大家好，我是沐言。

植物纹饰在中国由来已久，但总有一些纹饰在历史发展过程中，其样式和象征意义发生着变化。譬如莲纹，就在不同时期呈现着不同的风格特色，而无论是形制取于与莲纹相通的意境，还是器物之上刻划、印花等装饰工艺，都是对于莲纹的多样演绎，今天我们就来聊聊古陶瓷中的莲纹。

“接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红。”说的是莲。

“出淤泥而不染，濯清涟而不妖。”说的亦是莲。

北宋 定窑白瓷莲花纹盘 东京国立博物馆藏

早期莲纹的寓意与佛教密不可分。佛教自从汉代传入我国以来，其图像、符号、文字等在中华大地广为流传，佛像、菩提和莲花纹等成为陶瓷制品上的常见题材。使中华民族的陶瓷艺术文化更加丰富，具有内涵。莲花作为佛教象征，在佛教中具有举足轻重的地位，让这株信仰之花在佛供器物中盛放。

北宋 磁州窑黑釉莲瓣铁锈花碗 北京邢定文物商店藏

在对莲纹的诠释上，也是不同窑口各有千秋，刻划、印花、铁锈花工艺，更有形制上的别出心裁，均充分发挥自己的特色，将莲纹之美展现得淋漓尽致。

定州博物馆藏的一件北宋定窑刻莲纹净瓶，正是一件佛供器。在白瓷之上采用刻花工艺，在瓶身刻划莲瓣纹，层次清晰，错落有致，富有立体感和装饰效果，整器淡雅素净，莲纹似充斥向上生长的力量，托起净瓶，也托起了信仰的力量，这件器物也实为定窑中的精良之作。

北宋 定窑刻莲纹净瓶 定州博物馆藏

同样，苏州博物馆馆藏的一件五代越窑青釉莲花式碗托也对莲纹做出了简洁大气的设计。整体造型轻盈饱满，器身分两部分，盏外壁饰浮雕莲三层，整体莲纹装饰分为三层，承盘作仰莲状，浅雕莲瓣两层，整器莲瓣纹刀法洒脱飘逸，纹饰线条流畅，生动自然，用醇熟刀法诠释莲纹的立体灵动之美。

五代 越窑秘色瓷莲花碗 苏州博物馆藏

在北宋早期的青釉瓷器中，莲纹样式与五代时期不同，这一时期的莲纹吸收了宋代装饰中飘逸超尘，豁达脱俗的气质，极简之中亦不失优雅大气。

这件宋代湖田窑系青白釉五管瓶是一件佛供花器，瓶外壁从肩部至腹部刻划莲瓣纹，每一片莲瓣的筋骨都肉眼可见，莲瓣纹将包裹瓶身，似开在莲上的花。瓶内供花，瓶身亦是盛放的花，，别有雅趣。浑圆饱满的形制之下，运用刻划工艺凸显器身的莲纹装饰，承载着窑工的良苦用心，更增禅静之意。

宋 湖田窑系青白釉五管瓶 日本富苑家族旧藏

对莲纹的设计，不仅在工艺上进行创新，更在性质上寻求突破。与莲纹有相似寓意的纹饰也因莲纹的“名声在外”更多应用在陶瓷工艺中，一如这件五代时期的菱口盘，形制里就透着一丝不平凡。

五代 耀州窑天青釉菱口盘 日本富苑家族旧藏

菱花在中国古代别有寓意，因形似莲花，也有莲花的高洁脱俗之意，出淤泥而不染的高洁淡雅之气，也因其旺盛的生命力，成为古人较为喜爱的花卉之一。

与莲花有相近之意的菱花，在佛家弟子心中也是意义非凡，圣洁如莲，虔诚自在心中。它以“无色胜有色”的效果，竞自开放在岁月中，趋于写实的线条弧度，自然流淌，给人以朴素高雅的视觉体验。

五代 耀州窑天青釉菱口盘 日本富苑家族旧藏

莲纹经过数百年的发展变化，到宋代已几近脱离宗教的影响，更偏向于优美的纯装饰性题材。这时莲纹不再单独使用，而是以荷塘风光、婴戏莲花、鱼莲纹这种极富民间生活气息的形式出现。下期我们将继续带您感受莲纹装饰中的多样变化。