美好生活。

当外界压力越来越大时，太多人彻夜难眠，第二天也影响了工作。无论如何，也唯有做到掌控情绪，我们才有勇气且能够完成挑战，达成目标。生活节奏在不断加快，情绪也需要在速写下成功过渡，这才是值得做的事情。

细想下，假使压力一直居高不下，社会竞争越来越激烈，情绪一直无处安放，成长更是无从说起，那么，又怎样能实现人生破局呢？因此，通过绘画，用创造性、变革性的方式，实现自我成长，变得迫在眉睫。

《情绪心理画》并不是纯粹的心理鸡汤类普及，真正需要的是行动起来，敢于去实践，敢于去发现自己心理的缺陷，并在探索中，寻找突破，获得成长，斩获人生幸福。一个连情绪都无法掌控的人，想要获得幸福的人生，必然就没那么容易。

认可《情绪心理画》的人，必然是欣赏通过创造性解决问题的人。如果说，碰到不开心的事情，鼓励你睡觉然后变懒、吃零食后巨胖还得想办法减肥，或者趁着618甚至不用其他外力因素拼命买买买然后特别懊恼，那么，这些都是解决一时的痛快，并未能解决长久的麻烦。

所以，有创意的解决情绪问题，必然是要从根本性上去突破解决，并在长远看来，它只会让事情变得简单，让生活变更美好。