现代著名冰雪画家于志学冷逸之美五十五幅墨有韵,白有光经典绘画赏析
对于今天的欣赏者来说，新中国主题绘画创作在尊重史实的基础上提炼出视觉化的时代精神，触动人们的思想，引导正确的社会主义核心价值观。
每个时代都有自己的主旋律，而新中国主题绘画就象是时代的乐谱，通过严谨的创作、精湛的艺术表达和饱满的创作热情，使时代精神成为经典作品，让民族精神和文化精髓在传播和继承的过程中发扬光大。
——题记
回溯中国山水画发展，最早萌芽于魏晋南北朝时期，以顾恺之的《洛神赋图》为开端，开始出现山和水的形象。发展于隋唐，宋代发展到巅峰，元代文人山水登上历史舞台，成为山水画中的主流，明代院体画复兴，清代摹古为主。
近代传承，近代以来的海派，京派，岭南派，长安画派等流派风起云涌，中国山水画艺术进入当代！近代，山水画又重新发展，新一代大师如黄宾虹、李可染、张大千、傅抱石、关山月等人吸收西方绘画理论，深入观察自然，创作自己的风格，使山水画重新注入生气，将山水画发展到一个新阶段。尤其是关山月和傅抱石为人民大会堂合作的《江山如此多娇》开创了国画巨幅山水的先河。
现代又出现许多表现新的题材的年轻山水画家，用国画技法描绘黄土高原、秦岭、太行、西北大漠、西藏雪山、热带雨林，甚至境外各国的风景。山水画出现一个全新的局面。
在中国共产党领导下，许多已有成就的老画家的艺术更加臻于成熟，一批新人也开始登上画坛。
青绿山水画是中国艺术家的创新之笔，绿色如同河流流淌到纸面，增添一份养眼养心的陶醉。
下面我们一起来分享当代著名冰雪画家于志学绘画作品。
于志学，笔名问津、干城，1935年生于黑龙江肇东市。系冰雪山水画创始人，自1960年开始研究雪景画，在技法上创造出“雪皴法、泼白法、重叠法、滴白法、排笔法、光栅法”及“画山无石、画林无树、画树无枝”的三无画法；在理论上提出“创建中国画第三审美内涵——用光”、“新传统主义”、“冷文化”和“笔墨当随心境”等新的美学思想，创造了冰雪山水画。
冰雪山水画以其特有的艺术语言和独特的技法，表现了“冷逸之美”等冰雪美学的核心思想；填补了传统中国水墨画一千多年来不能直接画雪更不能画冰的空白；使传统中国画的表现对象由山、水、云、树拓展到山、水、云、树、冰雪，创立了中国画“白的体系”。
于志学现任黑龙江省画院名誉院长、第九届全国政协委员、中国美协理事、中国艺术研究院美术创作院创作研究员、中国国际书画艺术研究会副会长，美国国际传记研究院传记协会副理事长，英国剑桥大学国际传记中心研究员，第九届全国政协委员，第五届中国美协理事，一级美术师。中国美术家协会会员。
当代著名冰雪画大师于志学代表作品有：《春回塞北》《少女与牛》《塞北风光》《膘满肉肥喜丰年》《炊烟初息》《颚族少年》《海螺沟》《圣灵之光》《行书美意延年》《行书翰墨陶情》《行书自强不息》《塞外风光》《冰美人》《春融》《春融》《桃源事事人头丰年》《硕果天丰》
《群山之巅》《冰雪屋》《早春》《寒冬腊月》《冰雪消融》《赏月图》《冰雪深处有人家》《冰林深处》《春来人间》《南极企鹅》《密林深处》《和谐》《牛人》《羊人》《煤人》《放牛人》《童年的回忆》《西部货郎》《少女与猫》《人畜兴旺》《欢天喜地》《大吉大利》
《雪漫兴安》《北极》《圣山》《玉树瑶华》《黄山雪韵图》《梦从这里开始》《南极风光》《春雀图》《雪影》《塞外曲》《拉普兰小木屋》《北国风光》《塞外风光》《魂系雪乡》《夕阳情》《晚归》等。
当代著名冰雪画大师于志学《春回塞北》赏析
