中国是一个有着五千年悠久历史的泱泱大国，这里的国之大不仅是国家硬实力的表现，我国的传统文化根基之深也为后世艺术作品创作提供了非常庞大的历史溯源和文化参考，中国的礼义廉耻、笔墨纸砚、亭台楼阁、戏曲唱腔等等数不清的伟大文化对于中国动画的发展也有着深远影响是其蓬勃迸发的不竭动力和源泉。
前人的辛苦耕耘为艺术创作者们留下了宝贵的财富，这就是传统文化的演变。我国也诞生了一批优秀的传统动画，例如偶动画《神笔》、剪纸动画《猪八戒吃西瓜》、经典水墨动画《小蝌蚪找妈妈》、以及折纸动画《一棵大白菜》等等。
在这样的辉煌之下曾一度诞生了“中国学派”，在国际上享有不小的声誉。但随着时代的发展和外来文化的冲击，中国动画逐渐淡出人们视线。所以怎样让中国动画再度走出国门，提升我们的文化软实力。这时将传统文化与当代文化的有机融合就显得尤为重要。
将中国传统元素融合进当代新型的文化语境，发展传统文化的解构与重塑，这里的重构更多的是传统审美价值观与当代理念的创新呈现以及传统样式与现代语言的挪移再造。
01传统价值观与当代理念的创新呈现
动画艺术发展至今从来不缺少优秀的创意元素以及精妙的呈现方式，这一切都仰靠着科技的发展。在进行艺术创作的时候虽可天马行空，不受桎梏的进行思维的迸发但也不能完全脱离于现实空谈，那么一切将是纸上谈兵空有皮囊没了内核。
在进行传统与当代文化融合是首先要注重的是传统精神价值观的保留，再适当的加入现代主流的理念融合进行创作，摆脱刻板印象迈出轻盈的步伐呼吸新鲜的文化氧气。传统文化的精神内核除了有传统的价值观，还有着传统的审美取向。价值观和审美取向是一个包含与被包含的关系。
作品是否脍炙人口，流传久远在当下更多的受观众的审美取向而影响。一部优秀的动画作品其中的角色能够受广泛受到大众喜爱，首先是获得观众的认同，这种认同感的构建一是达到了价值观上的统一，而是观众受到了某种教化作用，三是合观众的胃口，也就是符合观众的审美取向。这三点都是围绕精神文化来谈的。
怎样摆脱陈旧桎梏来塑造更加饱满创新的反面角色是当下中国动画工作者值得思考的问题，显然价值观的融合再创造也同样适用解决这个问题。纵观我国的传统动画中的反面角色，无不都是坏就坏的彻底。在片中承担的任务也只是阻碍正面角色行进的步伐，制造矛盾冲突的经典二元对立式的形象。
受传统封建礼教影响认为反面角色不能有好的品德积极的心态以及正确的价值观，以往这些塑造反面角色的方法太过模式化，对观众的教化作用也越来越弱，就会逐渐被时代所淘汰。
例如，《葫芦兄弟》中的蛇精蝎子精，《西游记》中唐僧师徒四人西天取经中遇到的各路怪物以及《天书奇谭》中的狐狸精母女，所担当的角色都是绝对的反面势力。这种“非黑即白”的观念约束，使得角色塑造太过于单一化，缺乏真实性同样也是不“合法”的。
同时在我国动画中，有些反面角色总是被塑造的十分丑陋。从外形上就发挥主动性，先入为主暗示角色是反面势力，就算反面角色在后期发展中改邪归正。但这样的塑造设定也会让受众因为第一印象而难以改观在角色思想空间上也十分狭隘。所以在角色再创造是也要摒弃这种“以貌取人”的陈旧思想。
近年来，我国经典再创造的优秀动画电影层出不穷，例如《西游记之大圣归来》、《哪吒之魔童降世》、《白蛇：缘起》、《姜子牙》等等经典改编动画。这些动画之所以能够被广大受众接受所喜爱，首先是由于被改编前的经典作品中的角色已经足够深入人心，有着忠实的“粉丝”。
其次，在塑造这些经典角色形象时避免角色陷入刻板化模式化的尴尬境地，加入了更加容易被接受的当代价值观和理念，迎合了当代人群对于传统价值观刻板印象的反叛与颠覆。根据这些作品上映的热度和坊间的一些评价，可以看出新型再创造的哪吒形象非常受欢迎。
然而姜子牙却不尽如人意。正是因为哪吒，孙悟空等再造形象打破了原有默守陈规的传统，勇于坚持自我而去打破规则。从受众的角度来谈是具有颠覆性的反主流的去中心化的，反讽的意识很强烈。
