古人形容时光飞逝，有很多说法。其中最著名的是孔子说的，“逝者如斯夫，不舍昼夜”；“古诗十九首”中会说，“百川东到海，何时复西归？少壮不努力，老大徒伤悲”；民族英雄岳飞就说了，“莫等闲，白了少年头，空悲切”；流行歌曲《童年》里唱道，“一寸光阴一寸金，老师说过寸金难买寸光阴”。

这些都非常鞭策人心，可以说是震耳发聩。但都有一些缺点，一是说教性太强，容易让人产生抵触情绪，不容易让人主动传唱；二是文学性不太强，意境不是很优美。大诗人陆游说了，“言之不文，行之不远”，文学性不强，就无法流传长久。

这次要说的，是一种更优美，更有意境的光阴飞逝比喻，那就是“红了樱桃，绿了芭蕉”。

南宋词人蒋捷是最早刻画出“红了樱桃，绿了芭蕉”意境的词人，这个意境出来，实在太美，他的这首词也就成了他的代表作，而他也成为了宋词最后的辉煌。这首《一剪梅 其二 舟过吴江》，整首词都很美：

一片春愁待酒浇，

江上舟摇，楼上帘招。

秋娘渡与泰娘桥，

风又飘飘，雨又萧萧。

何日归家洗客袍？

银字笙调，心字香烧。

流光容易把人抛，

红了樱桃，绿了芭蕉。

流光容易把人抛，红了樱桃，绿了芭蕉

“一片春愁待酒浇，江上舟摇，楼上帘招”，第一句就妙不可言。

一句，“一片春愁待酒浇”，让人感觉“春愁”似火，快要把人烧为灰烬；而酒呢？就是救火的水，他以为能够把这“春愁”熊熊大火浇灭。

而一句，“江上舟摇，楼上帘招”，到处都是晃晃悠悠，词人也晃晃悠悠，而他的心更是晃晃悠悠，七上八下。

“秋娘渡与泰娘桥，风又飘飘，雨又萧萧”，“秋娘”原是唐宪宗时镇海节度使李錡的宠妾，名叫杜秋，时称“杜秋娘”；“泰娘”则出自唐代诗人刘禹锡的诗歌《泰娘歌》，是唐代一名歌舞伎，其舞姿优美轻盈，极富韵味。

秋娘渡与泰娘桥，风又飘飘，雨又萧萧

这种带有历史感的渡口与桥梁，只会让词人想起大唐曾经的辉煌，以及大宋曾经的辉煌。现在南宋也灭亡了，词人只想尽快回家。

“流光容易把人抛，红了樱桃，绿了芭蕉”，这句是整首词的点睛之笔。

“红了樱桃，绿了芭蕉”，这句为什么会和时光流逝联系在一起？因为樱桃花开在初春，到了初夏，樱桃就成熟了，从开花到结果，也就三个月。所以给人以时光短暂的感觉。而芭蕉叶呢？春天长出嫩绿的叶子，等到了暮春，一场雨下来，就变成了深绿和巨大的叶子。给人的感觉，像是今天还是嫩绿嫩绿的小叶子，等一场夜雨过后，第二天就变成了深绿而巨大的芭蕉叶子了。所以，也是时光飞逝的感觉。

而“红了樱桃，绿了芭蕉”，表面上是很有诗意，非常优美，但实际是非常残酷，映射的是时光一去不复返的悲惨，是一种反衬手法。就像《红楼梦》里，以宝玉新婚大喜去反衬黛玉孤苦离世，宝玉的婚礼有多喜庆，黛玉的去世就有多悲惨。

而“流光容易把人抛”，其实在词人心里，流光不光“容易把人抛”，更容易把国家抛，轻轻松松就把大好的大宋抛弃了，这其实是更重要的时光飞逝。

曾几何时，我一向对古人的“惜春”、“伤春”嗤之以鼻，以为古人动辄期期艾艾、小题大作，今年春去，明年春不又回来了嘛。慢慢的，我明白了，古人不是在惜春，而是借惜春之名，在惜时，珍惜美好青春年华，因为大自然的春天，映射的就是人的青春。这首清代词人顾贞观的《柳梢青·花朝春分》，我们必须带着这种思路来读：