当代著名冰雪画大师于志学《春回塞北》作为冰雪山水画的创始人,于志学先生的冰雪山水已响彻业界，人们在赞赏于志学先生创造了前所未有的冰雪山水画时，并不知道他同时还是一位人物丹青高手。
当代著名冰雪画大师于志学《少女与牛》赏析
当代著名冰雪画大师于志学《少女与牛》自1979年冰雪山水画问世以来，于志学先生作为冰雪山水画的创始人，为中国美术发展所做出的努力和贡献已传遍大江南北。当他在大体完成了表现冰雪的终极世界——“三极绘画”(南极、北极、中极珠穆朗玛峰)的创作目标之后，他又把他的笔锋转向了人物画的创作。
当代著名冰雪画大师于志学《塞北风光》赏析
当代著名冰雪画大师于志学《塞北风光》于志学先生的绘画艺术，是先从“人”这一丰富而生动的主体开始的。他的人物画，都与景物或者动物有紧密的联系，传递着人与生命万物交融在一起浓浓的关怀之情，形神兼备地勾勒出人回归于大自然中的朴拙亲近和实在奔放。
当代著名冰雪画大师于志学《膘满肉肥喜丰年》赏析
当代著名冰雪画大师于志学《膘满肉肥喜丰年》于志学先生擅画牧民，从他的画风中，能看出受盛唐吴道子绘画的影响更多，强调线条的勾勒，最大体现出中国画“以线为骨”的本质特征。纤细处不失力度，浓重处亦有弹性。
当代著名冰雪画大师于志学《炊烟初息》赏析
当代著名冰雪画大师于志学《炊烟初息》于先生而不同于“吴风”之处在于他的着墨不刻意注重线条的细腻描画，而是点到人物情态即止。线条的粗勾勒和色彩的随性晕染，正合北方牧民拙朴自然之风情。
当代著名冰雪画大师于志学《颚族少年》赏析
当代著名冰雪画大师于志学《颚族少年》于先生笔下的放牧少女不同于一般女子的柔媚和婉约，而体现出活泼，调皮的男孩性情，从中可以感受到这些女孩们的坚强，独立和果敢的气质。
当代著名冰雪画大师于志学《海螺沟》赏析
当代著名冰雪画大师于志学《海螺沟》在于先生的人物画里，突出人与动物之间的谐趣。寥寥笔墨，让画面传达出温馨质朴的艺术语言，能感受到亲切和谐的生态之美。体现了中国画的书卷气和笔墨气韵，彰显出时代花鸟画的民族文化内涵和传统笔墨与当代生活相结合的风范。
当代著名冰雪画大师于志学《圣灵之光》赏析
当代著名冰雪画大师于志学《圣灵之光》于先生最初的切入点是冰雪山水画，而后随着探索的不断深入扩展为整个冰天雪地所容纳之万物都能够成为笔下景致，除了关外的北国风光作为其笔下的常客以外，南极、北极、珠穆朗玛峰之冰雪，黄山等南方冰雪，莫不能形神兼备地充分表现。
当代著名冰雪画大师于志学《行书美意延年》赏析
当代著名冰雪画大师于志学《行书美意延年》于先生在研究冰雪绘画技术的基础上而提出的“冷文化”和“冷逸之美”以及一系列中国绘画创作与发展的新观点、新理论，也成为文化百花园中的一道引人瞩目的风景，并奠定了冰雪绘画的理论基础。
当代著名冰雪画大师于志学《行书翰墨陶情》赏析
当代著名冰雪画大师于志学《行书翰墨陶情》于志学除了自己画冰雪山水，还毫无保留地将绘画技法、理论思想传播开来，吸引了一大批追随者，渐次形成冰雪画派，让更多的画家与雪共舞，一起打造冰雪画派，传播冷文化。
当代著名冰雪画大师于志学《行书自强不息》赏析
当代著名冰雪画大师于志学《行书自强不息》于志学从对冰雪的冥思中发现了白山中的黑水，发现了矾墨水痕线，由此他从中国传统绘画中笔和墨的审美之外，发现了“光开万物”，完善了中国画的黑白体系。其实，这中间有很重要的哲学意蕴。
当代著名冰雪画大师于志学《塞外风光》赏析
