唐朝时期书法家尹元凯《美原神泉诗碑》传世经典书法作品赏析

香萱看文化 2023-02-13 15:28:01

唐朝时期书法家尹元凯《美原神泉诗碑》传世经典书法作品赏析

琴棋书画,古代被称作文房四艺,是文人墨客颇为称许的娱乐活动,古人认为,抚琴、弈棋、写字、作画,或者只是听琴、观棋、赏字、阅画,领会诗情画意,能赏心悦目,陶冶情操,有益于健康和长寿。唐朝时期的那些生活用品、山川河流,真实地反映了当时人们的生活方式和科技水平,结合字画年代背景的记载,赏字更是别有一番趣味。

——题记

大唐处于封建社会盛期,国家统一,社会相对安定,经济繁荣及对外经济文化交流地频繁与活跃,都给文化艺术地发展带来了新地机运,使绘画艺术形成灿烂辉煌的局面,涌现出一批在历史上具有重大影响的著名画家。

唐代绘画体裁仍以人物画为主,宫廷衙署及寺观壁画占相当比重,褒扬功勋的功臣画像仍在继续,石窟及寺观壁画较南北朝有着更大的发展,其规模之宏伟、技艺之卓绝在历史上都是空前的。佛寺壁画中流行大型的经典题材,达到了空前的水平,穿插描绘有大量的生活场景,塑造的佛教形象中人性化的成分明显增强,甚至出现以宫娃为模特塑造菩萨形象的现象,附于佛寺壁画中的供养人占了更大壁面,这一切都展示出佛教绘画适应社会好尚而趋于世俗化的倾向。

唐代书法艺术,可分初唐、中唐、晚唐三个时期。初唐以继承为主,尊重法度,刻意追求晋代书法的劲美。中唐不断创新,极为昌盛。晚唐书艺亦有进展。

唐代最高学府有六种,即国子监、太学、四门学、律学、书学、算学。其中书学,专门培养书法家和书法理论家,是唐代的创举。历朝名家辈出,灿若繁星。如初唐的欧阳询、虞世南、褚遂良等;中唐的颜真卿、柳公权等,都是书法大家。晚唐有王文秉的篆书,李鹗的楷书和杨凝式 的“二王颜柳”余韵。

唐朝是我国古代书法艺术发展的鼎盛时期,出现了许多著名的书法家,他们都留下了极为珍贵的书法作品,楷书、草书、行书在唐朝也都上升到一个更高的层次,具有鲜明突出的时代特点,对后世的书法产生极为深远的影响,因此有“书至初唐而极盛”这一说法。此外,唐朝的书法教育也为唐朝书法取得非凡成就做出了不可磨灭的贡献,而且对后世影响深远。

书法是指以文房四宝为工具抒发情感的一门艺术。工具的特殊性是书法艺术特殊性的一个重要方面。借助文房四宝为工具,充分体现工具的性能,是书法技法的重要组成部分。离开文房四宝,书法艺术便无从谈起。

书法艺术的背景是中国传统文化。书法植根于中国传统文化土壤,传统文化是书法赖以生存、发展的背景。我们今天能够看到的汉代以来的书法理论,具有自己的系统性、完整性与条理性。

这里分享唐朝时期著名书法家尹元凯书法作品。

尹元凯(约公元七〇五年前后在世),号裕明子,唐代书法家,擅篆书。瀛州乐寿人。生卒年不详,约唐中宗神龙初前后在世。武后时,尝预修《三教珠英》。

由磁州司仓参军坐事免,栖迟不出者三十年。与张悦、卢藏用特相友善。徵拜右补阙。卒于并州司马。

唐朝时期著名书法家尹元凯《美原神泉诗碑》赏析

唐朝时期著名书法家尹元凯《美原神泉诗碑》碑高182厘米,宽69厘米,厚19厘米,尖首方趺座44厘米;碑文篆书17行,满行25字;碑阴15行,满行25字。现陈列于西安碑林第三室西侧。碑面文字多漫漶。唐垂拱四年(688年)立,尹元凯篆书,书法峻严,内容歌颂美原县金栗山(今陕西富平县东北地区)中一处所谓“神泉”。

