来自中国长寿之乡——广西巴马的90后，他是从大山里走出来的书法高手。2024年他收获了两件喜讯：第一件是十三届国展中大楷作品入选，第二个就是十二届刻字展作品《定风波》入选，可谓是艺术上的双喜临门，他同时也是一位吉他歌手———覃良平老师

十三届国展他的这件大字楷书入选，国展中的楷书通常以小字居多，多是小而精的为主。然他的书法作品，单字在18公分左右，满张满写，没有花哨的章法设计，没有采用彩宣进行拼接，连启首印都简化了，震撼到评委和观众的就是那种极具冲击力的气势，站在作品下面，两个字就有人的头部大小，强有力的字势，加上没有过多的空间留白，长枪大戟，左右的穿插，浓墨重彩，从上至下观看，这件八尺整张的作品，确实给人一种俯压之势。

覃老师这件大楷巨制，一眼就可以看出，取法黄庭坚，他将黄字的优点有效的放大，刚劲挺拔，自由生动，长枪大戟的点画将行列空间，勾勒成辐射状，导致行列之间，字与字之间的空白，无一处等分。黄庭坚的书法具有《石门铭》和《瘗鹤铭》的趣味，字大而不失稳重，磅礴的气势，处处留有篆书的痕迹，锋在笔中，力透纸背。

覃老师是将黄字放大成榜书，作品里呈现出很多篆书用笔，藏头护尾，结体从容，线的中段写得风韵饱满，书写时应该故意放慢了速度，循序渐进，因此吃墨效果通透，显得更加厚润；大部分的长线都进行过一波三折处理，竖线都有轻微的s摆动，既能保持黄的字势辐射，又将线条进行了加粗处理，似是颜鲁公的线质，黄庭坚造型。这种融合下的变形，既能撑得起伸张的形态，又能保持雄强的气势。也许覃老师利用了这一技巧吧！

下面这件作品是覃老师的刻字作品

这两年，覃老师有很多刻字作品发表，有几个系列可以用震撼来形容。当代的刻字作品多以单幅的形式来呈现，能将刻字作品做成系列的，确实是一件不容易的事情。刻字之难，难在立意，原创的设计，需要一个人的综合素质，没有才情的表现，要么就是复制，要么就是改创，很多高手创作一件作品，设计一个稿件都要几个月。如果是创作系列作品，才情不够的话，五件作品就会把你弄得“囊中羞涩”。

当代刻字做成系列的，笔者认为，李文宝老师是楷模。2010年，李老师在上海世博园主办刻字艺术展———“刻古铭今”系列，作品共23组，325块书刻作品，作品宏篇巨制，在艺术界引起了轰动。另江苏常州的汪凯老师，《花开见佛》系列，一套佛教题材的书刻作品，给人印象深刻。书刻发展40年，老中青三代人的传承，正所谓代代都有接棒人。

覃老师玩笔也玩刀，木刻艺术上投入了大量的精力，从单个作品“玩”到了系列，面向全国来讲，也是少见的。覃老师的序列刻字作品，除了拥有细腻传统的刀法色彩技巧之外，有两类作品最为突出：一是异形材的组合，二是多变的层次化。

异形材的组合，表面上是体现出作者的组合能力，难就难在空间处理，组合是一种从形到意的转化，通过拼、叠、插、让等技法，让内形到外形有一种意境的延伸。有些技巧同书法原理相近，例如“既白当黑”，“小处宽绰”，“大处紧密”等。

覃老师的刻字作品强调立体感，《定风波》这件作品，层层渗透，有种“考古挖宝”式的递进。有些书友认为立体感的表现就是进行深挖处理，将作品刻得深一些，那样立体感就会强。木刻的板材通常在4至5公分，刻的再深也是有限度的。层次感来源于块面的分布、色彩的渐变、主次的明确，这里同书法中的墨色变化有共同之处，墨色的衔接往往是自然的，色与色之间的变化，强行用色就会变得突兀。此时主与次分布，衬托的技巧就尤为重要了。

作者简介｜覃良平覃良平，汉族，1990年出生于广西巴马瑶族自治县，如石堂主人，师从刘德宏、苏开科。中国书法家协会（准）会员；广西书刻院副院长兼秘书长；广西书法家协会会员；南宁市青秀区书法家协会理事；广西艺术学院外聘教师，广西古琴协会监事。

先后入展：全国第十三届书法篆刻展、全国第十二届刻字展、2023中国书法•年展全国书法篆刻作品展；2023年楷书、行书、隶书三幅作品入展广西艺术作品展，其中行书获优秀作品奖，广西首届刻字艺术展览优秀作品奖，广西第二届刻字艺术展览优秀作品奖。

我是四海易术，一个退休的糟老头子，退休的生活，致力于弘扬传统书法文化，推广有实力的中青年书法家，陈述书法创作者经验和方法，供广大书友参考和借鉴。