单论季节而言，诗人们最喜欢的是“春季”。而描写春天的诗词，最多的描写对象是“春天三剑客”：春花、春雨和春风。毫无疑问，诗词不太喜欢“春月”。而在“三剑客”中，最具亲和力的还要数“春风”。古人认为春天绿草成茵，百花齐放，万紫千红，所有这些，都是“春风”带来的。

因此，人们认为“春风”是一个善解人意的姑娘，它拥有一个女孩所有的喜怒哀乐，儿女情长。

大诗人王维被称为“诗佛”，是因为他的大部分诗歌里，含有佛教哲理的东西。他的那句著名的“行到水穷处，坐看云起时”，就不必说了；像“空山不见人，但闻人语响”；“山中元无雨，空翠湿人衣”；等等，都充满了禅意。而这首《戏题盘石》，是他少有的写得幽默、风趣的诗：

可怜盘石临泉水，复有垂杨拂酒杯。

若道春风不解意，何因吹送落花来。

若道春风不解意，何因吹送落花来

“可怜盘石临泉水，复有垂杨拂酒杯”，有“泉水”叮咚，有“垂杨”拂面，顿时让我们感觉春意盎然。但总觉得还少了点什么？花儿呢？春天怎么能没有鲜花儿？

“若道春风不解意，何因吹送落花来”，我说春风是善解人意的，如果你说春风不解风情，那么，你说说看，它为什么把鲜花吹送过来了呢？

一句，“若道春风不解意，何因吹送落花来”，一个反问，增强了春风善解人意的效果。

很多时候，“春风”是一种借代手法，指的是“春风满面”的人，当然了，这个人可以是男人，也可以是女人。比如，诗仙李白就有，“解释春风无限恨，沉香亭北倚阑干”，这里的“春风”就是指唐明皇，他拥有了杨妃，就显得“春风满面”了。而唐代诗人戴叔伦的这首《闺怨》，则又不一样：

看花无语泪如倾，多少春风怨别情。

不识玉门关外路，梦中昨夜到边城。

看花无语泪如倾，多少春风怨别情

“看花无语泪如倾，多少春风怨别情”，这里的“春风”，则是指思妇，而思妇不可能“春风满面”的，实际上指“春风面”，即美丽的面容，就是指“美人”。

思妇一个人看花儿，好孤单，心里好多话儿却无人诉说，只能泪如雨下。在这样一个妩媚的春天里，有多少这样的思妇，在哀怨着离别，承受着的痛苦。

“不识玉门关外路，梦中昨夜到边城”，尽管她们都不认识关外去玉门关的路，但这并不妨碍她们昨天晚上梦见自己已在边城，和丈夫相聚在一起。

如果要评一首将“春风”拟人化最好的诗，那么，非这是唐代诗人孟郊的《登科后》莫属。原因无他，这种把“春风”拟人，而又把人拟物成“春风”，真的是太形象了：

昔日龌龊不足誇，今朝放荡思无涯。

春风得意马蹄疾，一日看尽长安花。

春风得意马蹄疾，一日看尽长安花

“春风得意马蹄疾，一日看尽长安花”，这句诗，我们初一看，是一种“拟人”手法，因为只有人才会得意，现在是“春风得意”，那不就是拟人嘛。但实际上却复杂得多。

首先，它确实是一种拟人手法，把“春风”的意气风发，比拟成人的那种得意洋洋，目空一切，非常形象。

但实际上，却是一种拟物。把人那种科考中举后的喜悦，比拟成春天来了，春风把大地吹绿了，把百花吹得万紫千红，那是怎样一种成功后的喜悦，是怎样一种志得意满。可以说，春风是怎么个得意洋洋，科考高中的人是怎么个得意洋洋，两者是一等一的相似。