碑收尖形,在唐碑石中少见,疑由汉碑改制。碑刻两面,碑阳额题“美原神泉诗序”,内容为韦元旦撰《美原神泉诗序》、贾言淑及无名氏诗两首,共十七行,行二十五字。碑阴额题“大唐裕明子书”,内容为徐彦伯撰序、尹元凯、温翁念、李鹏诗各一首,共十五行,行二十五字。碑文词藻华美,内涵深刻,传情地表达出贾言淑、尹元凯、温翁念、李鹏等初唐文人的闲情逸致及老子的出世理想。

此碑篆书整劲,一改北朝、隋以来的篆书风格,颇具《石鼓文》遗韵,用字多本《说文》,虽失《石鼓文》的仪态万千,但却具有唐人从容端雅的仪态,古朴紧凑,秀丽和畅,刚柔相济,落落大方。章法上字字独立,但又注意到上下左右之间的偃仰向背关系,独具风神。

字形较之石鼓,略显修长,上紧下松,宽博疏爽,错落有致,有稳中求险的意味。用笔变化丰富,不是纯粹的圆起圆收,而杂有楷书、隶书笔意。线条流畅,笔法娴熟,收笔露锋形如倒薤,线条摇曳多姿,头粗尾细。雕刻精到,表达细腻,线条有力,为北朝以来篆书碑刻中的精品。

《美原神泉诗序》碑,是汉以来较完整保存古篆法的重要碑刻,显然成了承载秦篆古风的重要载体。从此碑的篆法可以看到秦篆的风度,由兹以来,篆书的发展进入了一个崭新的历史时期。更重要的是,可以通过书写此碑的尹元凯为线索进一步研究篆书的源流及发展。

《美原神泉诗》碑也可以说是在初唐文化教育下篆书发展的一个阶段性总结。以此为基础,唐代篆书有了长足的发展,并结合时代的特点,加以取舍、创新,逐步趋向笔法硬朗、布白合理、承古开新的格局,为篆书的中兴积聚力量。直至唐大历二年(七六七),出现了李阳冰书写的《三坟记》碑等作品,迎来了唐代篆书发展的极盛时期。

1924年在陕西富平县美原镇被发现,为双面碑,碑阳额用隶书题“美原神泉诗序”,碑阴额用小篆题“大唐裕明子书”。

该碑在明代顾炎武的《金石文字记》、清代毕沅的《关中金石记》、王昶的《金石萃编》均有记载。

美原神泉,据说是美原县金栗山中发现的一个所谓的“神泉”。碑文主要内容是记载尹元凯(书者)与朋友一行到此“旅游”并赋诗留念之事。

有人说,书法艺术就是线条的艺术,确实,书法的美首先是线条美。在这点上,《美原神泉诗碑》可以说继承了秦篆的艺术正脉,线条瘦劲,张力十足,势如屈铁。“画如铁石,字若飞动”(张怀瓘语);“如绵裹铁,如蚕吐丝”(王澍语)。这不仅是小篆线条的要求,其实苏东坡比王澍更早提出“如绵裹铁”的论点,可见对线条的追求,是任何一种书体都避免不了的。除此之外,《美原神泉诗碑》还有自己的独特之处。

首先用笔上加入了楷书和隶书的笔法, 起笔重,收笔轻,露锋收笔,藏头而不护尾,所以线条头粗尾细,有别于“玉箸篆”的首尾一致,粗细均匀。如其中的“平”、“可”、“谷”、“月”等,形如倒薤。对比《天发神谶碑》的“平”、“月”等字,可以明显看出二者的相似之处。

其次在结字上,《美原神泉诗碑》字形宽博,略显修长,转折处也是方圆兼备,有的直接就是“方块字”,如上图中的第一个“四”、“其”字。这显然是汉篆的影响,但是楷书盛行的时代烙印也隐约可见。

