1、野餐主题与浴者主题表面上有些相似，甚至偶尔也会出现裸体人物，但其艺术意图却恰恰相反。它不是将人融入自然，而是将自然拉入到人类的社交领域。野餐主题是一种文化隐喻，源自艺术家所处时代的艺术传统和社交习惯，而非真实所见的简单再现。
2、这幅《田园交响曲》是文艺复兴时期意大利画家乔尔乔内创作，但有些艺术史学家认为它可能是乔尔乔内与年轻的提香合作的作品，或者是完全由提香创作的。这幅画以其宁静的田园景色和充满诗意的氛围，成为文艺复兴时期意大利艺术的重要代表作之一。
3、这幅画在空间上呈现出四个明显的层次或平面，典型的明亮温暖的威尼斯氛围统一了整个画面。前景中象征着灵感和自然力量的两名缪斯女神标示了第一个区域；接着是两名衣着优雅的在讨论演奏曲目的年轻男子；牧羊人和他的羊群占据了中景或者说第三平面；带有废墟的风景将我们的视线引至第四平面。
4、这是首幅将所有人物和背景融入单一空间的作品：人物占据了与树木、山丘、云朵和建筑物相同的延伸空间，风景不再仅仅是一个背景，而是从距观赏者最近的物体向更远的空间延伸。在乔尔乔内的这幅作品中，即使是裸体也显得真实自然，就像大自然和音乐一样，是生活中值得享受的高贵之物。
5、马奈的《草地上的午餐》无疑部分是受到乔尔乔内在露天环境中描绘裸体和着衣人物构图的启发，但马奈在处理与乔尔乔内相同的问题时，带着完全自发的尚未发展为印象派的写实主义感。它创作于1862至1863年间，并在1863年的落选沙龙展出时引起了巨大争议。
6、这幅画描绘了一幅郊外野餐的场景，画面中心有两名穿着现代服饰的年轻男子和一名裸体女子坐在草地上，后景还有一位在水中嬉戏的女子。前景上散落着食物、饮品和一篮子水果。画中的两位男子穿着现代服装，而女性则是裸体，这种对比强化了画面的视觉冲击。背景中的嬉戏女子进一步增加了画面的深度和复杂性。
7、马奈运用了明亮而大胆的色彩，光影处理也十分独特，增强了画面的立体感和现实感。画作的构图大胆且非传统，人物的安排和姿态打破了当时的学院派规范，具有强烈的视觉冲击力。马奈在描绘人物和自然细节方面展现了高超的技艺，但他刻意弱化了细节的描绘，反而强调整体的视觉效果。
8、华托的《林中早餐》，又称《塞纳河边的野餐》，是洛可可风格的重要代表作之一。洛可可艺术强调轻松、愉悦和浪漫，常常描绘贵族的闲暇生活。画面描绘了四位上层阶级的男女在林中举行野餐的场景。四位穿着华丽的男女坐在草地上，享受着食物和饮品，背景是一片宁静的森林，阳光透过树叶洒在他们身上，营造出一种轻松愉悦的氛围。
9、华托运用了柔和的色调和细腻的光影处理，营造出一种梦幻般的田园氛围。画作的构图精巧，人物和背景的安排自然流畅，富有节奏感。华托注重细节描绘，人物的衣着、表情和姿态都非常生动，背景的树木和草地也刻画得栩栩如生。
10、弗朗西斯科·戈雅的《野餐》是一幅创作于18世纪末期的画作，表现了当时西班牙上流社会的野餐场景。画面中心是一群身穿华丽服饰的人，他们围坐在草地上享受美食和饮品。背景是一片开阔的自然景色，远处可以看到群山和蓝天。整个场景充满了轻松愉快的氛围，人物们在欢声笑语中度过美好的时光。
11、戈雅运用了丰富的色彩和明暗对比，增强了画面的立体感和视觉效果。画作的构图均衡且富有节奏感，人物的安排自然流畅，背景的开阔景色与前景的细腻描绘相得益彰。戈雅在人物的服饰、表情和姿态上注重细节刻画，展现了他高超的写实技巧。同时，他通过细腻的笔触和生动的描绘，表现出人物之间的互动和情感交流。
12、华托的《林中早餐》和戈雅的《野餐》，在某种意义上分别代表了18世纪绘画的开始和结束，从表面看二者在内容和服饰上有着一定的相似性。然而，相比之下，华托的人物之所以出现在场景中，仅仅因为他们是某一社会阶层的成员。戈雅的角色则有着彼此间明确的态度，戈雅使大自然完全服从于人类群体，大自然仅作为背景，通过印象派式的笔触寥寥数笔呈现。