当代著名冰雪画大师于志学《塞外风光》于志学填补了中国画的一项“白”，使中国画成为了真正完整的黑白世界；使画家成为一个真正的舞者，在茫茫雪国里极天地之大观而使万物银装素裹；使欣赏者看到了一个冰雕玉砌的朗朗乾坤。也使一个新的画种——冰雪山水画和新的画派——冰雪画派进入众人的视野和艺术的史册。
当代著名冰雪画大师于志学《冰美人》赏析
当代著名冰雪画大师于志学《冰美人》2001年作纵68厘米横68厘米。于志学是当代鼎故革新的开拓型画家。中国画的鼎故革新，顾名思义，就是变革老传统，创造新思路；变革老笔墨，建立新语言；变革老方法，开创新局面。
当代著名冰雪画大师于志学《春融》赏析
当代著名冰雪画大师于志学《春融》1988年作，纵83厘米横60厘米。于志学的绘画来源于对三个方面的体悟与观照：一是对传统绘画笔墨语言的汲取和开拓；二是对冰雪大自然全方位的长期体悟；三是对当下社会与人类命运的思考和阐发，因而他的创作题材和思路是广阔的、厚润的，但人们往往更倾情于他的冰雪山水。
当代著名冰雪画大师于志学《春融》赏析
当代著名冰雪画大师于志学《春融》2002年作，纵68厘米横68厘米。于志学填补了传统中国水墨画一千多年来不能直接画雪更不能画冰的空白，是中国画的新发展。最核心的部分就是填补了中国画不能直接画雪更不能画冰的空白。这种创举就是一种独特的创造力，也唯有独特性才有持久的生命力，才有自己的艺术空间和艺术市场，而这种独特性必须有自己的文化支撑。
当代著名冰雪画大师于志学《桃源事事人头丰年》赏析
当代著名冰雪画大师于志学《桃源事事人头丰年》于志学走一条别人没有走过的路，而创业本身也是一个血淋淋地认识自己的方式。在这一过程中，永远不要停止前进的步伐尤为重要。于志学之所以能够发现这填补空白的“白”并使之理论化、系统化，就在于他永不停息地追寻、思想、总结、创造。
当代著名冰雪画大师于志学《硕果天丰》赏析
当代著名冰雪画大师于志学《硕果天丰》于志学对“白”体系的贡献还在于他对冰雪画派的打造，从已有资料表明，这种打造思想从他发现了矾水水痕线之后便萌生了，随着矾墨技法的不断成熟和拓展，冰雪绘画技术和思想也得以传播，冰雪文化和冰雪美学也渐次形成了一阵阵的浪潮席卷着美术界，引起了广泛地关注和讨论，尽管褒贬不一，但于志学和他的那帮追随者坚持着在白色世界中的跋涉。
当代著名冰雪画大师于志学《群山之巅》赏析
当代著名冰雪画大师于志学《群山之巅》在于志学领军下的冰雪画派的确是如火如荼、茁壮成长，并且在这冰雪王国中已经有了风格各异的冰雪画奇葩，比如姜恩莉的冰城雪都、周尊圣的冰雪天山、陈宇飞的冰雪白桦林、管建军的冰雪梅花、邹湘溪的江南冰雪画等等，这就使得冰雪画派真正地名副其实。
当代著名冰雪画大师于志学《冰雪屋》赏析
当代著名冰雪画大师于志学《冰雪屋》于志学通过对“白”体系的探寻打造出来冰雪画派，这也是填补了绘画史上的一个空白。因为从绘画史来看，传统意义上的画派往往是理论家对一些画家群落所做的最后总结，并不是这些画家所处时代的同时期人来确立的，历史上的金陵画派、吴门画派、新安画派，乃至现在的岭南画派等等，都是后人与理论家进行评价和划分的。
当代著名冰雪画大师于志学《早春》赏析
当代著名冰雪画大师于志学《早春》于志学的冰雪画派则不然，他很早就提出了打造画派的理念并扎扎实实地逐步实施而有了现在的冰雪画派的模样、规模和影响。
当代著名冰雪画大师于志学《寒冬腊月》赏析
