所谓，“花影重”，乃是“花影重重”的简写，因为诗词有字数限制，因此，很多诗词中“花影重重”就被简写为“花影重”了。

记得有一部美国大片叫《谍影重重》，就让人称赞译者的传统文化水平。因为一看题目，让人想到，无数影子，一个叠一个，也不知道到底哪一个是真正的间谍，就直接给人一个复杂、迷茫的氛围，让人忍不住要一探究竟，到底谁是真正的间谍。

而“花影重重”，则刻画了一个仙境。你想啊，一枝花，就让人有美不胜收的感受了，如果是无数的花儿，重重叠叠，那不是仙境是什么？如果你还未见到花儿，只看到了花儿的影子，而且是重重叠叠的花影，你将会是怎样的心情荡漾，光“花影重重”就已经是在梦境了，如果再看到“花儿重重”，那将会是怎么的旖旎？

花影重重

这首《春宫怨》，是唐末诗人杜荀鹤的代表作，它表达的是诗人怀才不遇的境遇。把自己的才能，映射成一位“美人”或“佳人”，这是诗人惯用的手法。比如，诗圣杜甫就写过《佳人》，“绝代有佳人，幽居在空谷”，就是以“佳人”自况。这首《春宫怨》，也需要作这样的理解：

早被婵娟误，欲妆临镜慵。

承恩不在貌，教妾若为容。

风暖鸟声碎，日高花影重。

年年越溪女，相忆采芙蓉。

风暖鸟声碎，日高花影重

“早被婵娟误，欲妆临镜慵”，早年因为容貌美丽被误选入宫中，想要对镜梳妆打扮却又意态懒慵。“承恩不在貌，教妾若为容”，承蒙君王宠爱不在于美丽的容貌，那教我如何还有心思去梳妆饰容。

这里的“婵娟”，当然是指诗人的才华，当年因为才华得到了机会；但现在已经是“承恩不在貌”，才华已经没有用了。

“风暖鸟声碎，日高花影重”，春风和煦温暖鸟儿啼声清脆悦耳，正午艳阳高照使得春花的影子叠叠重重，春光是那么怡人。“年年越溪女，相忆采芙蓉”，每年此时我都会想起乡间的女伴，怀念当年自由欢快地采撷着芙蓉。

既然诗人的才华得不到施展，那么诗人就不由得想起了归隐，想起了江湖的美好，“风暖鸟声碎，日高花影重”，是“鸟声碎”，还是诗人的心醉？是“花影重”，还是诗人心情的重重欣喜？

多说一句，所谓“年年越溪女，相忆采芙蓉”，映射的是归隐江湖的自由自在。

同样属于唐末五代的诗人徐夤，他的经历也一如杜荀鹤，因为不愿意在朝上阿谀奉承，最后归隐。在归隐之后，诗人回顾这梦幻的半生，这破败的山河，不由得感慨万千。这首《苔》，是诗人以一个小小的“苔”作为载体，回顾了大唐从崛起到衰败的过程，这里的“苔”，就像《红楼梦》里那个“顽石”一样，经历了世间种种，都刻记在了身上：

印留麋鹿野禽踪，岩壁渔矶几处逢。

金谷晓凝花影重，章华春映柳阴浓。

石桥羽客遗前迹，陈阁才人没旧容。

归去扫除阶砌下，藓痕残绿一重重。

金谷晓凝花影重，章华春映柳阴浓

“印留麋鹿野禽踪，岩壁渔矶几处逢”，在“苔”的身上，留下了麋鹿等野禽的印记和踪迹；在山岩壁上，在渔船渡矶上，也能看到“苔”的身影。

野禽何其多，诗人却选择了“麋鹿”，因为“麋鹿”有其象征意义，《史记》上说，“秦失其鹿，天下共逐之”。可以想象，这里是通过“苔”，记录了大唐崛起的过程。

“金谷晓凝花影重，章华春映柳阴浓”，“金谷”，指石崇的金谷园。“章华”，春秋時代楚灵王所建的高台。想当年，金谷园早上，“苔”的身上露珠凝结，花影重重，倒映在“苔”上；章华台在春天里，“苔”上更是柳树浓荫，惬意无比。

当然了，这句是映射的大唐盛世，那“花影重”，指的是大唐牡丹之盛世。不管是“金谷”，还是“章华”，映射的是大明宫和芙蓉园，那都是大唐盛世的象征。

“石桥羽客遗前迹，陈阁才人没旧容”，“羽客”，指侠客。在石桥的“苔”上，再也没有留下大唐侠客的踪迹；而那些贵妃、才人所在的宫殿，也是苔藓遍布，再也没有往日繁华的容貌。

