© 李希主要展示区域由十字展亭、方形展亭和L形展架组成。同时，沿墙壁设置有灯箱海报和多种高度的独立展示道具——它们都体现了“柱式”（或残缺的柱式）这一设计意象。
纽约切尔西区，一个融合了历史与现代、工业与艺术的活力社区，以高线公园（High Line Park）和密集的艺术画廊、博物馆而闻名。在这里，红砖墙与现代艺术的对话从未停歇，而漫步者品牌的快闪展厅项目，为这场对话增添了独特的篇章。作为一家中国的专业化音频设备企业，漫步者自1996年创立以来，不断推陈出新，形成了各类音响、耳机等多元化品牌矩阵。同时，漫步者一直积极拓展海外市场。此次位于纽约切尔西区的快闪展厅，旨在宣传品牌的先锋性、时尚感与年轻化形象，邀请了包括NBA球星、纽约喷气机队（New York Jets）和巨人队（New York Giants）球员在内的知名运动员，以及DJ等音乐人参与现场活动，并在Instagram等社交媒体大力推广。
▲第一展厅全景© 李希
▲第二展厅全景© 李希
▲第三展厅全景© 李希若音乐是流动的建筑，切尔西区的红砖建筑则是凝固的城市乐章。作为此项目的建筑师，我们希望在当代的艺术空间中与历史对话，尝试用设计来展现音乐与建筑的通感。这个总面积约180m2的空间，原始场地包括三个相连的展厅，须按照既定顺序参观。临街立面，利用现有橱窗设置了满铺的大幅海报；在展厅室内，我们以古典建筑语言为设计的起点，以统一的材料延续空间体验，模糊展厅的边界，引导参观者自然连续的游览。
▲展厅轴测图© 已知建筑
▲展厅临街立面图© 已知建筑第一展厅（节奏殿堂）作为接待空间和最大的展厅，其设计概念来源于古希腊神庙。以铝管搭成高低错落的“柱子”，形成既轻盈又稳固的展亭，柱子位列于点阵网格之中，以古典的秩序与节奏确立了空间的气质。主要展示区域由十字展亭、方形展亭和L形展架组成。同时，沿墙壁设置有灯箱海报和多种高度的独立展示道具——它们都体现了“柱式”（或残缺的柱式）这一设计意象。十字展亭和L形展架的展示产品平放在海洋板（桦木多层板）展台上；方形展亭则独具匠心地以一面“耳机墙”的形式悬挂展示产品；品牌方设计的产品海报与产品相呼应，挂在柱子之间。值得一提的是，包括耳机支架、卡片支架在内的所有展示道具，均由设计师为此项目定制设计。
▲展厅搭建过程© 已知建筑
▲第一展厅© 李希
▲第一展厅十字展亭© 李希
▲第一展厅方形展亭© 李希
▲第一展厅L形展亭© 李希第二展厅（音浪拱廊）在设计上以欧洲古典建筑的拱廊庭院为原型，三面墙壁围绕拱廊，一面墙安装大幅灯箱海报，中央留出活动空间。我们用铝管支架结合蜂窝纸板的造型创作出具有轻盈意象的当代拱廊，构建出一种浮雕效果，为整个空间勾勒出一幅立体的背景画，同时巧妙融入了展品的陈列功能。在蜂窝纸板表面，用UV打印了象征着音频声波的曲线；在拱廊中轴线上设置了相对的两个镜面，无限镜像的深邃空间，与这个古典的空间氛围形成微妙的反差，提供了绝佳的打卡点。
▲第二展厅搭建过程© 已知建筑
▲第二展厅© 李希第三展厅（声音剧场）是试听室，提供了沉浸式的体验空间，让参观者能够直接感受音箱与耳机产品的卓越性能。以古希腊剧场为设计灵感来源，将布面屏风围合出半圆形空间，屏风前立有三种高度的道具形成了层层递进的结构，参观者可以坐下或者站立使用。
▲第三展厅搭建过程© 已知建筑
▲第三展厅© 李希此外，三个展厅在设计中都考虑了如何更好的实现人与空间的互动。第一展厅，充足的预留空间不仅成为了DJ和舞者表演的舞台，也承载了接待、讲解和大量的拍照打卡活动。第二展厅的镜面板和氛围感十足的拱廊，成为参观者自发拍照点；而由拱廊围合起来的空间，成为多位球星进行签赠活动的特定区域。第三展厅创造的剧场试听空间，恰如其分的有钢琴家在此进行了表演。
▲第一展厅十字展亭近景© 李希
▲第一展厅展台道具© 李希
▲方形展亭耳机架近景© 李希在整个设计中，模数化、轻量化和可持续性是三个关键词。所有的结构和展架都采用了同样规格、易于拆卸和重组的铝圆管；模数化的设计极大提高了设计、生产、组装全过程的效率，减少材料浪费，同时便于快速调整与扩展。其他材料诸如海洋板、蜂窝纸板、网格布料都是轻便的材料，不仅方便了跨国运输，也便于远程指导搭建。图纸和构件都有一一对应的编号，当地的施工方只需要像搭乐高积木一样，把它们组装起来即可。整个展厅在2天内搭建完成，而为期十天的快闪活动之后，这些装置和道具被运送至漫步者在当地的办公室和经销商，进行再次利用。
▲第二展厅近景© 李希
▲DJ，钢琴家和网红在展厅© Nataliia Cooper
▲NBA和橄榄球运动员在展厅© Nataliia Cooper在纽约切尔西区的这场空间交响中，漫步者快闪展厅以其独特的设计语言和高品质的音频设备，为这片历史街区注入了新的活力。这既是一次成功的品牌展示，又是一次对展陈空间可能性的探索。