虽然如此,但是《美原神泉诗碑》在结构上并非一意孤行,而是因字结体:遇方则方,遇圆则圆。

既有第一个“四”字的“方”,也有第二个“四”字的上方下园,也有“玄”字的“圆”。变化丰富,生动活泼,体现了作者笔法娴熟,功夫老到。

有文献论述书法美的第二位是“结构美”,小篆要“尚婉而通”,小篆最能区别其他四种书体的就是其“弧线”。

小篆为了追求美观性,牺牲了书写性,可以说“反人性”的,汉篆开始“拨乱反正”,有意将线条“截弯取直”,从而风格遒丽流美,令人面目一新。

“结构美”因时代而变,也因人而异。《美原神泉诗碑》的方圆并用,既是时代审美的反映,也符合大多数人的审美感受。这也是经典之所以能流传至今的原因。

最后,《美原神泉诗碑》虽字字独立,却又错落有致;虽界格分明,也照顾到了上下左右的偃仰向背;于端庄中又险峻,于古朴中有秀美。

作为初唐小篆作品的佼佼者,《美原神泉诗碑》上追秦汉古风,并古为今用,努力创新,在小篆书法从李斯到李阳冰的薪火相传中,是不可或缺的“火炬手”。

南北朝以后定型的墓志以石质盝顶盒式为主。唐代墓志的形制已发展完备,志身与志盖为“一合”搭配使用。志盖覆盖于墓志上,对志身之志文起保护作用,志盖上刻有墓志题铭,相当于碑刻或碑形墓志的题额,简洁明了地标明墓主的姓氏身份。唐代墓志盖题铭经过书刻呈现书手及刻工丰富多样的书法艺术之美。

唐代石刻亡宫墓志目前可知者有152方墓志及50方墓志盖。唐亡宫墓志盖题铭前承汉碑篆额,多以代表端庄的篆书镌刻,具有唐代丧葬礼俗中特定的文化意涵。唐亡宫墓志盖由宫廷负责其丧葬的单位,请下层或民间书手书丹或刻工直接镌刻,书刻虽漫不经心,不拘泥于传统法度,但这些篆书却风格特出、异彩纷呈,极具艺术性。

墓志盖不仅具有保护墓志铭文的功用,从形制到志盖题铭都具有深厚的文化意涵,呈现古代丧葬习俗中神秘且极为特殊的文化精神意蕴。

秦代灭亡,汉隶兴起,篆书走向式微,只在一些庄重的场合使用。从出土资料来看,魏晋南北朝碑志用篆字书写的很少。篆书经历南北朝至初唐二百余年的沉寂,直至中唐李阳冰以篆书闻名,篆书才出现复兴的局面。

唐代篆书直至李阳冰,气象方为大变。朱关田云:自魏晋以来迄至初唐,所有书体,以其楷、行、草为大宗,隶书绝少,篆书几成绝响。偶有几通碑额与志盖,也不见高明。贞观后,书科学生虽以《石经》、《说文》、《字林》为专业,精研小学,善写篆籀的也不乏其人,颜真卿一族即多以此而名世,但功夫在文字,并不以书法相重。

至开元、天宝年间,正字学大盛,研习篆书者随之日多。惟唐玄宗偏爱隶书,风骨丰丽,碑版峥嵘,且登高一呼,习隶之风盛炽,名家辈出,各以能鸣。善篆者诸如史惟则之流,虽堪称大手笔,然声名终不及隶书。

“安史之乱”以后,时尚复古,更重正字之学。李阳冰一出,洞悉小学,补益文字,迎合时俗所趋,其书又如虎如龙,劲利豪爽,遂定为一尊,不独以“仓颉后身”名高一代,抗行真、行、隶、草之时贤,且骎骎然超越前人,直趋秦相李斯而代之。

唐代以篆书闻名的书家除李阳冰外,尚有尹元凯、翟令问、袁滋及《两都赋》作者李庾等人,并有碑刻作品传世。

《美原神泉诗序》碑是目前仅存唯一的初唐以篆体书写的碑刻,是研究篆书发展的重要实物资料。该碑继承了秦篆的艺术正脉,使早已成为古文字体的篆书得以薪火相传,具有较高的艺术价值。另外,该碑开了唐以来以篆体书碑的先河,为唐代篆书的中兴注入了新的活力,对唐以后的篆书艺术发展产生了重要的影响。