这首唐代诗人杨巨源的《折杨柳》中，描写的“春风”，则是一个多情的种子，它和游子惺惺相惜，依依惜别，是人类最为崇高的几种情感之一：

水边杨柳曲尘丝，立马烦君折一枝。

惟有春风最相惜，殷勤更向手中吹。

惟有春风最相惜，殷勤更向手中吹

“惟有春风最相惜，殷勤更向手中吹”，只有春风最懂得珍惜，仍然多情地把树上的杨柳枝向我的手中吹送。

“惟有春风最相惜，殷勤更向手中吹”，春风该有多么的多情呀，它不断的把杨柳送到我手中，向我表达着依依不舍的心情。

所谓“春风”殷勤送杨柳，比喻的是送行的友人，是他在不停折杨柳，送杨柳给我，希望我能留下来。这种感觉，让人如沐春风。

一句，“惟有春风最相惜”，实际上是唯有送行的友人对我最为相惜。

“春风”也有一颦一笑，也有一嗔一喜，像个调皮的小姑娘。大诗人白居易深深的知道“春风”的喜怒哀乐，他在《别杨同州后却寄》中，记录了“春风”的一次娇嗔：

潘驿桥南醉中别，下邽村北醒时归。

春风怪我君知否，榆叶杨花扑面飞。

春风怪我君知否，榆叶杨花扑面飞

“潘驿桥南醉中别，下邽村北醒时归”，潘驿桥南面与友人在醉酒中相别，醒来时自己从下邽村北面归去了。

“春风怪我君知否，榆叶杨花扑面飞”，朋友啊，你知不知道春风都开始怪我了，榆树叶、杨花随风都打在我的脸上！

一句，“春风怪我君知否”，表达了诗人对离别的深深遗憾。连“春风”都嗔怪我了，这不懂人事的“春风”，都知道我做得不对，而我却无动于衷，真的是太不应该了。

在这首唐代诗人柳宗元的《酬曹侍御过象县见寄》中，“春风”做了一回恶人，而且是恶狠狠的的打击，让诗人没有任何一点自由：

破额山前碧玉流，骚人遥驻木兰舟。

春风无限潇湘意，欲采蘋花不自由。

春风无限潇湘意，欲采蘋花不自由

“破额山前碧玉流，骚人遥驻木兰舟”，“骚人”，原意是写《离骚》的人，指屈原，后泛指诗人。

“春风无限潇湘意，欲采蘋花不自由”，“潇湘意”，有多重解释，这里是指大诗人屈原的流放地，湖南一带。

在潇湘这一带啊，春风无休无止，不停地吹动人的身体，让人想采一朵蘋花都不能自由做到。

一句，“春风无限潇湘意，欲采蘋花不自由”，结合前面的“骚人”，暗指朝廷异己对柳宗元的一次又一次打击，让诗人有没有做任何事情的自由。

唐代女诗人薛涛，真的是才女一个。如果放在现代，她将是一个杰出的设计师，比如，她设计的“薛涛笺”，一直流行到现代。作为一个女诗人，她的作品也比较多，是一位名副其实的女诗人。比如，她的《春望词》四首写得非常好，特别是这首《其四》：

那堪花满枝，翻作两相思。

玉箸垂朝镜，春风知不知。

玉箸垂朝镜，春风知不知

“那堪花满枝，翻作两相思”，哪里能够忍受这春花开满花枝的风景，面对春暖花开，诗人不但不能开心，反而化作了两地的相思之情。

诗人不但自己相思，也笃信情郎也在此时此刻思念着自己。

“玉箸垂朝镜，春风知不知”，“玉箸”，玉石筷子，用以形容泪。清晨对镜梳妆时垂下两行泪，春风啊！你是否知道我的心境呢？

毫无疑问，这里的“春风”，指的是情郎。

要数写“桃花春风”最有名的诗词，这首唐代诗人崔护的《题都城南庄》一定是排名第一。虽然这首诗的首要风景是桃花，但春风在其中也是占有非常重要的位置，原因无他，因为桃花笑的是春风啊：

去年今日此门中，人面桃花相映红。

人面不知何处去，桃花依旧笑春风。

人面不知何处去，桃花依旧笑春风

这首诗太有名了，各诗句的解释我就不多说了。单说这句，“桃花依旧笑春风”。

“桃花依旧笑春风”，这里有多种理解，比如，常规的理解是，桃花在春风中嘲笑诗人的痴情。但可以这里理解，“桃花”，借指女孩，像不像女孩在春风中自嘲，连春风都知道一年来一次，但那个男孩呢？他知道来吗？

还可以这样理解，桃花在嘲笑着春风的又一次来临。这里的“桃花”，当然是借指女孩，而“春风”，则是借指诗人，像是女孩在嘲笑诗人，怎么又来了，难道你不知道人事变幻莫测吗？当年你不知道及时表达心意，但现在已经时过境迁，已经没有了当年的际遇了，还傻傻的回来干啥？

古人很喜欢“春风”，关于“春风”的美好成语，有“如沐春风”、“春风化雨”、“满面春风”、“春风和气”等等。这一系列的“春风”，有让人感觉温暖、惬意的感觉，恰似朋友对我们的关怀。北宋诗人祖无择的这首《历城春日对酒》中的“春风”就可以做这样的理解：

数尺游丝拂面来，数枝红杏向人开。

眼前信美非吾土，且劝春风酒一杯。

眼前信美非吾土，且劝春风酒一杯

“数尺游丝拂面来，数枝红杏向人开”，数尺长的杨柳枝，像“游丝”一样，拂面而来；而路边几枝红杏，也朝着路人而开放。

“眼前信美非吾土，且劝春风酒一杯”，“信美”，的确美的意思。眼前的风光的确很美，但不是我的故乡，所以，我也无心欣赏；暂且沐浴在春风里，再劝你一杯酒吧。

一句，“且劝春风酒一杯”，可以理解成致敬春风，感谢春风给我们带来了这么美的景色。但其实，这里的“春风”，是借代朋友的意思。我虽然被贬在此，但感谢朋友对我“春风”般的温暖。在这里，我再敬你一杯酒吧，再次表示我对你的谢意。

这首宋代词人黄机的《祝英台近》，是一首典型的婉约词，风格近小晏和秦观。这类词，大多写词人对恋人、歌女的怀念，以及自己生活的不如意：

试单衣，扶短策，沙路净如洗。

乍雨还晴，花柳自多丽。

争知话别南楼，

片帆天际，便孤了、同心连理。

镇萦系。

谩有罗带香囊，殷红斗轻翠。

一纸浓愁，无处倩双鲤。

可堪飞梦悠悠，

春风无赖，时吹过、乱莺声里。

可堪飞梦悠悠，春风无赖，时吹过、乱莺声里

“争知话别南楼，片帆天际，便孤了、同心连理”，自从我从南楼与你话别，我登上一片孤帆扁舟，漂泊到了天机之外。然后，我便一生孤独，与同心恋人断了连理之情。

这句介绍了词人孤独、思念的缘由。

“可堪飞梦悠悠，春风无赖，时吹过、乱莺声里”，虽然我还能在梦里梦到你，但变幻如飞的梦境，悠悠不真实，只记得那里有调皮无赖的春风，时不时的吹来一阵阵杂乱的莺啼声。

再一想，所谓“春风无赖”中的“春风”，不就是指恋人嘛，“春风无赖”，就是指恋人调皮无赖，在梦里让我啥也不记得，只记得几声如同“莺啼”的声音。所谓“春风无赖”，恋人无赖，实际上是自己无力，满满连恋人的音容笑貌都快记不得了。