当代著名冰雪画大师于志学《寒冬腊月》2002年纵136厘米横68厘米。于志学能够发现直接描绘冰雪景色方法的秘密就在于他对北国风光的热爱，所以他一直思索如何才能表达出对这银色世界理解。
当代著名冰雪画大师于志学《冰雪消融》赏析
当代著名冰雪画大师于志学《冰雪消融》于志学就是众多追梦者中的一位佼佼者，他像一个不知疲倦的行者在冰天雪地里寻梦，在文化苦旅中探源。
当代著名冰雪画大师于志学《赏月图》赏析
当代著名冰雪画大师于志学《赏月图》于志学对“白”的追求可以说是“独持偏见，一意孤行”的，所以说他的矾墨技术的诞生以及矾墨体系的不断完善并不是对传统绘画技法和绘画思想的超越，而是一种区别，进而形成一种补充和发展，这是他填补空白的最根本意义和最大的启迪。
当代著名冰雪画大师于志学《冰雪深处有人家》赏析
当代著名冰雪画大师于志学《冰雪深处有人家》于志学之所以能够用最真诚的心和最虔诚的笔墨去表达他心中的冰天雪地，是因为他将早已将自己融化在了北国冰雪之中。
当代著名冰雪画大师于志学《冰林深处》赏析
当代著名冰雪画大师于志学《冰林深处》于志学对那些冰雪情景的表达都是出于其自身的真切感受和体悟以及这些真情实感的逻辑延伸。我们细加品味就不难发现，在于志学创作的冰雪山水画中都有他绘制得很好的小动物的位置，这些小动物不仅增添了画面的生命意趣，也更加突出了北国冰天的冷逸之美，并且在寒气逼人的雪原中有着温暖与温馨。
当代著名冰雪画大师于志学《春来人间》赏析
当代著名冰雪画大师于志学《春来人间》于志学也因此逼迫自己去寻找新的表现方式和技法。由此也就有了于志学冰雪山水画的新视界，也让我们看见了传统冰雪画与矾墨冰雪画的重大区别。
当代著名冰雪画大师于志学《南极企鹅》赏析
当代著名冰雪画大师于志学《南极企鹅》于志学冰雪山水画的独创性，于氏冰雪山水画既有形质又有韵致，还画出了冰雪的魂魄，并且冰雪山水画的独特技法和样式也体现了于志学的打造思想和宗派意识。
当代著名冰雪画大师于志学《密林深处》赏析
当代著名冰雪画大师于志学《密林深处》1982年作，纵108厘米横90厘米。于志学笔下冰雪山水画的“白”成为了真正的实体形象，成为画面的主体，表现出了活生生的冰雪魅力和光彩。
当代著名冰雪画大师于志学《和谐》赏析
当代著名冰雪画大师于志学《和谐》于志学先生的人物画，鲜明地体现出他内心对生命的感知，他的笔墨，充满对率真性情的赞誉及对和谐之美的追求。把人置身于动物当中，突出人与动物的亲密关系，本身就表达了对自然生态尊重的态度，也同时表达对人的尊重。
当代著名冰雪画大师于志学《牛人》赏析
当代著名冰雪画大师于志学《牛人》画中每个人物的状态，似乎就是于志学先生所向往的精神世界，他笔下的牧民仿佛就是他自己，放牧时的悠闲，归来时的恬淡。他恒守的那种单纯和平静，感染和打动着人们走近他的人物世界。
当代著名冰雪画大师于志学《羊人》赏析
当代著名冰雪画大师于志学《羊人》他把鄂温克人的勤劳、善良、诚恳的内在品质和他们具有的比较突出的沧桑、质朴的外在形象以及他们游牧于林海雪原造就的那样与生俱来的剽悍气质通过他的艺术加工提炼统合起来，在他的造型、立意和表现时注入了他对自然、对人民的赤情和对命运、对历史的感叹及畅想。
当代著名冰雪画大师于志学《煤人》赏析
当代著名冰雪画大师于志学《煤人》于志学先生的人物画，鲜明地体现出他内心对生命的感知，他的笔墨，充满对率真性情的赞誉及对和谐之美的追求。
当代著名冰雪画大师于志学《放牛人》赏析