在《哪吒之魔童降世》中，因为阴差阳错使得魔丸和灵珠被掉包，从而魔丸降生在哪吒身上。本应是英雄的哪吒却成了混世大魔王。在前期调皮捣蛋顽劣不堪，不向任何势力低头。这样塑造出来的哪吒反而有了点反面的意味，这里的“反”更多指的是“反叛”。然而真正的反面角色敖丙却一改往常被塑造的温文尔雅，处变不惊。
就是这样的翻转才具备足够的新鲜感，能够被大众所接受。综上论述，对于反面角色价值观的传承和再造，应当适时的去其糟粕，取其精华。将传统的核心观念和审美加以现代文化的理念和语境，推陈出新创造出更加符合现代审美和引发受众认同感的反面角色。
02传统样式与现代语言的重构再造
传统文化与现代文化的融合除了精神内核的创新呈现，外部表现也应当进行再创造。这就是传统样式与现代语言的挪移和再造。
自我国动画发展以来，传统样式在动画中的运用可谓是数不胜数，传统样式的呈现其实也是传统文化符号的植入，这种传统文化样式与现代语言的挪移和再造其中必然会带来传统文化美学和价值观的一种传承，再通过顺应时代发展引用新的技术呈现，将传统文化样式与数字化技术更好的融合。
发扬传承我国传统文化，实现艺术血脉的延续。当代国产动画电影中对于传统文化符号样式的沿用也有许多创新，例如《白蛇2：青蛇劫起》是近年来对于传统样式挪移再造较为明显的动画电影。
电影没有沿袭上一部《白蛇缘起》讲述传统优美凄凉的爱情故事，而是不按套路出牌选择了“魔改”，建立起一个全新的世界观——修罗界。这也使得这部作品的反响两极分化，但是不得不说其中对于传统样式符号的挪移再造是值得夸赞的，在情理之中又有着些许惊喜。
首先，修罗界的世界观就是一次大胆的创新，创作团队并没有局限于原著中既定的社会历史背景，而是颠覆了整个世界观。创造了一个没有时代、人种、文化、等社会属性之分的反乌托邦无政府式的修罗城。
能够发现这样的修罗城集合了废土、荒芜和大量的追车、械斗、爆炸等动作场面都是赛博朋克文化元素的植入。其次，片中出现的各类角色包括反面角色的身着服饰、纹案样式以及美术设定中的场景设计也大量的进行再创造。
例如，修罗城中的牛头马面所骑的机车，破损之处用了木板修复是非常典型的废土风行为以及这些机车上的各种骨头装饰是传统装饰在现代燃油设备上的组合重现。
同时在小青初入孙姐的容身之所时，突然跳出袭击人类的传统海妖是来自于佛教中的典型妖怪夜叉然而其腰间挂的是蒸汽朋克风的铆钉腰包和小青结束训练踏上征程时携带的鬼面收口包以及小青被击败狼狈落入罗刹鸟的洞穴，这些妖族经由《山海经》中雷震子改编，在典型的半人半鸟的形象之上加入现代皮蓬元素。
修罗城中这些传统与现代样式再创也是目的性和功能性全新呈现，妖族服饰上大量的皮料、布料和骨头装饰，半人半鸟怪飞行时头戴的护目镜、身着的皮料军靴以及由于环境不同受压不同需要装上的金属义肢。
在影片的后半段中小青与法海的打斗中，首先场景的设计就是传统水墨画的元素，画面的构图体现了传统文化中的意境美——禅意。此种写意风格注重画面大量的留白给人留下无限的想象空间，画面景物为主体，人物为陪体展示了中国画含蓄的气韵风华。
同时这个片段采用了3D的新技术形式呈现，高超精妙的渲染技术使得中国水墨画以新的语境被呈现了出来，带给观众精妙绝伦的视觉盛宴。当下的这些优秀动画典范为动画艺术和动画技术的新发展带来新思路。
传统样式与现代语言的再造带来的不仅是形式上的革新，同时也是传统文化的血脉相传。对于当下的青少年儿童也有着一定的引导作用，可以通过观看这类动画从而关注到其中的传统符号样式的内核，避免文化断层，寓教于乐达到传统文化生生不息的演化目的。
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