乍展芭蕉。欲眠杨柳，

微谢樱桃。

谁把春光，平分一半，

最惜今朝。

花前倍觉无聊。任冷落、

珠钿翠翘。

趁取春光，还留一半，

莫负今朝。

乍展芭蕉。欲眠杨柳，微谢樱桃

“乍展芭蕉。欲眠杨柳，微谢樱桃”，今天，芭蕉叶子已经开始微微伸展了；而杨柳新长出来的枝叶已经成荫了，让我横欲在杨柳树下睡眠；而灿烂的樱桃红也开始凋谢了。

这是典型的仲春时节。所以，词人接着说，“谁把春光，平分一半，最惜今朝”，是谁把春光，平分为二，其中一半已经过去了，所以，我们要最惜今朝。

这里的“乍展芭蕉。欲眠杨柳，微谢樱桃”，还没有到“红了樱桃，绿了芭蕉”的时候，但已经感受到了时光的飞逝，因为大好春天，已经过去一半了。

就像一个三十岁的年轻人，感叹自己的青春年华，已经过去了一半。剩下的一半，将迎来“红了樱桃，绿了芭蕉”，眼看着红颜即将老去。

所以，词人最后说，“趁取春光，还留一半，莫负今朝”，趁着大好春光，还留着一半，好好珍惜吧，不要辜负今天的美好时光。

清代女词人王贞仪是中国历史是少有的女科学家，她的诗词质朴无华，直抒胸臆，是少有的全才式人物。这首《南乡子·春暮》，表现了她浓厚的中华文化底蕴，将“红了樱桃，绿了芭蕉”式的唯美“惜时”传统传承了下来：

长昼镇无聊。闲坐拈针倦又抛。

捲上湘帘看小苑，芭蕉。

绿摆檐牙叶渐高。

燕子护儿娇。风细杨花冉冉飘。

眼底韶光留不得，樱桃。

红颗枝头鸟啄消。

“长昼镇无聊。闲坐拈针倦又抛”，随着春去夏来，白昼也变得冗长，有时候真的很无聊。我闲坐了一会，无聊，又拈起针来刺绣，但很快又疲倦了，抛下了绣针。

“捲上湘帘看小苑，芭蕉。绿摆檐牙叶渐高”，我卷起湘绣帘子，看看外面的小苑。只见像檐牙一样的芭蕉绿叶，渐渐长高了。

捲上湘帘看小苑，芭蕉。绿摆檐牙叶渐高

“燕子护儿娇。风细杨花冉冉飘”，燕子飞来飞去，小狗跑来跑去，十分娇痴。熏风徐来，杨花在空中飘荡。

“眼底韶光留不得，樱桃。红颗枝头鸟啄消”，看看眼底的韶光，一看就留不住。那枝头红彤彤的樱桃，被鸟儿啄了个精光。

眼底韶光留不得，樱桃。红颗枝头鸟啄消

这首词，上阕中的“捲上湘帘看小苑，芭蕉。绿摆檐牙叶渐高”，是对“绿了芭蕉”的敷衍；下阙中的“眼底韶光留不得，樱桃。红颗枝头鸟啄消”，是对“红了樱桃”的敷衍。把一个句子，拆散到上下两阙中，起到一咏三叹的效果。

在中文网络小说界，有一种所谓的“耽美小说”，又说是“女生小说”，就是这种小说，带有很强烈的女性唯美主义色彩。到了清代，特别是清代中后期，有很大女词人的作品，就带有很强烈的这种特点。比如，《红楼梦》中，林黛玉的作品，就有相当程度的“耽美”特点。这首清代女词人顾翎的《临江仙·其二》，就带着明显的“耽美”特点：

记得雏鬟窗外报，小亭开遍樱桃。

绣幡无力未曾描。

偎屏娇意懒，湘帙且须抛。

窣窣帘波风似水，恹恹过了花朝。

一痕新梦付芭蕉。

怜他心卷处，愁重上眉梢。

记得雏鬟窗外报，小亭开遍樱桃

“记得雏鬟窗外报，小亭开遍樱桃。绣幡无力未曾描”，记得当初小丫鬟在窗外禀报，小亭旁的樱桃花都开了，真是“红了樱桃”；当时在病重，无力刺绣，也就没有把这种美景描绣下来。

相同的场景，易安居士描写过，她在《如梦令》中写道，“试问卷帘人，却道海棠依旧。知否，知否？应是绿肥红瘦”，这是一种大大咧咧的态度，不是那种小女儿心态，因此，易安居士的绝大多数作品，都不属于“耽美”的范畴。

“偎屏娇意懒，湘帙且须抛”，“湘帙”，黄色书囊，代指书籍。我依偎着屏风，娇弱娇弱的，意兴阑珊，连手上的书籍都抛弃了。

“窣窣帘波风似水，恹恹过了花朝”，似水的熏风，吹得帘子窣窣窸窸；我就这样，恹恹欲睡的度过了花朝节。

“一痕新梦付芭蕉。怜他心卷处，愁重上眉梢”，迷迷糊糊的睡了，做了一个梦，梦醒以后，大部分都不记得了，只有一个痕迹，好像是梦见了芭蕉，“绿了芭蕉”。最喜欢它那心卷的样子，像一个人忧愁忧思，直上眉梢。