当代著名冰雪画大师于志学《放牛人》把人置身于动物当中，突出人与动物的亲密关系，本身就表达了对自然生态尊重的态度，也同时表达对人的尊重。
当代著名冰雪画大师于志学《童年的回忆》赏析
当代著名冰雪画大师于志学《童年的回忆》在于志学先生艺术生命中，山水和人物是不能割裂的，他的终极追求是创造新的水墨语言。
当代著名冰雪画大师于志学《西部货郎》赏析
当代著名冰雪画大师于志学《西部货郎》于志学冰雪山水画所填补的空白实质上是对冰雪文化空白的填补，他提出的“冷文化”和“冷逸之美”等恰恰是一种文化自觉和自醒。因此，于志学能够从他舅舅坚定认为的“白石头”中悟出传统“留白”方式是无法表现北国冰雪的，他必须另起炉灶而寻找一条前人没有走过的新路，他用取法自然的方式写生和思考，他用不断尝试的方式读书和总结，终于从不小心打翻的胶水中发现了中国绘画调剂之变，这种变化是一种思维之变，有开启山林之功。
当代著名冰雪画大师于志学《少女与猫》赏析
当代著名冰雪画大师于志学《少女与猫》于志学在大家早已熟悉的白山黑水中发现直接表现冰雪风采的矾墨技法，足以说明于志学本人的艺术追求、艺术素养和艺术创造力，他这种填补空白的技法的诞生绝不是一种毫无准备的偶然，而是殚精竭虑之后的妙手偶得和积累积淀后的必然升华。
当代著名冰雪画大师于志学《人畜兴旺》赏析
当代著名冰雪画大师于志学《人畜兴旺》从1960年于志学开始研究雪景画到寻找到了冰雪山水画的生命线——矾水水痕线，及至1979年其新的绘画样式被称为“冰雪山水画”这一时期。
当代著名冰雪画大师于志学《欢天喜地》赏析
当代著名冰雪画大师于志学《欢天喜地》第二个里程指的是在冰雪山水画产生之后，又进一步拓展到“三极绘画”和“南方雪景画”的这一时期。
当代著名冰雪画大师于志学《大吉大利》赏析
当代著名冰雪画大师于志学《大吉大利》三个阶段是指创造出一系列冰雪山水新技法，形成中国画新样式；表现冰雪的微观世界、继续完善冰雪山水画技法；表现冰雪的宏观世界、反映世界性题材、进行“三极绘画”和“南方雪景画”创作等。但实际上截止2011年底，依然是属于第二个里程，
当代著名冰雪画大师于志学《雪漫兴安》赏析
当代著名冰雪画大师于志学《雪漫兴安》纸本，水墨，1984年作，纵118厘米横141厘米。作品首先让人震撼的是画家独特的笔墨技法。中国画传统的说法是“泼墨淋漓”，而画中却是“泼白”与泼墨并用，生动而真实地表现了被大雪覆盖的松树的形象，这是艺术家的独创。画面近处小河岸形成的富有韵律的曲线，岸边杂草等投在冰河中的倒影，以及天上那轮隐约可见的圆月，给画面增添了无限的意境和情趣。画面中间的马车和人物，无论从色彩还是形象，都给画面增加了活力，可以说是点睛之笔。
当代著名冰雪画大师于志学《北极》赏析
当代著名冰雪画大师于志学《北极》2004年作。纵136厘米横68厘米。于志学的冰雪山水画丰富了中国的文化，填补了中国画的空白，增添了中国山水画中冰天雪地的境界，从此，中国画不仅有南方山水、北方山水，又增加了东北山水，即冰雪山水；于志学不仅表现了东北山水，而且还表现南、北极和中级珠穆朗玛峰的冰雪，同时还研究南方冰雪画。于志学热爱中国文化，并付诸实践，他反复研究，已试验出新法，他进一步扩大了中国画的领域。这是白山黑水给于志学带来的收获，为美术史带来的新成果。
当代著名冰雪画大师于志学《圣山》赏析