唐垂拱四年(688)夏日里的一天,陕西美原县县尉韦元旦邀约几位好友,一同前往美原县东北隅的一处幽泉避暑观览。或许是清泉美景激发了众人的雅兴,大家纷纷赋诗作文记述此次郊游,诗文最终汇集成了一通《美原神泉诗序碑》。这方石碑在1948年入藏西安碑林。

《美原神泉诗序碑》相较于其他众多唐碑,颇有些独特之处。首先是它的内容。石碑的正反两面镌刻了几位挚友同游幽泉有感而发的诗文,与大多数唐碑上严肃的带着庙堂之气的记人记事性文字相比,显得清新、雅致。其次是碑的外形。

此碑一改唐代流行的螭首方碑,而采用了上尖下方的圭形,这种古拙的形制是石碑还处于发端时期的汉代所常用的造型。再次是碑文的书体。通篇诗文使用篆书写就,这在楷书盛行的唐代有些复古的意味。总之,《美原神泉诗序碑》更像是一次初唐文人雅集的纪念,处处流露出文人的风雅闲趣。

在这些诗文的作者中,韦元旦为美原县尉,相当于县长的副手;贾言淑为美原县主簿,这是典型的文官,相当于秘书长;徐彦伯更是七岁能作文,文辞号称“河东三绝”之一;书者尹元凯,号裕明子,工书,尤其擅长篆书。

《美原神泉诗序碑》不但文词华美,而且书法精妙,是目前为止我国所见的唯一一方初唐时期的篆书碑。

美原镇,隶属于陕西省渭南市富平县。美原镇因秦始皇赐大将王翦“美田千顷之封地”而得名,是古频阳县城的旧址。富平从北魏、西魏、北周造像记碑,到唐石碑墓志铭,以至于宋、元、明、清直至近现代,均有碑刻遗存,所涉猎之史事、人物,有的上述到远古,历史发展的大体轮廓和印迹、以及社会政治、经济、军事、文化等诸多方面的状况均有一定程度的反映。富平石碑碑刻文字种类繁多,内容和形式非常丰富。

“频阳”是富平人最引以自豪的文化符号。秦汉魏晋之时频阳名扬天下,秦始皇帝曾经亲自奔赴频阳,向大将军王翦屈尊就教,恳请其不计前嫌,出山灭了楚国,从而平定天下。于是赏赐王翦“良田万顷”,因为此地有美丽之原野,膏腴之田地,便称美原。王氏家族世代享受此富饶之利。

《美原神泉诗序碑》就是赞颂的龙泉,位于金粟山的后山沟里,泉水清澈见底,沁人心脾,一年四季涝不溢流,旱不降位,平整如镜,堪称奇迹。

据说,一千多年前,唐朝一位皇帝的妃子突患皮肤顽疾,宫中名医无数却都无法奈何,后来此皇帝便到耀县的药王山求医,孙思邈告诉他,金粟山有一神泉,取神泉之水洁身并饮用,病体自愈。唐皇帝依计而行,果然,不出几日,那位贵妃的皮肤不仅恢复到完好如初,而且较之从前更加明艳动人了。唐皇帝大喜过望,随赐名立碑“龙泉神水”也(此碑现存陕西博物馆内)。

《美原神泉诗碑》虽字字独立,却又错落有致;虽界格分明,也照顾到了上下左右的偃仰向背;于端庄中有险峻,于古朴中有秀美。

作为初唐小篆作品的佼佼者,《美原神泉诗碑》上追秦汉古风,并古为今用,努力创新,在小篆书法从李斯到李阳冰的薪火相传中,是不可或缺的“火炬手”。

中国书法不仅是中华民族的非物质文化瑰宝,而且在世界文化艺术宝库中也是独具一格,非其他书法所能及。所谓艺术无国界,书法作为艺术的一种表现形式,以多种方式深入到世人的生活与工作中,在这个快速发展的时代,书法带给人的慰藉已远超金钱所带来的满足感。

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