“归去扫除阶砌下，藓痕残绿一重重”，当诗人从衰败的诸侯朝中归隐时，打扫完台阶、石砌上的枯败树枝、落叶、尘土后，迎接诗人的还是遍布的苔藓，显得绿意重重。

一句，“金谷晓凝花影重，章华春映柳阴浓”，可以想象大唐盛世的风华！

一年四季，最惬意的午睡，是在春末夏初。这个时候，天气晴朗，气温不高不低，柳叶更加绿油油了，鲜花虽然没有了仲春的旺盛，但也还有，而且初夏的花卉更加鲜艳。人在这个时节午睡醒来，人的精神是饱满的，一切都是美好的。这首北宋诗人陈克的《豆叶黄/忆王孙 其一》，便描写了这种惬意：

粉墙丹柱柳丝中。帘箔轻明花影重。

午醉醒来一面风。

绿匆匆。几颗樱桃叶底红。

粉墙丹柱柳丝中。帘箔轻明花影重

“粉墙丹柱柳丝中”，首先映入眼帘的是，粉红色的围墙，艳红色的立柱，柳丝在空中飘荡。

“帘箔轻明花影重”，透过幕帘锡箔向外望去，只见一片光明，鲜花的影子，重重叠叠，一片美好！

“午醉醒来一面风”，我刚刚从微醉后的午睡中醒来，迎面就吹来了一阵熏风，让人懒洋洋的。

“绿匆匆。几颗樱桃叶底红”，走到院子中，到处是一片绿葱葱，还有几颗樱桃在绿叶底下红彤彤。

在这首词中，诗人没有任何“伤春”，“粉墙丹柱”，带来的是积极的心态，“花影重”，带来的是惬意的心情，再加上“一面风”，初夏的熏风，让人更加惬意。而“几颗樱桃叶底红”，也没有“红了樱桃，绿了芭蕉”的那种遗恨。

南宋词人李石的这首《长相思 其三 佳人》，描写的是仲春美女午睡的情形，这个时候的“花影重”，可能更加旖旎，更加空灵，再配上午睡初醒的美女，那风景则更加如梦似幻，如在仙境：

花深红。花浅红。

桃杏浅深花不同。年年吹暖风。

莺语中。燕语中。

唤起碧窗春睡浓。日高花影重。

唤起碧窗春睡浓。日高花影重

“花深红。花浅红。桃杏浅深花不同”，在仲春时节，是百花盛开最为茂盛的时候。所以，有深红色的花儿，有稍微浅一些的红花。桃花、杏花，因为花儿的品种不同，因而颜色深浅也不同，但都一样迷人。

“莺语中。燕语中。唤起碧窗春睡浓”，外面叽叽喳喳，又是莺歌，又是燕语，把在碧窗下睡意浓浓，正在春睡的人儿唤醒。

“日高花影重”，她睁开眼睛看了看，却是太阳高高挂起，春和日丽，各种春花的影儿，重重叠叠，美不胜收！

其实，“日高花影重”，这里的“花影”，除了鲜花儿的影子，还有这位美女主角的影儿吧！

宋代词人寄情于青楼，柳三变带了一个好头。等到了南宋，大量的文人，因为只在收复中原受阻而才华得不到施展，寄情于青楼的词人就更多了。词人袁去华就是这样一位，除了表现自己壮烈怀抱和报国无门的愤世之作，其他就是描写青楼和歌女的婉约词，这首《菩萨蛮 其一》，就是这样：

流苏宝帐沈烟馥。寒林小景银屏曲。

睡起鬓云松。日高花影重。

沈吟思昨梦。闲抱琵琶弄。

破拨错成声。春愁著莫人。

睡起鬓云松。日高花影重

“流苏宝帐沈烟馥。寒林小景银屏曲”，“馥”，气味芳香。她从挂着流苏的帐中醒来，因为还是早春，树林还有些小寒，但景色已经清新了，面前银色的屏风曲曲折折。“睡起鬓云松”，她从帐中起来，发鬓还是蓬松的，像云朵一样。

“日高花影重”，这个时候，太阳已经高高挂起了，风和日丽，鲜花儿的影子重重叠叠，美好极了。

“沈吟思昨梦。闲抱琵琶弄”，她还在沉吟中，似乎是在回想昨夜的梦。她就这样悠闲的抱着琵琶调弄起来。“破拨错成声。春愁著莫人”，但明显不在状态，错拨了匹配，弄成了破声，应该是她还沉浸在春愁之中吧！