当代著名冰雪画大师于志学《圣山》2009年作，纵136厘米横68厘米。于志学围绕“白”做出了前无古人的丰硕贡献，填补了中国绘画艺术中关于“白”的诸多空白，他似乎就是为这“白”色世界而生。
当代著名冰雪画大师于志学《玉树瑶华》赏析
当代著名冰雪画大师于志学《玉树瑶华》2001年作，纵68厘米横136厘米。在中国美术发展的历史长河中，不仅没有记载，甚至没有哪位画家留下过片纸只言。而随着社会的发展，有位当代画家，经过无法用文字完全表述出来的辛劳和努力，终于成就了表达“墨有韵，白有光”的冰雪山水画，但他却说：“是冰雪山水成就了我”。
当代著名冰雪画大师于志学《黄山雪韵图》赏析
当代著名冰雪画大师于志学《黄山雪韵图》2002年作，纵176厘米横370厘米。
当代著名冰雪画大师于志学《梦从这里开始》赏析
当代著名冰雪画大师于志学《梦从这里开始》2007年作，纵145厘米横200厘米。冰雪山水画，这一绘画风格的产生，是画家于志学先生在近60年创作生涯中的艰辛困惑里，反复实践、苦思冥想并逐渐摸索总结而形成的一种绘画样式，是他自己独创而特有的中国山水画的名称。中国山水画分为泼墨山水、重彩山水、浅绛山水、金碧山水和白描山水。
当代著名冰雪画大师于志学《南极风光》赏析
当代著名冰雪画大师于志学《南极风光》1999年作纵68厘米横136厘米。冰雪山水画的出现，成为中国山水画中具有于志学原创性质和特点的名称种类。可以称说，于志学的冰雪山水画为中国山水画增添了新元素！
当代著名冰雪画大师于志学《春雀图》赏析
当代著名冰雪画大师于志学《春雀图》1999年作，纵136厘米横68厘米。于志学先生出生在1935年的农历腊月二十七，窗外大雪纷飞。等到百天那日，又是一场大雪。奶奶说，这孩子是顶着大雪生、大雪长，将来一定能吃大苦，禀性刚强。
当代著名冰雪画大师于志学《雪影》赏析
当代著名冰雪画大师于志学《雪影》1992年作纵136厘米横68厘米。于志学先生从小和冰与雪的世界就有着不解之缘！从记事儿起，他就经常坐在火炕上，望着窗户玻璃上面，由于室内外温差而产生的“窗花”，琢磨来琢磨去。与小朋友玩冰车、打雪仗的时候，除了尽情享受着冰雪带来的无限快乐，还时不时的捧起雪来端详。童年里，玩耍中的美好与惬意，融在了与小伙伴们的欢天喜地里，更是把冰雪之美，深深地铭刻在他的脑海里！
当代著名冰雪画大师于志学《塞外曲》赏析
当代著名冰雪画大师于志学《塞外曲》1979年纵104厘米横64厘米。于志学先生毕业于哈尔滨春华美术学校，在这里进行过相对专业的技法学习和训练，肯学能吃苦，所以基础扎实。毕业后，自己干过一段美术服务工作，那时，属于新兴行业。主要从事美术刻字、灯箱制作、会展承办等工作，使他十分了解各种施工材料和多种色彩之间，能够搭配出什么效果。并且具有了多方面的动手能力。
更可贵的是，他更多的美术方面的知识、绘画技法的积累和眼界感悟的来源，主要是阅读量、不惜力的动笔能力和行万里路。这使他学习到的知识和文化积累，变得鲜活而充满生命力，形成了跨界思考和绘画能力的同时，思路绝对不受书画界，这一个行业的局限，且能做到在优势互补中，灵活性和持久性的辩证统一。
当代著名冰雪画大师于志学《拉普兰小木屋》赏析
当代著名冰雪画大师于志学《拉普兰小木屋》2008年作，纵138厘米横68厘米。于志学先生所想要表现的这种“北国风光，千里冰封，万里雪飘”的景色，找遍中国美术史籍，没有多少可供参考的有价值的资料。当他拿起画笔，对从小如同吃饭、睡觉熟悉般的冰雪世界，不仅无从下手，就连半张他夜思梦想的“雪景画”都画不出来。画案上的图片资料和从古至今诸多大家的各种画法，特别是自己所谓的刻苦创作的心得，“丰富”的技法，在北方冰雪题材的绘画表达方面，都变得柔弱无力了。