一痕新梦付芭蕉。怜他心卷处，愁重上眉梢

这首词，不管是樱桃的意象，还是芭蕉的意象，都很唯美；整首词都很唯美、细腻，充满了女性“耽美”的特点。

可以说，古往今来，最最“惜时”的人，莫过于游子。因为游子一般都身负扬名立万的目标，最终是希望能够衣锦还乡。但随着时光的流逝，大多数游子无法实现衣锦还乡的目标，因此，当他们两鬓开始斑白的时候，时间对于他们来说，是最为宝贵的，因为家里有盼望他功成名就的年迈双亲，或者是妻儿老小。清代词人姚燮的这首《珍珠帘·客园夏日感兴》，就体现了这种“惜时”：

画梁春燕多归去。

只离人、误过樱桃时序。

听老鹁鸠啼，有冷烟飘许。

薄翠侵衣苔色润，正洒罢、一天梅雨。

当户。

展几叶芭蕉，恰遮山住。

谁诉。

黯寂吟怀，漫登楼望极，夕阳平楚。

絮草远微茫，唱贺家词句。

流水柴门新藕绿，可梦约、江鸥寻否。

延伫。

又敛尽残云，挂蟾高树。

当户。展几叶芭蕉，恰遮山住

“画梁春燕多归去。只离人、误过樱桃时序”，雕梁画栋上春天来的燕子，已经归去了。而游子呢？却错过了樱桃花开的时节。春天，已经归去了。

“薄翠侵衣苔色润，正洒罢、一天梅雨”，又是一整天的梅雨，翠绿的树叶和翠绿的幽草，已经侵入了人的衣裳；而四处的苔藓，颜色鲜润。

“当户。展几叶芭蕉，恰遮山住”，正对窗户，几叶芭蕉正舒展着巨大的、深绿的叶子，刚好将青山遮住。夏天，已经来临了。

“流水柴门新藕绿，可梦约、江鸥寻否”，柴门旁边的小溪流水潺潺，新长出来的莲叶绿油油。想睡了，不知道能否梦见那江上的鸥鸟？

整首词，词人的情绪比较压抑。一句，“只离人、误过樱桃时序”对应的是“红了樱桃”；而一句，“当户。展几叶芭蕉，恰遮山住”对应的是“绿了芭蕉”。隐晦的表达了词人“流光容易把人抛”的感叹。

只离人、误过樱桃时序

再深挖，“当户。展几叶芭蕉，恰遮山住”中的“山”，有“故山”的隐含意义，“恰遮山住”，就是遮住了词人归乡的念想。而“可梦约、江鸥寻否”，“江鸥”，一般都是归隐的象征，表达了词人有归隐的想法。

清代词人潘榕的这首《一剪梅·再拈》，心情就更加复杂。上阕表达了词人对蹉跎了岁月的悔恨，下阙又表达了词人对恋人的思念。上阕模拟的是蒋捷的成名作《一剪梅·舟过吴江》，下阙却是模拟的易安居士的名作《一剪梅·红藕香残玉簟秋》：

花落春归意寂寥。

红了樱桃。绿了芭蕉。

黄昏怕近更无聊。

懒把灯挑。惯把书抛。

咫尺蓬山路转遥。

信也难捎。梦也徒劳。

残魂一缕那禁销。

愁上眉梢。恨上心苗。

红了樱桃。绿了芭蕉

“花落春归意寂寥。红了樱桃。绿了芭蕉”，百花寥落了，三春归去了，我的情意也是寂寞孤寥。在这个时节，正是樱桃红了，成熟了；芭蕉叶长大了，变深绿了。春天一去不复返了，我的青春也一去不复返了。

“黄昏怕近更无聊。懒把灯挑。惯把书抛”，已近黄昏，我变得更加无聊。慵懒慵懒的，甚至都懒得把灯挑亮；也习惯性的把书籍抛去，迷迷糊糊就要睡了。

值得称道的是，词人虽然在上阕极力魔方蒋捷的经典词，但也完成了超越。一句，“懒把灯挑。惯把书抛”，把词人对自己虚度光阴的悔恨展现得淋漓尽致，而不是蒋捷仅仅感叹“流光容易把人抛”。

“咫尺蓬山路转遥。信也难捎。梦也徒劳”，“蓬山”，喻指恋人住处。虽然看起来和她近在咫尺，但山路崎岖，实际上很遥远。远到书信也难以寄达，虽然夜夜梦到，但也是徒劳。

“残魂一缕那禁销。愁上眉梢。恨上心苗”，我剩下得那一缕残魂哪里禁得起这么销魂？怎么个销魂法？那是愁一上眉头，恨同时就上心头，新仇旧恨一起来。

有意思的是，这句，“残魂一缕那禁销。愁上眉梢。恨上心苗”，也是引申自易安居士，又对其有了超越。易安居士写道，“此情无计可消除，才下眉头，却上心头”，对于易安居士来说，眉头和心头，还有一个地方可以轻松点。但这里的“愁上眉梢。恨上心苗”，却没有一个地方可以轻松，都同时被占满了。