一句，“睡起鬓云松。日高花影重”，这样的美景，哪怕是歌女最后调错了琵琶，词人也不在乎了。

明代诗人李湜应该是一位中医，古代中医不但外出采药，也在自家园子种药，并将这种园子称为“药圃”。如果中医医生建立起了一个比较有规模的“药圃”，那将是相当大的一个成就。李湜的这首《次韵君度寄赠 二绝 其一》，便带了这样的成就感，自然是心情大好：

药圃初成一苑中，雨馀溪水小池通。

南窗睡起日将午，庭院无人花影重。

南窗睡起日将午，庭院无人花影重

“药圃初成一苑中，雨馀溪水小池通”，在这个苑中，我初步建成了这个药圃。因为刚刚下过雨，山上的溪水和药圃中的小池也通了，溪水和雨水，注满了小池。

“南窗睡起日将午，庭院无人花影重”，我刚刚在南窗睡醒，可能是昨天累坏了吧，起来的时候，太阳已经到了中天，快要到中午了。 我起来看了看，庭院四周寂寂无人，风和日丽，鲜花儿的影子，重重叠叠，让人惬意到了极致。

一句，“南窗睡起日将午，庭院无人花影重”，这里的“花影重”，不是普通的花儿，而是诗人“药圃初成”而盛开的花儿，也喻示着诗人药材的丰收，这难免让诗人惬意无比，踌躇满志了。

明代诗人余继登的这首《独酌》，写得颇有新意。诗仙李白有一首著名的《月下独酌》，写尽了诗人的孤独和豪放。而这首《独酌》，却写得十分旖旎，十分空灵，是一首难得的佳作：

花下倒新篘，明月来相对。

醉忘花影重，却疑月影碎。

醉忘花影重，却疑月影碎

“花下倒新篘，明月来相对”，“篘”，音“chōu”，酒的意思。我在花下倒了一杯新酿的美酒，明月出来和我相对，似乎是要和我对饮。

一句，“明月来相对”，让人想起了大诗人王维的“深林人不知，明月来相照”，是一种满满的孤独感。而这句，“花下倒新篘，明月来相对”，让人感觉不到孤独，只觉得新奇。诗仙的“举杯邀明月，对影成三人”，也充满了孤独感。

“醉忘花影重，却疑月影碎”，不知不觉，我喝醉了，忘记了现在是春天，正值春花烂漫，在明月的照耀下，花儿的影子，重重叠叠，非常迤逦。却以为是明月的影子碎了，正在疑惑，又没有风，月影怎么会碎了呢？

唐代诗人于良史有名句，“掬水月在手，弄花香满衣”，一直以来，被称为是“绝唱”，但于的这句，月和花是并列关系，诗人只是把两个美好的事物并列在一起而已。但这句，“醉忘花影重，却疑月影碎”，诗人却把这两个美好的事物，无缝的关联到一起。“月影碎”，无疑是空灵的，而“花影重”，无疑是浪漫的，这两件美好的事物，初看是无法分辨的，这也让诗人把“花影重”看作了“月影碎”，毫不违和感。

文字的美，在于不同声色间，就把作者的思想，灌输其中。如果是直抒胸臆，就太过直白了，也就没有了文字的美感。看看古人的游记，现代人的游记和他们比起来，简直是没法看。这首清代名臣，诗人陈廷敬的《游慈慧寺》，就是游记诗的最高境界：

春气鸟鸣细，溪流花影重。

双林在何许，烟际闻微钟。

春气鸟鸣细，溪流花影重

“春气鸟鸣细，溪流花影重”，这里充满了春天的气息，鸟儿的鸣叫也显得柔柔细细；小溪流水潺潺，最迷人的是溪上春花烂漫，花儿的影子重重叠叠。

说一个地方好，需要直接大叫一声，“真美呀”吗？不，不动声色的列举一下，“春气”、“鸟鸣”、“溪流”和“花影”就够了；如果你觉得还不够，再多加两个字，鸟鸣，“细”，花影，“重”，就美到极致了。

“双林在何许，烟际闻微钟”，“双林”，借指寺院。走了这么久，“慈慧寺”呢？这时候，我向炊烟袅袅的方向望去，刚好听到了轻微的钟声。

需要说，“啊！这里就是慈慧寺”吗？不，一句，“烟际闻微钟”就足够了。“钟声”就代表了寺院，无需多说。而“烟际”、“微钟”，无不说明了寺院似乎远在天上，表达了诗人对慈慧寺的崇敬之情。