当代著名冰雪画大师于志学《北国风光》赏析
当代著名冰雪画大师于志学《北国风光》此画让人们淡忘肆虐漫舞的飞雪、严峻无情的酷寒带给人们心理的负向思维定势，是我们找回了大自然的生机与律动，重新回归到造物主的源头，引导人们的审美取向转回艺术的原点，而这些成效不能不归之为冰雪艺术的神力。
当代著名冰雪画大师于志学《塞外风光》赏析
当代著名冰雪画大师于志学《塞外风光》此幅冰雪山水，雪后初睛，万物皆白，一树银花，美玉铺地。真是人间仙境！是冰雪的莹沏绮丽，是表现苦寒中的生机。在那倒垂于冰河江畔的玉树银条的纷披奇丽中不断完善，愈发创作出更加有自己面目的画风，给人留下了深刻印象。
这是一片笔墨随时代的乐土，是一位事艺者激越豪迈的大风歌。在创作中，画家极重气势的营造和境界的表现，以浑厚扎实的笔墨语言表现自然的雄浑与神秘，伟岸与生命活力，并且在形式感与技法上都有独到的处理之法；特别着眼画面的整体效果，一切都是从整体出发，确立基本语境后，再以局部、细节作补充，使画面在整体中渐次呈现丰富的变化。
当代著名冰雪画大师于志学《魂系雪乡》赏析
当代著名冰雪画大师于志学《魂系雪乡》1981年作。纵118厘米横90厘米。古人画雪，通常都是江南小雪或雪后的山中一隅。一般以在宣纸上留白，与冬季枯槁的景物相比较的方法为主，即靠物托雪；还有一种方法是借地为雪，靠的是染，不是画；另外一种现在流行的方法，甩雪法，即笔杆弹雪。这些无论是传统，还是现代创新的方法，描绘江南小雪或西北飘雪，在技法上完全够用，表现力上也很丰富。
当代著名冰雪画大师于志学《夕阳情》赏析
当代著名冰雪画大师于志学《夕阳情》1992年作。纵80厘米横92厘米。在面对着北方大雪之后，茫茫的雪原和厚厚的雪壳子，特别是面对雪乡人家屋檐下，林海中的冰溜子、冰柱子，还有雪与水交汇处的冰凌、冰川创作时，对于绘画创作者而言，那就真的是束手无策了。
当代著名冰雪画大师于志学《晚归》赏析
当代著名冰雪画大师于志学《晚归》1993年作。纵34厘米横40厘米。1960年前后的数十载的冬季里，于志学先生每一次走进大兴安岭，可以说对雪性、冰情的了解不可谓不深。循环往复的日子里，白天与当地的人们一起打猎劳作，晚上与老乡们围着篝火拉家常，鄂温克人都亲切地叫他“画家老于”。不知道有多少个日夜，也不知道有多少次的颠簸；走了来，来了又走！但他坚信，这里一定有他想要的答案和方向指引。他在寻找一条从冰雪世界的自然之美，走向画中之美，进而抒发其笔墨情怀的“天堑变通途”。
于志学先生独创的冰雪山水画法，根植于中国画传统技法，他将南方和北方绘画中，与画雪相关的技法和方式，加以比较研究。总结出：“平与白”，“南黑北白“，“南以石画山，北以树画山”，“画山无石，画林无树，画树无枝”，“南虚北实”，五个重要观点。将冰雪山水画的技法总结为三法：即“泼白法”，“雪皴法”和“滴白法”。已故著名画家亚明先生，在一次美术教育活动中讲到：“你们必须画好四大件，山水画才能画好。什么四大件呢？就是山石、树、水、云，也就是要把山的石头画好，要把云画好。”他刚说完，回头看到于先生坐在旁边，马上补充说：“哎，再增加一大件，把冰雪画好”。这“五大件”，说明了对冰雪山水画法的肯定和褒奖！
